At the Gates — шведская группа, играющая мелодичный дэт-метал, образовалась в Гётеборге в 1990 году. Является прародителем метал-сцены Гётеборга и музыкального стиля мелодичный дэт-метал. Команда просуществовала с 1990 по 1996 годы. В 2007 году группа вновь собралась для заключительного тура, последний концерт которого был сыгран 21 сентября 2008 года.
В январе 2014 года группа объявляет о возобновлении активной деятельности в своем старом составе, и выпуске нового альбома. 28 января 2014 года был анонсирован альбом "At War With Reality", дата выхода которого назначена на конец 2014 года.

Бесноватая одержимость релиза "Legion" на "Once Upon The Cross" обрела чёткую форму. Теперь это снаряд, несущийся прямо в лицо христианского бога! Ритм секция стала не такой хаотичной, как ранее, но болле чёткой и мощной, благодаря потрясающей работе этого демонического палкера - Стива Эйшема [Steve Asheim]. Гитары братьев Хоффман's [Eric Hoffman & Brian Hoffman] быстры и техничны (были...), а вокал Глена уникален и жесток...

Когда после полуэмбиентного интро стартует мощная The Silent Republic, сразу понимаешь, что два года не прошли для суровых немецких парней даром. Первое, что бросается в уши - почти идеальная запись, спасибо студии Энди Классена. Материал изобилует хитовыми песнями, гармонично сочетающими атмосферу и драйв, чем может похвалиться ну очень малое количество групп в этом уже давно замусоленном стиле. Клавишные окончательно нашли своё место и стали звучать аля "госпел", из за чего атмосфера альбома приобрела футуристичные краски навроде Fear Factory. Были практически полностью исключены бластбиты и трешинг, зато привнесено некоторое влияние хеви в звучание соляков, временами слегка приобретающих рок-н-ролльный оттенок. Иногда и проступают некоторые индустриальные очертания в ритме композиций, например, в Suicide crew. При этом - свое, узнаваемое звучание, уже непохожее на финское, которое останется с группой и по сегодняшний день, и которое вполне могло бы стать основой немецкой школы, появись этот опус в середине 90-х.

Эволюционными процессами в музыке трудно сейчас кого-либо удивить, и тем не менее, когда очередной коллектив на твоих глазах проходит путь «от грайндкора до AOR’а» или наоборот, первой реакцией чаще всего будет недоумение. Немцы Dorn к четвертому альбому изменились практически до неузнаваемости – из сольного one-man-проекта клавишника группы Riger Роберто они превратились в полноценный коллектив из пяти человек, в котором Роберто уже даже не играет на клавишных (он оставил за собой роль вокалиста и гитариста). Изменилась и музыка – от симфо-блэка ранних работ Dorn перешли к готик-метал, где о блэковом прошлом напоминает разве что изредка прорывающийся скриминг. В остальном же здесь царствуют влияния Crematory и Theatre Of Tragedy середины 90-х – мрачно-романтическая атмосфера, много клавишных, дуэт мужского гроулинга и ангельского женского голоса.

Надо ли обьяснять кому-нибудь, что собой представляет шведский состав Candlemass для всех поклонников тяжёлой музыки? Группа, вошедшая в золотую сокровищницу думовых команд является, несомненно, любима подавляющим большинством поклонников тяжёлой музыки, а уж фанаты собственно дума давным-давно поместили лидеров группы в свой личный иконостас. И насколько обидна была для поклонников "Мессы" информация о разпаде группы несколько лет назад, настолько же радостна, не сомневаюсь, стала весть о предпринятом в 2002-ом году реюнионе.

После многочисленных прослушиваний к группе присоединился молодой гитарист Akio Shimizu. В 1992 году выходит Domestic Booty - один из лучших альбомов группы, включающий в себя такие потрясающе техничные композиции, как Venom Strike, Renegade и The Dice of No Mercy.

Репертуар исполнителя составили как сочинения с его сольных альбомов (треки I Found A Woman, Soul Mover, Last Mistake), так и некоторые композиции «золотого времени» его пребывания в Deep Purple (This Time Around, You Keep On Moving). Кажется, что певец законсервировался и решил остановить время. Я бы сказал, что поет он сейчас даже лучше, чем раньше. Очень талантливо сделана кавер-версия классического хита группы Moody Blues — Nights In White Satin. Сумасшедше притягателен брутальный дуэт Хьюза со знаменитым рокменом Джимми Барнесом (Gettin? Tighter).Прислушайтесь, как живо и мастерски играют музыканты; в некоторых опусах слышны звуки скрипок и виолончели. В общем, это не просто концерт, а целая рок-симфония.

Ставя альбом в проигрыватель, нужно четко понимать, что Варг несколько изменился со времен своих тру-блэковых релизов и давно отошел от юношеского максимализма (37 лет человеку уже как-никак – впрочем, своим принципам и мировоззрению он остался верен). Это значит, что лязгающие гитары и истошный шрай окончательно канули в Лету, уступив место более "теплому" саунду. Мягкий дисторшн, вычурные мелодии, размеренные ударные – вот это и есть нынешний Burzum. Вокал, что неудивительно, также отошел от канонов стиля. Варг демонстрирует превосходный чистый голос (применяя не только напевные партии, но и декламирование – правда, только в одном треке) и атмосферный, хоть и немного сиплый, шепот. Что интересно, пульсирующий бас в отдельных вещах выдвинут на передний план и является неотъемлемой частью единого музыкального полотна – нечастое явление в блэке.

Как и остальные лондонские сессии других блюзменов альбом БиБи в Лондоне очень странный и неровный. Разница в том, что у БиБи альбом не называется The London Sessions, он не на Chess Records, и тут с Кингом играют и классные американцы тоже; это спасает этот альбом.