Квартирник на Охте состоялся 24 февраля 1988 года, вскоре после гибели Александра Башлачева. Можно считать этот концерт посвященным его памяти. Внимательный слушатель может отметить, что старые, часто совсем неизвестные песни Ревякина сильно отличаются от тех, что он делает теперь. Это как бы ранний этап его эволюции, где только начинаются его эксперименты с языком, своего рода "портрет художника в юности". Ревякин поет как "Сибирский марш", так и "Волосы" ("Вымыты дождем"). Здесь соседствуют "Ништяк" (В.Мокшин) и "Пойдем со мной". Но все-таки это не рядовой концерт. Ощущением только что случившегося несчастья проникнуты последние песни - "Порог Сорока", "Сентябрь". Поэтому концерт на Охте - не просто архивная запись, но часть истории.

27 июня 1985 года вышел третий студийный альбом Lee Aaron - Call Of The Wild. Call Of The Wild занял 86 позицию в RPM Canadian Albums Chart, и находился там в течении двенадцати недель. Альбом спродюсировал знаменитый Боб Эзрин. Пресса глухо намекала на чересчур коммерческое звучание, и хотя успехи Ли в чартах были достаточно скромны, альбом продавался неплохо.

Подарив себе продолжительный отпуск после окончания тура в поддержку альбома "Crazy Nights", музыканты из группы Kiss столкнулись с неожиданной проблемой при записи в 1989 году своего нового студийника. Дело в том, что во время творческого отдыха у ребят накопилось столько идей и заготовок для новых песен, что они просто даже и не знали с чего начать. Не знаю кому в голову пришло столь "гениальное" разрешение этой ситуации,

Первый альбом, на котором проявил себя молодой шведский гитарист- виртуоз Ингви Мальмстин. Он вдохнул жизнь в замечательные мелодичные композиции группы Alcatrazz и проявил себя не только как блестящий инструменталист, но и как талантливый автор песен. Не стоит умалять достоинств и главного действующего лица проекта - прекрасного певца Грэма Боннета. Его вокал выше всяких похвал. Что касается музыки, то это высококлассный коммерческий хард-рок в духе поздних Rainbow с обилием клавишных и виртуозной гитарной игрой. Непонятно, почему не стали хитами такие композиции, как реактивная "Jet To Jet", красивая среднетемповая "Hiroshima Mon Amour", похожая на нее "Starcarr Line" и неповторимая "Too Young To Die, Too Drunk To Live". Удалась и баллада "Suffer Me". Одна из самых недооцененных хард-роковых работ двадцатого века.

Итак, третий опус Блэкмора-менестреля, третий экскурс в полусказочное прошлое, приправленное собственными фантазиями маэстро и фэнтезийными зарисовками миссис Найт. Великолепный по подбору песен и весьма разноплановый - он приятно удивил и фанатов, и критиков. Для начала стоит отметить, что третий альбом группы получился заметно тяжелее своих предшественников. "Когда после выпуска первого диска мы начали гастролировать, оказалось, что люди ждут от нас такого "тяжёлого" материала. Поэтому мы решили на "Fires At Midnight" поместить больше композиций, сыгранных в электрике, включающих хард-роковые соло. Раньше мне казалось, что такие вещи Blackmore's Night не подходят. Но чем дольше мы играем, тем с большей свободой подходим к аранжировкам." - говорит Ричи.

Album by Peter Hammill, originally released on Fie! Records in 1996. The album is a selection of Hammill's songs from some of his earlier albums in the Fie! catalogue.

The debut album by the German hard rock band Michael Schenker's Temple of Rock. Curiously, Schenker's tour for the record featured a setlist with very few tracks from the album, the setlists being primarily composed of old UFO material, as well as some older solo band material and Scorpions songs.

