На "Hellrider" вошли песни "Prophecy", "Birth Of The Wicked" и "The Coming Curse", изначально изданные на альбоме "Something Wicked This Way Comes" (1998), который был признан одним из лучших пауэр-металлических релизов всех времен журналом “Metal Hammer”. В конце лета 2007 года все эти треки были перезаписаны с вокалом Оуэнса и вышли на сингле “Overture Of The Wicked”, куда также была добавлена новая песня “Ten Thousand Strong”, на “Hellrider” отсутствующая.
"I Walk Among You" содержит студийные треки "Setian Massacre", "A Charge To Keep" и "The Clouding" с альбома 2007 года "Framing Armageddon (Something Wicked Part I)", которые были перемикшированы в 2008 году с добавлением новых вокальных партий Барлоу, сменившего Оуэнса, который пел на оригинальных версиях. Изначально все три римейка были бисайдами сингла “I Walk Among You” 2008 года. В нынешней версии “I Walk Among You” заглавный трек отсутствует, зато добавлены три концертных номера - "Dark Saga", "Pure Evil" и "Iced Earth", записанных на фестивале “Graspop Metal Meeting” 2008 года, также с вокалом Барлоу.

Окончательная смена состава гитаристов не внесла принципиальных изменений в звучание группы, это по-прежнему перенасыщенные разреженной мелодикой неторопливые (преимущественно) атмосферные потоки, и только несколько диссонирующие с остальным материалом соло-партии придают альбому хоть какую-то чёткость. Положительное относительно прошлого альбома именно здесь и стоит ловить: «Moment» звучит ровно и законченно, не страдая, как «Atoma», вредной ностальгией по прошлому, когда музыканты не понимали, чего хотят, и за приступами сомнительной некромантии не поспевали развить наработки предшественника.

Вышедший в феврале 1990 года третий студийник Death продемонстрировал, как группа вышла на новый, более высокий уровень техничности и то, что лирика Шульдинера стала более злободневной и глубокой, особенно если сравнивать с дебютником "Scream Bloody Gore". Это произошло в результате возросшего мастерства музыкантов, продюсерского таланта Скотта Бернса и оснащенности студии Джима и Тома Моррисов, которые создали идеальные условия звукозаписи для создания одного из краеугольных камней death metal. Нельзя не отметить, что свою роль сыграло появление в рядах группы великолепного гитариста Джеймса Франклина Мерфи. К сожалению, он появился в составе лишь для записи одного альбома, но весомый вклад, который он внес в создание этой записи, чувствуется сразу.

Хотя долгое и утомительное ожидание какого-то откровения от нового альбома Avenged Sevenfold привело меня скорей к досаде и разочарованию, чем к радости и удовлетворению, оценивать «Hail to the King» однозначно я бы не стал. Команда решила изменить прежний стиль на настоящий, солидный, взрослый хеви-металл, по всем канонам правильный и типичный, что стало очередной вехой в музыкальном развитии группы, и, надо отдать должное, музыканты сумели грамотно выполнить задумку

2011 год начался для Drowning The Light с первого концертного выступления на юге с времён 2007 года. Также было записано несколько сплитов, выходит сборник, а на 1 декабря намечен выход полноформатного альбома под названием "Oceans of Eternity".

Стабильности Шмира и Ко можно только удивиться. Настолько, что эта самая стабильность иногда начинает видеться намного ближе или к неоправданной упёртости, или же к банальной творческой импотенции. Я прекрасно понимаю концепт лидера группы и его бессменного оруженосца Майка Зифрингера (который, по иронии судьбы, из группы не отлучался ни разу, в отличие от герра Ширмера) – обезопасить своё «чадо» не только от пагубных и скоротечных модных веяний, но и от любых изменений в рамках жанра, в принципе.

В качестве исключения из такого расстраивающего правила пятая по счету пластинка Electric Wizard есть ни что иное, как работа, достойная звания второй лучшей в дискографии группы, и вместе с тем уникальной и неповторимой. И без того грузный звук "Волшебника" здесь утяжелен второй шестистрункой, но главное отличие заключается в настроении, спровоцированном, по-видимому, свалившимися на голову Оборна проблемами. "We Live" насыщен меланхоличными переживаниями, тревогой и тоской, чего в такой степени у Electric Wizard доселе не наблюдалось; такие оригинальные эмоциональные нововведения пришлись как нельзя вовремя - "Dopethrone" и "Let Us Prey" очень похожи друг на друга, сомневаюсь, что третий альбом из той же серии был бы интересен, ведь по славной традиции самоповтор и "Электрический Волшебник" - явления взаимоисключающие.

