Уже "Metal Rendez-Vouz" привлекал лучшие достижения хардрок-культуры (в том числе глэмовое позерство и металлический антураж). Парни проявили себя мастерами крутых хардовых боевиков ("Tokyo Nights") и душещипательных баллад, готовых лопнуть от переполнения тестостероном эмоций ("Streamer"). К тому же, они действительно умели играть, но знали чувство меры: короткие соло, запоминающиеся риффы, лаконичный ударный ритм. В чем "крокусы" не жопились, так это в пении, Майк выкладывался "на всю деревню", и это давало свои результаты.

Экстраординарная многогранность Стива, проявляющаяся как в его гитарной игре, так и в композиционном даре, позволяет ему черпать вдохновение из самых разных жанров — джаза, народной музыки, блюза и многих других. Он с одинаковым рвением берется и за переосмысление классики от Баха до Сати, и за акустические гитарные композиции, и за амбициозные гитарно-оркестральные альбомы, каким был “A Midsummer Night's Dream”, записанный с Королевским Филармоническим Оркестром.

Если бы Вам дали задание найти то единственное слово, которое бы в полной мере описывало сотрудничество между Bruce Kulick (KISS) и John Corabi (MOTLEY CRUE, THE SCREAM), это слова "Гениально" было бы вполне достаточно. UNION - это идеал звучания для современных групп и непревзойдённая легенда, альбомы которой расходятся огромными тиражами.

20Ten — тридцать пятый студийный альбом американского певца Принса, выпущенный 10 июля 2010 года на лейбле NPG Records. Диск получил разнонаправленные отзывы музыкальной критики и интернет-изданий. Не смотря на то, что тираж 20Ten превысил 2 млн копий, он в коммерческом плане не был успешным, так как распространялся бесплатно и в чарты не попал (в том числе не указан в Billboard 200). Диск распространялся в качестве бесплатного вложения в журналы The Daily Mirror и Daily Record в Великобритании и Ирландии, а также в журналах Het Nieuwsblad и De Gentenaar в Бельгии. 22 июля 2010 года диск также распространялся вместе с журналом Rolling Stone в Германии и с журналом Courrier International во Франции.

Помнится, сильно приглянулся его недавний альбом «Other World», который многие ценители раскритиковали. А здесь же сплошные опутывающие, будто смертоносная проволока, атмосферные звуковые кружева, на фоне которых начитывает-напевает свои откровения автор. Говорят, мол, это и музыка, и кино, и саундтрек в одном флаконе, что является данью уважения французским нуар-фильмам. Создается впечатление, что имеешь дело с некой аудио-книгой или радио-постановкой, транслирующими авторские исповеди-послания миру. Но, не владея блестяще языками, для того, чтобы многословную мировоззренческую англоязычную лирику слету переводить в образы-картинки-смыслы под сопроводительные звуковые атмосферы и погружаться в них — «мелкотравчатому» слушателю вроде меня, увы, пока недоступно...

Zuma - седьмой студийный альбом Нила Янга. Это был второй альбом, который он записал с группой Crazy Horse. Он был выпущен в 1975 году. Полагают, что альбом был назван в честь Зума Бич в Малибу. Однако более логичным будет предположить, что название альбома навеяно именем Монтезума, потому что он явно фигурирует в песне Cortez The Killer.

Группа становится мейнстримовой, когда в 1987 году выпускает альбом «Once Bitten...» с таким хитами как "Rock Me" и "Save Your Love". «Once Bitten...» становится платиновым в апреле 1988 года.

Рано или поздно это случается с 90 процентами групп-долгожителей. Наступает момент, когда все твои старые хиты и заслуги перестают радовать, и начинает смертельно хотеться чего-то нового. Чтобы оценили не только преданные фэны, которые купят все, что ты выпустишь, просто «по старой памяти», но и молодое поколение, которое уже считает тебя артефактом ушедшей эпохи. И тогда на свет рождаются самые неожиданные гибриды, в которых «старое» смешивается с «новым» в головокружительных пропорциях. Относиться к таким экспериментам можно по-разному, но лично для меня диски вроде “Free” всегда были интересной возможностью взглянуть на музыкантов с другой стороны, оценить их мелодические и композиторские таланты не в контексте хорошо знакомого стиля и звучания, а как бы в отрыве от того, что для данного коллектива или музыканта считается нормой.

Позднее Мосс анонсировал сборник "Alternative Matter", посвященный десятилетней карьере проекта. Сюда вошли альтернативные треки и демо, ранее не изданные. В 2009 году Мосс открыл собственный лейбл Music In Stone.В это же время Мосс завершает работу над "Alternative Matter", который забрал у него 9 месяцев. Релиз состоялся в ноябре 2010 года в двух версиях: двухдисковый диджипак и четырёхдисковый арт-бук, включающий в себя DVD, бонусный миньон, получасовую документалку, 100-страничный буклет с фотографиями и два промо-видео.

Освободившись от пут "Motley Crue", Vince Neil порадовал в 95 году всех поклонников своим вторым альбомом. Видно, что Винс не хотел далеко отходить от той музыки, которую они играли в группе. Диск получился просто отличным! Очень плотное тяжелое звучание вперемешку с балладами, а так же вставки с электронными барабанами и даже неожиданный саксофон (песенка "One Way") придали пластинке неповтормый саунд. К слову сказать, с уходом Винса из "Motley Crue" слушать последних стало невыносимой мукой. Так что слушать данный альбом желательно с удовольствием.

Диск "Built То Destroy" (1983) получился слабее, чем "Assault Attack", и группа попыталась разрядить ситуацию концертным альбомом и видео "Rock Will Never Die" (1984), на котором в композиции UFO "Doctor Doctor" поучаствовали двое музыкантов SCORPIONS - вокалист Клаус Майне (Klaus Meine) и гитарист Рудольф Шенкер (Rudolph Schenker). Однако, группа вскоре развалилась. Шенкер стал искать новых музыкантов, на что у него ушло целых два года. Все было бесполезно, тем более что алкогольные привязанности гитариста отнюдь не способствовали созданию здоровой атмосферы в коллективе.

Born in the U.S.A. is the seventh studio album by American rock singer-songwriter Bruce Springsteen, released on June 4, 1984. A critical and commercial success, it found Springsteen marking a departure in his sound. While its predecessor, the dark and acoustic Nebraska, featured songs of pessimism and isolation, Born in the U.S.A.'s lyrics expressed signs of hope in the daily fight of the ordinary American in following the American Dream, a new feeling complemented by synthesized arrangements and a pop-flavored, radio-oriented sound that helped Springsteen to extend his popularity and appeal to mainstream audiences.

Голос Хэммилла – очень характерный элемент его музыки. Он поет в эмоциональной, часто даже в драматической манере. Как бывший хорист-иезуит, он обладает характерной для английского среднего класса манерой произношения, которая варьируется в тоне от мягкой просительной до кричаще напыщенной (которая, тем не менее, вполне контролируема). Питер Хэммилл поет в регистрах от баритона до высокого фальцета, он рычит, тихо напевает, вопит или кричит, чем порой вызывает невольную ассоциацию с гитарной игрой Джими Хендрикса.