Для слуха тех, кто достаточно хорошо знаком с манерой игры Кози Пауэлла и с его стилем, этот альбом может показаться непривычным и несколько попсовым. Возможно, и так. При этом нельзя упускать из вида двух важных деталей: во-первых, сам по себе саунд конца 90-х заметно отличается от саунда начала 80-х. А во-вторых, альбом дозаписывали и сводили уже без Кози, трагически погибшего в апреле 1998-го. Естественно, без его участия альбом не смог блеснуть фирменным звучанием барабанщика. Можно сколько угодно говорить о том, что если не было возможности свести «по-пауэлловски», то незачем было и выпускать пластинку. НО: принимая во внимание то, КАК Кози хотел выпустить этот альбом (и даже совершить тур в поддержку), музыканты все-таки решились доработать и выпустить диск, переименованный из «Twin Oak» в «Especially for You».

Anthology — компиляция композиций английской хард-рок группы Bedlam. Двойной альбом был выпущен на лейбле Zoom Club Records 12 декабря 2000 года. В сборник вошли композии, записанные группой в период с 28 марта 1968 по 5 марта 1974 года. Первый диск - студийные работы группы, на втором CD - запись концерта в Нью-Йорке (март 1974 года).

Думаю, этот человек в особом представлении не нуждается. Эйри поработал со многими группами и исполнителями, но тем не менее, выпустил и два сольных альбома. Первый альбом, Don Airey K2 - The Tales Of Triumph And Tragedy, посвящен восхождению троих альпинистов на гору K2 (Чогори). Второй, A Light In The Sky, повествует о межгалактическом путешествии. Если говорить о музыке в этих альбомах, то можно провести параллели с разными исполнителями. В тех песнях где есть вокал, звучит классический хард-рок, разве что с чуть большим акцентом на клавишные. Песни Shooting Star и Endless Night с альбома A Light In The Sky мне лично немного напомнили творчество группы Rainbow. Ну а на инструментальных композициях (коих большинство на обоих альбомах) на первый план выходит уже Дон Эйри, который демонстрирует нам все свое мастерство.

"XII" - это тот редкий случай, когда арт-рок звучит максимально доступно, но при этом не теряя своей глубины. На этом диске представлено не движение группы в сторону упрощения (как принято считать), а именно отход от искусственного усложнения музыки (ощутите разницу), которым сильно грешили большинство представителей арт-рока. Думаю, на существующее явно предвзятое отношение к альбому со стороны критиков повлияла дата выхода альбома и общее состояние прогрессивной сцены конца того периода. Я уверен, что двенадцатый альбом Barclay James Harvest попал в категорию антифаворитов просто автоматически, или, как принято говорить, "по умолчанию". И если от "Giant For A Day" действительно за версту несет имбецильностью и детским садом, то "XII" - это по-настоящему сильная и вдоховенная работа, и даже в какой-то степени бескомпромиссная: уже давно группа не звучала так узнаваемо и непринужденно.

В 1995-м музыканты взялись за вторую студийную работу, продюсированием которой занимались самостоятельно. Особых изменений в саунде при этом не наблюдалось, но все же "Rainmaiker" звучал более по европейски, в отличие от его "американизированного" предшественника. Альбом принес "Fair warning" первое "японское" золото и первый хит-сингл, "Burning heart".

CLAN OF XYMOX на сцене уже более 20 лет, и на данный момент это одна из немногих готик-групп, начинавших еще в начале 80-х и до сих пор активно, продолжающих свою деятельность. За всю свою длинную историю существования группа оставила целый пласт разноплановых и многогранных альбомов, как по стилистике, так и по жанровому спектру. В целом, этому есть одно объяснение - состав группы. Если ранние XYMOX - это единство идей нескольких человек, то с 90-х - это личный проект бессменного участника Ронни Мурингза.

Осенью 1979 года «Caravan» реорганизовались в прежнем составе (за исключением Дэвида Синклера), а спустя год записали пластинку «The Album», которая свидетельствовала о том, что группа постепенно выбирается из кризиса. Пластинка «Back То Front» развила успех, а концертное турне позволило «Caravan» напомнить о своем существовании всем тем, кто раньше считали группу одной из лучших в британском арт-роке.
В 1983 году «Caravan» отпраздновали свое 25-летие концертом в клубе «Марки», а в 1985 году с успехом выступили на фестивале в Кентербери.

