Альбом просто потрясающий! Мощный, тяжелый и реально драйвовый.В целом – это дум, и самый настоящий: с надсадно гудящими низкими гитарами и, в основном, замедленным темпом, чем-то похож на первый альбом Black Sabbath, только чище, однороднее и намного тяжелей. Вокал просто потрясный – Ли Дориан обходится без истеричных неандертальских воплей, в отличие от своих работ в составе Napalm Death, здесь его вокал звучит очень театрально: то глумливые смешки, то мрачные распевки, но чаще всего – размеренное гоблинское порыкивание.

К этому времени группа значительно пополнила свой состав за счёт привлечения молодых музыкантов, уже отлично зарекомендовавших себя: Jeremy Inkel, Jared Slingerland, Jason Bazinet. Поклонниками отмечалось, что FLA так и не утратили своей оригинальности. Вернулись гитары, также альбом изобилует новыми техничными электро-приёмами. После этого коллектив устроил новое мировое турне в поддержку этого альбома, и повторила турне в 2011.

Монументальность, филигранная отточенность, предельные мрачность и ярость музыки и лирики, насквозь пронизывающие новейшую работу классиков калифорнийского трэша, в сочетании с просто безумной техникой исполнения и безупречной работой продюсера/звукоинженера в лице Энди Снипа не позволяют поставить этому альбому никакую другую оценку, кроме наивысшей. Мое следующее утверждение можно оспаривать, но я действительно считаю, что трэш-метал в его наилучшем, максимально аутентичном проявлении в наши дни — «большая четверка»,

Как скриминг, так и общее звучание стало чуть менее сухим, чем на первом альбоме коллектива, но мощи немного не хватает. Возможно, к лучшему, иначе напрашивалось бы сравнение с Mourning Beloveth, которых группа почти превзошла этой работой. В музыке стали проглядываться Cynic и, может быть, элементы "Атеиста", оставаясь лишь вдохновителями, но не объектами для копирования. Небольшой фрагмент в "Crimson Black Bleeding" напоминает также и об In the Woods, но не вызывает такого же крышесносного эффекта как музыка этих норвежцев.В итоге у группы получился сравнительно оригинальный альбом, содержащий примерно в равных дозах death, progressive и doom metal, к счастью, совершенно не похожий на Opeth, как можно было предположить по наличию этих стилей. И хотя эта работа во многом отличается от предшественника, можно сказать, что у De Profundis есть собственное звучание.

Самое сложное – определиться не столько с оценкой, сколько с отношением к “The Book of Suffering”. С одной стороны, это наимощнейший EP, где за извержением адреналина быстро забываешь, что ты поначалу сожалел по поводу ухода Jon’а, дефицита интеллектуальной составляющей, пенял на долбёжку и слабую фантазию.

С момента своего основания квартет следовал своей миссии - стать самым жестким и бескомпромиссным коллективом из всех когда-либо существовавших на европейской трэш-метал-сцене. На становление звучания группы повлияли такие классические в данном жанре команды, как Dark Angel, Kreator и Sadus. Dead Head никогда не задумывались о трендах, их желанием всегда было играть как можно более быстрый трэш-метал и донести свою музыку до каждого. К тому времени трэш-метал стал понемногу терять свои позиции, металхэды стали проявлять куда больший интерес к дэт-металу. Но и этот факт нисколько не смутил голландских головорезов. На выступлениях они выкладываются на все сто процентов, приобретя репутацию "настоящих дэтстеров"

14 июля 2017 года немецкая метал-группа Edguy выпустила специальный релиз под названием "Monuments", который посвящен 25-летию группы. Альбом состоит из новых и лучших песен, а также дополнен треками, которые группа ранее не выпускала официально.

Dealing With It! - второй студийный альбом американской хардкор-панк группы DRI , выпущенный в 1985 году. их миграция в сторону хэви-метала , этот альбом по-прежнему сохраняет корни группы.

