Exciter, честь им и хвала, – одни из тех немногих, кто несут идеалы классического спид-трэш-метала в новое время и делают это последовательно. Всё своё творческое пространство они поворачивают вспять, поддаваясь воспоминаниям, но не увлекаясь ими. Злость, скорость, эмоции – собственно эти элементы и перечислены в по старинке сработанном названии. Может быть, и насквозь неоригинально, но почему-то слушается на одном дыхании. Причина? Такую музыку невозможно долго и мучительно вынашивать, она рождается в одночасье, искренне, словно взрыв. Уважение вызывают и классический грязный звук и (это, пожалуй, самое важное) полное отсутствие компромиссов. "Thrash Speed Burn" даёт понять, что развиваться Exciter не хотят. Да им и не надо.

When someone talks about concept albums in metal, Dream Theater’s ‘Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory’ is bound to come up; mainly because it was a landmark album that was universally admired both for its themes and musicianship. Dream Theater haven’t done a full concept album since then; they’ve done concept songs, but haven’t really dedicated a whole album to it. Seventeen years after ‘…Scenes from a Memory’, they have decided to create another concept album. ‘The Astonishing’ is the result of more than two years of work by John Petrucci and the band, and they have come extremely close to topping ‘Scenes from a Memory’, by taking you out of this world and into their fantastical land to tell you a tale of struggle, love, despair and hope.
With ‘The Astonishing’, Dream Theater has brought to fruition what they have said is their most ambitious project. ‘The Astonishing’ tells us a story about the importance of music through music, and what better story-tellers are suited to this task than Dream Theater? The band has given fans, old and new, an album which they will cherish for a long time. This is the kind of album that people will look back on with fond memories; I know I will. I’ll be looking forward to seeing this album performed live in some form or the other, for that is how this album was meant to be heard and seen.

Группа образовалась в Лондоне в 1968 году, когда Пол Коссофф (Paul Kossoff, род. 14 сентября 1950 года в Хэмпстеде, Лондон; ум. 19 марта 1976 года), игравший тогда в блюзовом коллективе Black Cat Bones, попал на концерт Brown Sugar, группы, в которой пел Пол Роджерс (Paul Rogers, род. 17 декабря 1949 года, Мидлсбро). Вскоре к ним присоединились барабанщик Саймон Кирк (Simon Kirke) и 16-летний басист Энди Фрезер (Andy Fraser, род. 7 августа 1952 года в Лондоне), участник John Mayall’s Bluesbreakers. При посредстве Алексиса Корнера (который и предложил название: Free) квартет подписал контракт с Island Records и выпустил дебютный Tons of Sobs, альбом, «в сравнении с которым ранние Led Zeppelin кажутся сегодня легковесными» (Дэйв Томпсон, All Music Guide).

Переиграв во многих группах родной Окалы, вокалист Джереми Маккиннон (Jeremy McKinnon), гитаристы Нил Вестфолл (Neil Westfall) и Том Денни (Tom Denney), басист Джошуа Вудэрд (Joshua Woodard), и барабанщик Бобби Скраггз (Bobby Scruggs) сошлись вместе в 2003 году. Вскоре, группа отправилась на D.I.Y. тур, отыграв более 200 концертов и заработав приличные деньги. Они подписали контракт с Indianola Records, с помощью которых они и записали свой первый альбом, названный And Their Name Was Treason в мае 2005 года. Было продано около 8 тысяч копий альбомов, но участники ощущали скорый приход гораздо больших вещей.

Во-вторых, звучание группы стало действительно более тяжёлым, однако вместе с этим появились какие-то электронные фишки. Больше всего меня конечно удивила композиция Rhythm Of Life. Ну не альтернативу же играете, а то ведь так можно весь народ распугать.Самое странное - это то что альбом, несмотря на все эти штуки, получился очень лиричным, и это действительно здорово. Главный недостаток Freedom Call был в их излишней помпезности, теперь же материал звучит вполне гармонично. Пусть Rhapsody учатся как надо над музыкой работать.

В гниющие месяцы 2008 записан сплит с Forbidden Citadel of Spirits, затем - материал для мини-альбома "The Weeping Moon" и еще одна дарк-эмбиент демка "Poisoned Summer".

