Очередное чудо от финских кудесников мелодий и ритмов. Bon Jovi и Cannibal Corpse, Cypress Hill и Genesis, U2 и Iron Maiden, Nirvana и Madonna... Смешайте всё, что знаете, взболтайте - и всё равно, Waltari окажутся круче. Просто потому, что они удивительны и на шаг впереди всех. Пожалуй, лучшая группа последних лет со своим, пожалуй, лучшим альбомом.Кяртси Хатакка сотоварищи знают какой-то секрет красивой и необычной музыки. Они никогда не повторяются, они не боятся экспериментов - но тех экспериментов, что существуют не сами по себе. Просто без них Waltari будет уже не Waltari, вот и всё. Музыка, изменчивая и многогранная, как и наше время. Фигаро здесь, Фигаро там? Нет - Фигаро везде! Всё сразу, без компромиссов и по полной программе.

Конечно, группа воспользовалась всеми своими преимуществами, и результат перед вами. В нем соединены мощные и яростные черты, death metal, мелодичность и даже некоторая эпичность. Запись сделана очень хорошо. Скоростные гитарные риффы, потусторонний вокал. Интро сделал Morpheus из Limbonic Art, а дополнительный вокал - Fredrika из Anata. Для дебютной работы альбом и звучит хорошо, и может похвастаться весьма адекватным материалом.

Вот это действительно интересное и зрелое творение! Кажется, звук и центральный стиль музыки те же, что всегда у них были, но налицо разительные преобразования в её наполнении – это не просто весёлое рубилово, а многогранный симфо-блэк – тоже притрэшованный, но на этот раз в меру. Альбом содержит больше неординарности и привлекательной мелодичности, наконец-то избавленной от клише, полнее насквозь симфоничными балладами (да здравствуют женские хоралы!), однако и быстрыми задорными композициями не обделён.

Однако сегодня ничем, кроме оформления Эда Репки, не примечательный «Cruel Tranquility» вполне способен порадовать всех ценителей и ценительниц олд-скула и трушности именно своей аутентичностью. Да, вот так играли трэш на восточном побережье США, без лишних выкрутасов, straight into your face. В этом смысле «Cruel Tranquility» - это что-то вроде наглядного материала, собрания общих мест.

Эта музыка - настоящее звуковое полотно, расписанное по-арабски затейливо и по-древнеегипетски мистично. Бешеного брутала как такового уже не так и много осталось, но, хвала Озирису, мощнейшая энергетика и умение звучать эпично никуда не делись. Альбом нереально качает, он в лучших традициях жирен, он просто взрывает всё вокруг, используя мозг в качестве катализатора. Я даже скажу, что это (наравне с "Annihilation of the Wicked") их лучший альбом,

"Roaring Depths of Insanity" - дебютный альбом брутальной финской команды. Материал группы несколько несвойственен для местной сцены. SCENT OF FLESH играют довольно агрессивный death metal с сыроватым мощным звуком и некоторыми мелодичными вставками. Лирика группы рассказывает о смерти и безумии. Музыка группы построена по американской схеме брутального death metal, лишь изредка проглядывается влияние шведского death metal. Музыкантам хорошо удалось сочетать и сбалансировать зверскую ритмику и техничную брутальность с интересными мелодиями и акустическими лиричными проигрышами. Очень неплохой основной гроулинг, к которому иногда подсоединяется второй, и вместе они образуют демонический дуэт напоминающий вокальные партии у DEICIDE. Тем более, следует учитывать то, что это дебют группы. Именно микширование двух ведущих death metal школ заметно выделяет материал группы из кучи подобных. Этот альбом будет интересен как любителям брутала, так и тем, кто любит мелодичный death metal.