А зря - материал контора выпускает очччень приличный. Могу сказать твердо - в 2008 году эти техно-бруталлерос не разочаровали... скорее удивили. Налицо попытка разнообразить и расширить границы стилистических рамок, в которых ранее плавали любители плотских делишек. И попытка таки удалась. Помимо ломовых рифов появились соляки, даже проблески мелодичности, что ранее не было характерным для этой группы. Видно сказалось влияние появившегося второго гитариста. Скорость… Как по мне, они немного сбавили, но компенсировали это еще большей плотностью и загруженностью звука. Трэки все ровные, выделить отдельные боевики трудно, но общая картина вырисовывается очень даже недурственная. Звук стал немного сыроватым по сравнению с предыдущими двумя альбомами, на передний план явно выдвинуты гитары.

Итальянцы стали резкими, сохранили атмосферу, но потеряли глубину, превратившись в стандартную команду «n-ой волны». Исчезли размазанные думовые риффы и гроулинг – но стало много чистоголосого пения, подражания фолку – на грани с фальшью и в контрасте с прочим материалом. Если первые альбомы при любительском уровне игры подкупали нестандартными решениями (прежде всего, обилием сэмплов и повествовательным характером материала), то «Portraits» не выделяется хотя бы интересным исполнением и качеством звука.

Рецензировать альбомы такого уровня чрезвычайно сложно, т.к. они настолько перенасыщены буквально всем, чем только можно (еще и учитывая направление музыки). Но этот альбом обязан стоять особняком.Думаю, что это не просто превосходный альбом, а некий мост в неизведанное и необъятное в дэт грайнде. Материал местами похож на такие вещи как Limp Bizkit, но всего на несколько секунд, как только они истекают неимоверный шквал обрушивается на вас вместе с непостижимыми наворотами всех инструментов.

Маленькая сексуальная уроженка Дюссельдорфа, Доро Пеш (р. 3 июня 1964) по праву считается ведущей представительницей немецкого хэви-метал. Тяжелая музыка заинтересовала ее еще в подростковом возрасте, а по окончании школы она возглавила очень популярную впоследствии группу Warlock. Когда команда распалась, Доро начала сольную карьеру и организовала проект имени себя самой. Состав Doro дополнили гитарист Джон Девин, барабанщик Бобби Рондинелли и еще один экс-участник Warlock - басист Томми Хенриксен. Первая пластинка, вышедшая под маркой Doro, изначально готовилась для предыдущей группы и поэтому не несла в себе никаких существенных стилевых отличий. После появления "Force Majeure" Пеш перебралась в Нью-Йорк, решив ориентироваться на американский рынок.

В 1993-м появился первый концертник группы, на котором в роли басиста выступил Джефф Макдональд. И опять на протяжении трех лет о коллективе ничего не было слышно. Камбэк состоялся в 1996 году, кода Рикки представил новую конфигурацию: Жак Беланжер (вокал), Рик Чаррон (ударные) и Марк Чаррон (бас). Команда провела успешный канадский тур, после чего выдала сильный альбом "The Dark Command".

Вот уже 10 лет прошло с момента выхода этого замечательного альбома, по моему скромному мнению, являющемуся эталоном жанра. И за все эти годы я только утвердился в этой мысли. К тому времени Estatic Fear стала one man's band, что, впрочем, сказалось на музыке только положительно, - талантливый композитор и сочинитель Mathias Kogler (он же Calix Miseriae с первого состава группы), на этот раз никем и ничем не ограниченный, собрав 8 приглашенных музыкантов (в том числе и своего отца, сыгравшего на лютне), сотворил шедевр по всем параметрам превзошедший неплохую дебютную работу. "Мрачный Танец" звучит, как одна композиция, разбитая на вступление и 9 глав, где ключевая мелодия (зарождение которой мы могли слышать в концовке предыдущего альбома), исполняемая в разных вариациях и на разных инструментах звучит в каждой главе.

Трудно поверить, но Corrosion of Conformity в этом году исполняется 36 лет! Первое впечатление от новой их работы – всё очень по-мужски, серьёзно, тяжело, в музыке чувствуется сила и животная энергия. Именно концентрация мужского начала, какой-то первородной мистической силы с налётом мрачности и бурлящим грувом – вот чем характерен десятый по счету альбом американцев.