В начале 2004-го коллектив продолжал осваивать европейские территории, а особое внимание вновь уделил Испании. Осенью того же года вышел сборник каверов "Los Straitjackets Play Favorites". В 2005-м в составе произошла еще одна замена, и место Лестера занял Джейсон Смэй.

Unstryped is a demo album released by Michael Sweet. The album was recorded in Ontario CA 1992 but wasn't officially released until 2000. The album features several songs that were left from Stryper sessions. Michael Sweet used one of them (All I Wanna Do) for his first full-length studio album.

Last Autumn’s Dream have been regularly releasing records for a decade now. Amazing feat and even better that this – their 11th studio album is one of their best. The sound and style from these guys never varies much and I’m good with that. Songs is what counts, as the Scandi-AOR delivered by these guys is already on my list of favourites. The soulful, high-ish vocals of Mikael Erlandsson and the kick ass band featuring Jamie Borger – drums, Nalle Pahlsson – bass and Peter Söderström – guitars just know how to deliver a good song. Level Eleven features some of the strongest material in a while...

The American group White Heart has had one of the longest careers in Christian rock, beginning in 1982 with the release of their debut album WHITE HEART and lasting all the way to 1997, when their last album REDEMPTION was released. Through these years they have been considered among the pioneers of Christian rock, and their popularity has not wavered, despite frequent personnel changes. The band's musical style is not totally straight-forward, as it includes a hint of progressiveness.

In the 1970s, Roth and Ule W. Ritgen formed Black Angel in Hanover, and played together for a few years while attending university. After the band, which played music influenced by Eric Clapton, Jimi Hendrix, etc., broke up in 1977, Ritgen played bass in Zeno's brother Uli Jon Roth's band Electric Sun, appearing on three of their albums. By 1980, Zeno Roth and Ule Ritgen were again working together, now playing in a more melodic style. They were joined by Michael Flexig on vocals, and the band was named Zeno.

87-минутный Psychedelic Pill является самым длинным студийным альбомом Янга и, к тому же, единственным, который пришлось разделить на два диска. Его открывает эпическое полотно «Driftin' Back», выражающее презрение исполнителя к MP3 и прочим современным музыкальным форматам. За ним следует одноимённая с альбомом психоделическая композиция, напоминающая раннюю янговскую «Cinnamon Girl». Завершает первый диск песня «Born in Ontario», подчёркивающая канадское происхождение Янга. Вторую часть Psychedelic Pill открывает композиция «Twisted Road», ссылающаяся на классическую песню Боба Дилана «Like a Rolling Stone». Одной из последних вещей на альбоме является ещё одна эпическая композиция — «Walk Like a Giant», в которой Нил жалуется на то, что его поколение уже не в состоянии изменить мир (англ. We were ready to save the world, but then the weather changed, рус. Мы были готовы спасти мир, но затем погода поменилась).

Каждая новая студийная работа в путаной дискографии главной психоделической группы всех времен и народов вызывает законный интерес – что еще Дэйв Брок и его коллеги изобрели под очередной дозой кислоты? «Blood Of The Earth» не обманет, пожалуй, ничьих ожиданий – прежде всего он, хотя бы на аранжировочном уровне, возвращается к раннему хэви–звучанию группы, а жесткие ритмические структуры вновь напоминают о прототехно, изобретенное группой в начале 90–х. Как всегда, несколько хаотичные гитарные штормы Дэйва странным образом гармонируют с синтезаторными оргиями Тима Блэйка, а номера «Wraith» и «Sentinel» вполне могут оказаться по вкусу и любителям традиционного прогрессив–рока. В целом – абсолютно лучшая студийная работа Hawkwind с середины 90–х.

Помимо традиционных рок-инструментов, ребята также использовали меллотрон, а также настоящие духовые и струнные, что привело в конце концов к появлению их собственного оркестра, управляемого Робертом Годфри, который также сделал соответствующие аранжировки. (К сожалению, после двух альбомов он ушел из группы, полноправным участником которой так и не стал, и впоследствии добился успеха с прог-рокерами The Enid.) Однако главным в творчестве BJH были вокальные гармонии в духе The Beatles (пели также все, кроме ударника) и мощный гитарный саунд, в результате чего вниманию слушателей представлялось весьма мелодичное сочетание поп-музыки и арт-рока.