В 1998 году Роберт Фридрих ушел из группы «Acid Drinkers», а его место занял Пшемыслав Уеймен, лидер группы «Guess Why». С этим музыкантом группа записала три альбома: «Amazing Atomic Activity», «Broken Head» и «Acidofilia».

«Я чувствую себя так, как будто команда моего родного города только что выиграла Super Bowl!», - говорит ведущий шоу Metal On Metal по имени Bill Peters, который начал вести свое шоу в 1982 году. «Мои слушатели, возможно, не могли сделать мне лучший подарок в 30-ый год вещания. Альбом Juggernaut Of Justice является лучшим альбомом ANVIL со времен пластинки Forged In Fire. Я рад, что мои слушатели думают то же самое, давая ему номер один в этом году».

После пяти лет ожидания и двух концертных DVD моя любимая Анафема наконец-то выпустила новый диск. Новый? А вот тут-то нас и ожидает сюрприз.«Hindsight» - это ретроспективный «взгляд в прошлое» прошедшей через многое группы, по сути, переосмысление классических вещей Анафемы в акустике. Девять треков, разбавленных одной новой вещью и сыгранных на акустических гитарах, виолончели, фортепиано и с поддержкой ритм-секции. Бархатный звук, мягкие напевы инструментов и чувственные голоса Винсента и Ли - казалось бы, что ещё нужно для счастья?

Также хочу выделить такие вещи с альбома, как Jack The Lad – мне в ней даже какой то намёк — слышится на незабвенных Savoy Brown; Fool For You — ритм-секция великолепна, особенно в части ударных; Release Me — спокойный и лиричный блюз; Gold Label — наверное самая плотная по звучанию вещь с альбома, вокал пропущен через какую-то примочку, получилось одновременно и тяжело и довольно психоделично. Worried Mind — просто классика с шикарной губной гармошкой, сразу вспоминаются Хаулин Вулф, Мадди Уотерз… Очень понравилась Caledonia, мелодичная и тяжёлая кода альбома.

А обращая внимание на символизм арт-ворка диска с изображением этого злобного морского моллюска с восемью спиралевидными щупальцами, невольно задумываешься о том страхе, в пучине которого погрязло всё наше общество. Абсолютно все треки вышли грандиозными, каждый несёт в себе частичку итальянского высокого искусства, ненавязчивой эпатажности и ни грамма высокомерия! Это доказывает как "Thru Our Scars" с изумительным чистым вокалом, так и заключительный заглавный "Mafia", который состоит лишь из фортепианного соло, подвоха тут нет, так что не ждите.

Подытоживая, не могу, разумеется, не отметить главное, на мой взгляд, достоинство альбома – стопроцентную свежесть и инновационность творческого подхода, заставляющую порой с легким сердцем закрывать глаза на некоторые «шероховатости». Как не могу, естественно, пройти мимо и того факта, что данную работу ни в коей мере не следует считать черновиком грядущих шедевров FNM: гораздо уместнее в данном контексте термин «ступень» – причем единственная в своем роде и абсолютно самодостаточная. После выхода альбома Чак Мосли, возомнив себя, должно быть, новоявленной суперзвездой, «слетел с катушек» окончательно и бесповоротно;

Самый жесткий альбом группы и самый первый. Версия 1998-го - издание старого материала. Здесь звучит готик-дум/дэт металл, то почти срываясь до мощного дэта, то до дума. Мощные и плотные гитарные рифы, уместные соло-партии гитар, плотная, почти дэтовая, ритм-секция, преобладающий гроулинг и, конечно, присутствие скрипок и виолончелей. Этот диск придется по душе поклонникам дэт/дума - скорее музыка ближе к Tiamat раннего периода. Записано и сведено все четко и ровно. Хороший альбом, слышен профессионализм музыкантов, но явно чего-то не хватает, что-то не так, хотя поклонникам стиля очень даже придется по душе.

Здесь мы можем услышать фирменные витиеватые и монотонные коллажи, местами - угрюмые и злобные, местами – возвышенные и сказочные. Здесь, как никогда ранее, Варг совмещает подвальную сырость девяностых с мистической, неземной, потусторонней одухотворенностью. Я думаю, не последнюю роль в этом играет новый звук, объединивший треки разных лет общей атмосферой.