"Alive III" просто переполнен до краев этой самой безумной энергетикой, и именно это великолепное ощущение присутствия на концерте заставляет слушать этот диск снова и снова. Сэт лист в основном состоит из материала последнего десятка лет, но гости из прошлого в виде "Watching You", "I Was Made For Loving You", и, конечно, "Rock And Roll All Nite" зажигают толпу не на шутку. А уж какое потрясающее единство с поклонниками возникает во время исполнения стадионных гимнов типа "Heaven's On Fire", "I Just Wanna" или кульминационной "God Gave Rock 'N' Roll To You" не передать никакими словами. Нужно просто пойти и купить себе этот концертник. Не обращайте внимания, что Kiss постарели и времена уже не те - "Alive III" с легкостью докажет обратное.

Tracks 1.1 to 1.6 recorded Live In London at Hammersmith Odeon, 29th September 1991.
Tracks 1.7 to 1.12 recorded Live In Rotterdam at Ahoy Sportspalace, 29th September 1995.
Tracks 2.1 to 2.19 recorded Live In Paris at La Cigale Theatre, 29th April 1994.

Tony Carey. Some Tough City. . ... Former Rainbow keyboardist and Planet P vocalist Tony Carey became a solo star in Germany. The California native had some U.S. success in 1984 with Some Tough City . It yielded two Top 40 hits in "A Fine Fine Day" and "The First Day of Summer." Carey plays virtually every note except for drums, the guitar solos, and a couple of saxophone breaks. His keyboard work in particular is tasteful, efficient, and melodic. Some Tough City is a strong effort. It's a loose concept album and the songs are individual stories about the struggle of down-and-out people trying -- and often failing -- to make better lives for themselves in big cities like New York and Los Angeles.

В 1978 году выходит первый концертный альбом коллектива «Vital» и после этого группа официально прекращает свое существование для того, чтобы восстать из пепла спустя почти три десятилетия.

Отношения с Ронни складывались непросто, и вскоре Сэмми ушел из «Montrose», прихватив с собой бас-гитариста Билла Черча и барабанщика Дэнни Кармасси. С 1976 года при их поддержке (а также клавишника Джеффа Воркмэна) Хагар занялся выпуском сольных пластинок. Успех пришел к нему с альбомом «Sammy Hagar», содержавшим хит «Red» и принесшим артисту первое «золото».

К чести для Питера, он вовремя одумался и резко вырулил обратно, к более разнообразной и сложной музыке, которую он сочинял в 70-е (с поправкой на время, канешн). Здесь опять довольно много гитары, есть скрипка (Стюарт Гордон, с которым ПХ будет плотно работать и дальше, до самой его смерти в октябре этого года), саксофоны (разумеется, Дэвид Джексон) и давниший соратник Питера Ник Поттер на басу. Музыка стала глубже, серьезнее, лекговесных мелодий практически нет. В общем-то мы во многом видим тут прежнего Хэммилла: а по прошествии лет уже можем назвать эту работу в числе лучших его произведений, записанных после 70-х. Альбом, как хорошее вино, постепенно раскрывает свои лучшие качества: вторая сторона в целом сильнее первой, а кульминация альбома - замечательная A Way Out, которая, как говорят, написана под впечатлением от самоубийства брата Хэммилла.

The Wild, the Willing and the Innocent — девятый студийный альбом британской рок-группы UFO, выпущенный в 1981 году.После выхода предыдущего альбома No Place to Run группу покинул гитарист и клавишник Пол Рэймонд, который присоединился к Michael Schenker Group. На его место был приглашен Джон Сломан, известный по работе с Uriah Heep. Сломан работал с группой около двух месяцев и записал некоторые партии клавишных, однако не был упомянут в оригинальной версии альбома. В августе 1980 Сломана заменил Нил Картер, выступавший ранее в группе Wild Horses.

Альбом сложно назвать целостным. С одной стороны, сказалось то, что записывался он в четырех разных студиях: финальный микс стал не работой по сведению инструментальных партий, а попыткой приведения разных по звучанию композиций к общему знаменателю. С другой - составлению единого впечатления мешает разношерстность материала. (Даже сама идея того, что эти восемь треков можно объединить в одном релизе, пришла в голову Дейву Броку далеко не сразу: "Infinity" и "Life Form", например, предназначались для дебютного альбома его нового сольного проекта.) В арсенале вновь имеются достаточно жесткие и прямолинейные гитарные номера, словно напоминающие нам, почему Hawkwind так усердно пытаются приписать влияние на зарождение и развитие панк-рока как жанра.

Третий студийный альбом американской глэм-рок группы Vixen - Tangerine, релиз которого состоялся в 1998 году.

Восьмой студийный альбом и первый за четырнадцать лет прогрессивной рок - группы Emerson, Lake & Palmer, выпущенный 27 июня 1992 года.

FM’s fourth studio album showed a more bluesy feel with Andy Barnett now fully in the ranks. Produced by the band and Andy Reilly the album spawned live favourites “All Or Nothing”, “Blood And Gasoline”, “Breathe Fire” and the mega ballad “Closer To Heaven”. Originally released in 1992 by Music For Nations, the album has been remastered and re-released by Krescendo Records.

На чётвертом альбоме «Иностранцев», незатейливо названном «4» (кстати, что символично – и в группе их стало всего четверо), произошло то, что рано или поздно должно было произойти – коммерческое звучание заняло своё достойное место в музыке группы. Синтезаторные клавиши теперь слышны в каждой песне (даже в открывающем боевике), всё сильнее тяга к хитовым мотивам. Но именно благодаря этому фактору, многие считают альбом лучшим в творчестве группы, наполненным мелодичными моментами и лиричными проигрышами. Особенно в этом отношении постарались ребята на первой стороне диска – что ни песня, то хит. Сразу после мощной открывающей «Night Life», идёт сильный трек «Juke Box Hero» со среднетеповыми ровными куплетами и быстрыми драйвовыми припевами. Впрочем, любители группы хорошо знают эту песню – она одна из лучших в репертуаре ребят. Далее – ещё один поп-роковый хит в стилистике «Blue Morning…» и «Love On The Telephone», с похожими клавишными мотивами, называется «Break It Up». Особенно выделяется красивое клавишное вступление и припевы.

В 1975 году Van der Graaf Generator вновь собрались вместе и целых три года радовали своих поклонников, как студийными работами, так и концертными выступлениями. Альбомы этого периода звучат несколько иначе, чем, скажем, экспериментальный «Pawn Hearts». В композициях появилась та зрелость, которой часто не хватает на первых порах, вместо этого исчезла тяга к опытам и поиску чего-то нового и необычного. Последний альбом, который был записан классическим составом, была великолепная пластинка «World Record» 1976 года. После этого оставшиеся музыканты во главе с неутомимым Питером Хэммиллом сократили название группы до Van der Graaf и выпустили не менее сильный «The Quiet Zone / The Pleasure Dome» (1977). И на этом студийная история этой оригинальной формации прерывается в очередной раз.