"Hardware" и переходный к классике диск "One Voice At A Time" попали в британские и штатовские чарты, а это что-то да значило. Пусть недоброжелательные (но в чем-то правые) критики говорят - "крокусы" обменяли честную, но горькую пилюлю прогрессивного рока на сладкую, но цинично вычисленную конфетку коммерческого харда. Даже они не смогут отрицать - музыка Krokus 80-х ЦЕПЛЯЕТ! "Ты виноват лишь в том, что хочется мне кушать…" Ну и будь Krokus такими "бесчестными бездарями", смогли бы они собирать "в живую" целые стадионы, билеты на которые раскупались за недели до приезда гастролеров? А ведь так было в 81-м в Штатах, Канаде, Южной Америке и Европе (по 20000 фэнов и разогрев в лице Гэри Мура и Майкла Болтона), в 82-м (Krokus - до сих пор единственная швейцарская банда, сумевшая "заполнить" 10-тысячный стадион в Цюрихе) в Америке вместе с Rush, Rainbow и Тедом Наджентом. В 84-м в турне по США их сопровождали Accept, а в Чили они играли на открытой площадке перед 100-тысячной аудиторией. 1986-й: гиг с Van Halen "Texas Jam" в Далласе… С 1981-го и почти до начала 90-х Krokus гастролировали от 6 до 9 месяцев в году.

2-й сольный альбом Джека Рассела — вокалиста великолепной американской хард-рок команды «Great White». Отменный мелодичный хард с красивой балладной составляющей в исполнении отличного вокалиста и команды профессионалов. Знакомимся – рекомендую!

King Crimson - (с англ. малиновый король - The Oxford Russian Dictionary) — британская рок-группа, созданная гитаристом Робертом Фриппом и барабанщиком Майклом Джайлзом в 1968 году. Музыка группы стилистически представляет собой прогрессивный рок. Название King Crimson придумал Питер Синфилд как синоним Вельзевула, принца демонов; по словам Роберта Фриппа, Вельзевул — это английская версия арабской фразы, звучащей как «Бил Сабаб» и означающей «целеустремлённый человек». Заметная часть истории King Crimson состоит из различных перемен, происходивших в составе группы. Сквозь всю эту историю Роберт Фрипп проходит как единственный постоянный участник, хотя сам он утверждает, что не считает себя лидером группы. Он говорит, что King Crimson — «это способ делать дело», и музыкальная целостность, которой он добивается на протяжении всей истории группы, несмотря ни на какую ротацию участников, отражает его точку зрения.
Юбилейный Бокс Сет живых (1974) и студийных (2013) работ, выпущенный к 40-летию группы Кинг Кримсон. Релиз выпущен на лейбле Panegyric Records, в его составе 21 аудио диск, 1 DVD концерта в Эсбури Парк и 2 диска в формате Blu-Ray. Была проведена огромная работа со сведением звука.

Are You Passionate? представляет собой соул-альбом, записаны при участии инструментальной группы южного / мемфисского соула Booker T. and the M.G.'s. Исключения составляют две рок-песни: «Goin' Home», записанная при участии давних коллег Янга Crazy Horse и «Let’s Roll», ответ Нила на террористические акты 11 сентября 2001 года. Are You Passionate? завершает импровизированная джем-песня «She’s a Healer». На задней обложке альбома изображены 12 бумажных листков, с написанными на них названиями песен, однако композиций на Are You Passionate? только 11; «Gateway of Love» не вошла в альбома, хоть и исполнялась музыкантом на концертах.

U2 и продюсер Брайан Ино сформировали Passengers как сторонний проект в ходе предварительных сессий для альбома U2 1997 года Pop. Их намерением было записать саундтрек к фильму 1996 года Питера Гринуэя «Интимный дневник» в качестве разминки перед основной сессией Pop.Хотя планы не увенчались успехом, Ино предложил продолжить запись для воображаемых фильмов. U2 сначала не были уверены в затее, но согласились после того как Ино сказал им, что производство радиохитов не является целью сотрудничества.

Концерт в ходе тура R40 Live в Air Canada Centre в Торронто. Музыка Rush являлась источником вдохновения для творчества таких групп, как Metallica, Primus, Rage Against the Machine и The Smashing Pumpkins, а также современных групп прог-метала, таких как Dream Theater и Symphony X.

Что здесь сказать, альбом весьма интересный. Музыка на нём в меру экстремальна, в меру мелодична, в меру легка и в меру я бы даже сказал, философична. Альбом примечателен, прежде всего, подборкой композиций, совершенно разных по своей сути (хотя я бы это даже назвал лицом Joe Satriani, ибо это, пожалуй, самая знаменательная особенность его творчества). Хард-роковые номера гармонируют здесь с более лёгкими композициями, такими как «Always With Me, Always With You» (4) или «Midnight» (9). Технику исполнения обсуждать бессмысленно, ибо гении гитары стоят выше всякой критики. В принципе, «Surfing With The Alien» можно с чистой совестью включить в классику шред-рока.