Первый альбом. До недавнего времени я даже не подозревал о том, что может быть примерно такой же мелодичный пауэр, как Stratovarius. Оказывается, я ошибался.... Музыка молодых финнов с красивейшим названием Sonata Arctica переполнена блестящими мелодиями, временами действительно похожими на Стратов. Что меня довело до крайнего блаженства, так это очень подробная проработка песен группы. Каждая нотка, каждый звук пронизаны яркой мелодикой, неимоверно цепляющей, а каждая строчка текстов удивляет лиричностью и красотой. Поразительно вдохновенно слушаются как страто-подобные боевики, так и более медленные вещи.

Легендарный немецкий гитарист Михаэль Шенкер (Michael Schenker), немецкий хард-рок и хэви-метал гитарист, бывший участник групп Scorpions и UFO и основатель группы Michael Schenker Group выпустил сборник “A Decade Of The Mad Axeman”, куда вошло лучшее из его студийных и концертных записей 2007-2016 годов. Двойной CD охватывает период от корней MSG до проектов Temple of Rock и Michael Schenker Fest и включает записи с различными составами и приглашёнными исполнителями. Этот альбом наглядно демонстрирует, почему критики считают последнее десятилетие одним из самых впечатляющих этапов карьеры Михаэля.

High on Fire — сладж/стоунер-метал-группа из Окленда (штат Калифорния), сформированная в 1999 году. Основателем и фронтменом коллектива является Мэтт Пайк, который также играет на гитаре в стоунер/дум-метал-группе Sleep. В 2004 году High on Fire вошли в список «25 важнейших групп в метале», опубликованный в журнале Alternative Press.

Привычный мощный старт в «Big money» и «One man down» добавляет нужное хард - роковое литье пластинке; «Livin' In A Dream World», «The Next Time I Hold You», «Run For Your Life» несут в себе потрясающий AOR-заряд. Песни наподобие «Hologram» или «Seven» могут быть зачтены как одни из лучших в репертуаре группы. К финалу альбома коллектив неожиданно решил вдарить по слушателю почти что настоящим металлом, во всяком случае, «Blood» - это одна из самых тяжелых (но мелодичных) песен за все время существования группы.

Этот альбом- одно из лучших(и полузабытых) творений прогрессивного трэша. Из более или менее известных- самый прогрессивный альбом в сочетаннии с трэшем и хэви и самый трэшевый в прогрессиве. Здесь развито всё: и вокальная линия,и гитарная в нужной степени наворочена и наполнена творческим смыслом, и бас не ленив и подвижен, и ударник и техничен, и ритмичен, и справляется легко с определёнными наворотами, в которых стремится выйти за пределы привычной всем долбы. И какая-то удивительная лёгкость есть во всей сложности альбома, так как он невероятно музыкален. Но при этом в нём нет никакой сопливости, намёков на красиво свисающую расслабленность и пародийную задушевность, которая портит многие проговые альбомы. Здесь вообще нет ни одной тривиальной ноты или их сочетания, и их исполнение не отвязно-угарное, но зато гипнотичное и интересное другим, интеллектуальным подходом.

Вы хотите удовольствия? Вот и пожалуйста - новый альбом Tanzwut! C чем же пришли в этот раз эти неукротимые немецкие рок-герои? Это опять фолк-метал и опять с влиянием электроники и индастриала, чуть менее разнообразнный, чем обычно, довольно ровный и цельный. Приятная атмосфера, присутствуют несколько хороших песен, например развесёлая "Ihr Woltet Spass", необычная "Nein Nein" или красивые цепляющие "Der Fluch" и "Der Traum". Конечно, работа послабее предыдущего супер-релиза, но всё равно радует и неплохо заставляет вслушиваться. Заметная черта новой пластинки - небольшое утяжеление саунда, местами песни напоминают соотечественников Tanzwut - команду In Extremo, особенно это заметно по последней песне. Хороший и качественный релиз, в лучших традициях жанра.

OUTLOUD вернулся с удвоенной силой! Греческие короли мелодичного хард-рока с участием Боба Катиониса (Firewind) и американского певца Чандлера Могеля объявляют о выпуске своего долгожданного третьего альбома Let's Get Serious, пылающего мелодического блаженства, Сведение проведено снова великим Tommy Hansen, партии ударных записывал George Kollias (NILE), а Mike Orlando (ADRENALINE MOB) сыграл, в быть может самой тяжелой на текущей момент композиции группы, "Toy Soldiers". // Состав группы: Chandler Mogel – Vocals Bob Katsionis - Guitars, Keyboards Sverd – Bass Kostas Milonas – Drums Jim Scordilis - Guitar Special Guest: George Kollias (NILE) – Drums auf dem Album Special Guest: Mike Orlando (ADRENALINE MOB) - Guitar Solo in “Toy Soldiers”

Микаэль начал свою карьеру в качестве барабанщика в панк-рок-группе еще в 1978 году.Один из лучших шведских голосов! Сейчас Микаэль занят как вокалист и гитарист группы Secret Service, а так же как вокалист, клавишник и композитор групп Last Autumn's Dream и Salute.