Долгие три года с момента выпуска прошлого альбома (“The Great Fall” 2003) тянулось ожидание фэнов неоклассики и просто любителей хорошего пауэра. Но лучше поздно, чем никогда! Да и тем более, после прослушивания я понял, что это время не было потрачено впустую. Уровень Нарнии вырос во всех отношениях. Начнём со звука. Таким мощным и драйвовым он не был ещё никогда. Прекрасное чистейшее звучание: вокал не заглушает гитары с барабанами (и наоборот), гитары как всегда приятно жужжат, бас-гитара мягко пульсирует на заднем плане, а барабаны прописаны так чётко, что слышно всё, от «тарелочек» до бочек. Заметьте, на прошлых альбомах барабаны и бас не могли похвастаться такой чистотой звука. Да и наворотов здесь ощутимо больше: соло стало больше (появились даже басовые), барабанщик играет со всяческими сбивками и разными ритмами, а вокал звучит очень мощно и агрессивно. Кстати, новый басист Андреас Олссон также известен своим участием в ещё одной неоклассической группе – Stormwind,

Альбом получился легким для восприятия, в меру тяжелым, гораздо менее депрессивным, нежели прошлые работы. Готики практически нет, а если и имеется, то в виде неотъемлемой части финского менталитета. Работа музыкантов не вызывает придирок,в окал мощный, можно узнать, находясь в полузабытье или сне - уникальный тембр, все же. Песенник состоит из драйвовых (кто бы мог подумать?), среднетемповых и медленных композиций. Однообразия как такового нет, хотя оно и может привидеться при первом ознакомлении. Ни для кого не секрет,что Вилле любит AC/DC, "Металлику", поэтому влияние творчества этих грандов тут заметно.

Второй альбом хорошей итальянской power metal команды, которая вместе с Рапсодией очень недурно продвигает свою музыку к широким массам. Начинается диск совершенно убийственной "Moonlight", котораю очень долго сидела у меня в голове. Затем следует аж 5 вещей, которые мне представляются как фирменный знак команды: весьма техничный progressive-power metal с красивыми переходами от драйва к мелодичным клавишным пассажам и акустическим проигрышам.

После выхода релиза Prostitute Disfigurement отправляются в продолжительный Европейский тур в компании с Deicide и Cannibal Corpse. 2007 год был полностью посвящён записи четвёртого полноформатника, запись которого началась весной того же года на Andy Classens' Stage One Studio. CD, так же как и DVD, вышел летом летом следующего года на Neurotic Records. После 2 лет тишины группа возвращается в немного обновлённом составе.

Это уже четвёртый, если не ошибаюсь, альбом замечательной группы. В основе этого альбома лежит дэт среднего темпа. По
стилю напоминает Сhaos AD Сепультуры, однако на этом ребята не останавливаются. Всё это окутано волшебной оболочкой органов и ангельским женским вокалом. Альбом очень мелодичен местами и надолго зайдёт вам в голову. Готикой это трудно назвать - атмофера не та. Однако под конец ритм снижается и музыка плавно переходит в дум. Рекомендую всем
любителям мелодичного металла.

Музыка - сочетание прямолинейной барабанной ритм - секции, чередующейся с хаотичным и разнообразным ритмом. Конечно, лучше бы «прямых» скоростных ритмов не было, хоть их не так много. Гитарист увлекается различными дэтовые партиями, а бас-гитарист играет то же, что и ритм-гитара. Это минус. Риффами не впечатлен, но вот соло - они изумительны и нестандартны. Интерес представляют и совсем нестандартные партии клавишных и скрипки. Действительно, «авангард». Вокал – буквально как у монстра, звучит как через стенку, убедительно.

Есть по крайней мере две группы с названием Rosicrucian: 1. Трэш-метал группа из Вестерос (Швеция), ранее известная как Atrocity. Позже известна как Slapdash. Выпустила демо "Initiation Into Nothingness" (1990), а также два альбома, "Silence" (1991) и "No Cause for Celebration" (1994)

Группа была сформирована в 2004 году бывшими участниками группы Windir и новым гитаристом по имени Эсе. Название группы означает «гнев».
В музыкальном плане Vreid во многом продолжает традиции звучания Windir, но музыка группы имеет свой оригинальный оттенок. В частности, музыка Vreid ближе к стилистике мелодичного блэк-метала. Многие песни группы (особенно на альбомах I Krig и Milorg) посвящены военной тематике.

Большинство шуток смешны, когда они рассказываются первый раз. Но все же есть такие шутки, над которыми вы будете смеяться снова и снова, стоит только намекнуть на них. То же самое и с музыкой - некоторые забавные песенки заставят вас улыбнуться лишь однажды, в то время как любой трек с альбома Nanowar “Other Bands Play, Nanowar Gay!!” будет вызывать у вас неудержимые приступы хохота при каждом прослушивании.