The first two tracks are special pre-released version.
The last two tracks are actually from the first Anthrax 7" "Soldiers of Metal", and have the lineup of Turbin / Ian / Spitz / Lilker / Benante. They were unavailable since 1983.

Такое впечатление создаётся, что группа Ablaze My Sorrow задалась целью превзойти такие команды, как Dark Tranquillity и In Flames по части мелодичности и запоминаемости композиций в рамках такого вполне ортодоксального стиля как дэт-металл. Но в погоне за неординарностью мелодий группа слишком далеко оторвалась от той самой запоминаемости, которая помогла подняться двум вышеуказанным коллективам.

Доблестно развалившись два года назад, дэт-индустриальный коллектив Fear Factory никак не может сделать последний вздох и отчалить в мир иной. Убедившись в том, что ничего нового после не очень удачного релиза "Digimortal" группа сотворить не сможет, обитатели пресловутого лейбла Roadrunner Records решили заглянуть в глубокие дебри творчества выдохшейся Фабрики Страха и найти там что-нибудь, что могло бы принести им прибыль. И вы знаете, кое-что они все таки нашли. Целых шестнадцать трэков из далекого и не очень далекого прошлого, среди которых демо и ремиксы достойных вещей, а также жалкие попытки возобновить былую славу простыми индустриальными средствами. Также еще есть несколько вещей, написанных группой для различных компьютерных игр. Все это, конечно, интересно, но все же жаль, что столь гениальная группа уходит, оставив нас с такой маленькой дискографией

Abigail are one of those crazy metal bands to come from Japan. On this underground raw gem, their second full-length Forever Street Metal Bitch, the trio plays one of the fastest, rawest and filthiest blend of speed/thrash you'll hear. What you'll experience is the authenticity of a couple of good friends who want to thrash the hell out of their equipment playing the old classics of raw metal from the 80ies; Motörhead, Bulldozer or Sodom with slight melodic tendencies at full speed.

На диске собраны ремиксы и разные версии композиций с ранее выходивших синглов. Front 242 позволил всем, начиная с Underworld и заканчивая The Orb обрабатывать свой материал, в результате чего ремиксы в большинстве случаев получились довольно-таки ничего. Благодаря такому случайному выбору ремиксеров, каждый трэк можно назвать уникальным.

Новый альбом, в отличие от предыдущего «Hail To The King», похож на своих родителей. Здесь именно то звучание, то многообразие и непрямолинейность, заключающееся лично для меня в разнообразии риффов, обилии мелодических линий и смене ритмических рисунков в рамках даже одной песни, за которые можно любить «Nightmare» или «City of Evil». Из такой композиторской работы состоит собственный стиль группы, достаточно оригинальный, который был заметно утерян в погоне за кумирами в предыдущей работе.

Альбом "Scream Bloody Gore" выпущенный в мае 1987 группой Death на независимом лейбле Combat Records сразу застолбил за собой место эталонного альбома в жанре дэт-метал. Нет, не надо сравнивать его с классикой жанра конца 80-ых - начала 90-ых. Эти сравнения неуместны, потому как, конечно же, альбомы 1989 года "Altars of Madness" и "Slowly We Rot" (сами знаете кого), на порядок лучше практически по всем показателям. Но необходимо принимать во внимание, что создавались они на фундаменте именно этого альбома, так презираемого многими. Да и этот релиз, не задержи лейбл его выпуск, потребовав, кстати, второй вариант записи (именно поэтому продюсером альбома значится Рэнди Бернс, а не Стивен Синклер, "руливший" первоначальным вариантом записи), мог выйти гораздо раньше.

Naked City: The Complete Studio Recordings is a five disc box set that contains all of the studio albums released by Naked City during their five-year history.
The five discs are accompanied by a book, Eight Million Stories: Naked City Ephemera, which contains a wealth of photos and art as well as testimonials from all five band members and numerous acquaintances, friends, fans and contributors such as Mike Patton, Yamatsuka Eye, Sean Lennon, Mick Harris and Eyvind Kang.

Everything Was Beautiful, and Nothing Hurt is the fifteenth studio album by American electronic musician Moby. It was released on March 2, 2018 by the record labels Little Idiot and Mute.