С музыкальной точки зрения альбом представлял собой яркий пример звуковой жестокости и бескомпромиссного отношения к волнующим темам, отраженнымв текстах. Брутальный саунд TREPONEM PAL берет свое начало в творчестве HEAD OF DAVID, VOIVOD и GORE. Альбом получился тяжелый, больше металлический,нежели индустриальный. Фронтмэн Марко мрачно сотрясает воздух скрежетом своего пугающего, надрывного голоса. Мало того, что голос не как у ангела,так этот "певец урбанистической преисподней" еще и лирику изрыгает причудливую и агрессивную, которая может родиться только в воспаленном или по каким–либо причинам искаженном сознании.

Кавалера не подкачал. На новом альбоме, есть что послушать.Есть как полюбившееся по первым двум альбомам бескомпромиссное рубилово, так и среднетемповые песни. Ну и конечно очередной инструментальный "полет души". Особенно меня порадовали "веселые" Last of the mohicans(L.O.T.M), Сall to arms и Four Elements. Очень "своеобразная" "песня" - 9-11-01,на которой Макс и музыка вообще отстуствуют.

В 2001 году из начального состава отсутствовал лишь Элвес, уступивший свое место Стефу Бернсу. Впоследствии Бернс ушел в "Huey Lewis & The News", а на его месте оказался Джон Ниманн. Новых студийных работ пока не выходило, но в 2003-м и 2004-м были выпущены два сборника ранее нереализованного материала. Летом 2006 года усилившиеся пресловутые "музыкальные разногласия" привели к уходу одного из основателей "Y and T", Леонарда Хэйза, чье место за ударными занял Майк Вандер.

Второй альбом датчан держится абсолютно на тех же позициях, что и вышедший годом ранее дебютник («Land оf Broken Hearts» 1992). Никаких изменений мной не было замечено. И по стилю, и по звуку эти альбомы – братья-близнецы. И столь быстрый выход «Clown in the Mirror» никак не повлиял на качество самих песен. Они по-прежнему являют собой мелодичные боевички в стиле хард-н-хэви, с характерными хоровыми припевами и оптимистичной атмосферой. И было бы естественно предположить, что хитов нет, что музыканты просто погнались за деньгами, так быстро выпустив альбом. Но нет, хиты здесь имеются, взять хотя бы блестящий боевик «On the Run» с исповедью беглеца, красивую инструменталку «Third Stage» (достойный преемник «Martial Arts» с прошлого альбома), динамичный номер «Here Today, Gone Tomorrow», среднетемповый боевик «Bad Blood» и финальный трек «Epilogue» с философским текстом о том, что всему наступает конец.

В 2007 году вышел небольшой альбом под названием Progress and Perfection. Официально выпущен не был. Альбом является саундтреком к презентации новой модели автомобиля Audi А5. Издан ограниченным тиражом специально для раздач на презентациях (всего 350 копий). Два трека содержат вокал, остальные — инструментальные.По сути почти все композиции с альбома Progress and Perfection встречаются на последнем альбоме Yello, который называется Touch Yello и вышел двумя годами позже (2009 год). Данный альбом имеет две версии: обычную и Limited Edition с бонусными треками и DVD

А альбом у Sick of it All получился весьма неплохой. В принципе, его даже можно причислить к классике хард-кора. Быстрые агрессивные короткие песни не дадут вам скучать. Возможно, людям с неустойчивой психикой и склонным к массовым убийствам, действительно не стоит слушать этот альбом, а всем остальным не только стоит, но даже и рекомендуется. Диски Sick of it All – уже история.

Что порадовало - звук, который стал более атмосферным и чистым. Ударные уже не тонут в глубине гитарных риффов и голосовых экзерсисов. Все инструменты разделены и слышны, нет звуковой каши, которая была заметна на ранних релизах.Спасибо парням, что нет в их музыке нытья, которое можно встретить у My Dying Bride, а есть сочный вокал (и чистый, и рычащий). По-моему, таким и должен быть Doom. Особенно отрадно, что делают эту музыку в США, в которой традиционно этот стиль популярностью не пользуется.