Собранный двумя участниками старинного black metal акта Twilight Is Mine и вокалистом небезызвестных Comatose Vigil московский funeral бэнд Abstract Spirit снискал заслуженную популярность в doom-сообществе. Полноформатные работы «Liquid Dimensions Change», «Tragedy And Weeds» и «Horror Vacui» как одна демонстрируют слушателю качественный, убийственный funeral doom как он есть.

Третий по счёту полноформатник группы, основателем которой является бывший участник культовых Death и не менее культовых Autopsy, также основателем которой является барабнщик/вокалист(!) Крис Рэйферт. Смена лэйбла вновь пошла группе на пользу, и на этом альбоме их Oldschool Death/Grind Metal стал ещё более напористым, тяжёлым и потрясным. В общем, в нём сплотилось всё то, что хотели услышать фанаты олдскульного дэта во времена незадолго до начала 2 тысячелетия. Такие композиции как "Raping The Multiverse", "Escalation Of Violence" и "Tomb Of The Unknown Junkie" делают релиз сильнейшим среди Oldschool Death Metal альбомов того времени, хотя что уж тут говорить? Этот альбом на все времена! Если вы любите Death/Grind Metal старой школы, то Abscess — это несомненый Must Have в вашей фонотеке!

Шикарный мексиканский industrial / death / grind. Первая, и, наверное, последняя, экстремальная команда из Мексики, которая достигла своей музыкой широкого слушателя. Действительно приятное ощущение появляется при прослушивании альбома. Хочется слушать и ещё раз слушать, пока не надоест. Ну видно, а точнее слышно, что песни записывались в нетрезвом состоянии. По голосам вокалистов заметно, что ребята что-то употребляли до того как взяться за инструменты. Шутка, а может и нет. В общем, группа эта по всем параметрам специфичная. Даже в части текстов команда мексиканских экстремальщиков смогла отличиться, песни их сводятся к следующим темам: неграс, наркос, сатаникос.

"Везёт тому, кто везёт", гласит старинная мудрость. Закк Уайлд попал в объятия демонического очкарика Оззи Осборна в 19 лет, с тех пор сделал оглушительную карьеру, стал мастеровитым гитаристом и пустился в сольное плавание. О том, чем сей муж развлекался в период с 1998 по 2004 год включительно, можно узнать, прослушав "Kings Of Damnation", сборную солянку творчества его Black Label Society. 19 песен, включая две неизданные доселе, дают отличное представление о его персональной эволюции и детских пристрастиях. Black Sabbath, Lynyard Skynyrd (вообще южный рок) и, конечно, Led Zeppelin – вот его основные ориентиры в построение хитового хард-н-хэви. Всё сухо, опрятно, с отличной гитарной работой – темы явно были ориентированы на живые выступления. На сцене Закк и его подмастерья рвут и мечут – судим по DVD. Для тех, кто до сих пор не познакомился с Уайлдом, но очень хотел, вообще незаменимый альбом.

Наверное, это заслуга очень плотных гитар, которые буквально обволакивают слушателя, а также очень качественной записи и сведения. Вокал весьма разнообразный: блэковые хрипы и одновременно чистые голоса, даже какие-то песнопения (особенно последний трэк). Игра музыкантов очень хорошая, хотя особой техничности нет. Материал на диске очень даже разнообразный: в основном средний темп, но есть как жестокое рубилово, так и медленные клавишные и акустические пассажи. Резюмирую: качественный диск, хотя весьма сильно на любителя.

Музыка DECEASED достаточно оригинальна для того, чтобы просто называться олд-скулом.Скажу даже больше - я и сам ее не до конца понимаю. На мой взгляд, она представляет собой гремучую микстуру из дэта, трэша, классического металла а-ля BLACK SABBATH с некоторой долей стоунера.

Весной 1999-го один колумбийский лейбл, заинтересовавшийся творчеством «Avulsed» издал CD «Seven years of decay», составленный из демозаписей и ранее нереализованных вещей.

Большая часть критиков просто развела руками, будучи не в силах отнести этот альбом к какому бы то ни было известному метал-течению. Слушатели же, не склонные все усложнять, приняли альбом очень неплохо, хотя бестселлером он не стал (не стоит забывать о сложности восприятия музыки подобного рода). Второе творение было увековечено год спустя всего за три дня (сказались недостаточный бюджет и то, что все члены группы были заняты другими, более успешными, проектами). 'Disharmonization' получился несколько более "отполированным" и "ровным", чем первый диск, но при этом получил большее распространение. Как ни странно, именно этот альбом известен больше всего в России, и Carbonized у нас судят, прежде всего, по нему. На нем трио продолжило развивать свой эклектичный и психоделичный стиль, который с натяжкой можно охарактеризовать, как "минималистичный progressive metal".

Coпродюcepом пластинки и бэк-вокалистом был фронтмен KROKUS Marc Storace, a одну из композиций альбома - Back To You - написал гитарист тех же KROKUS Fernando Von Arb. Да и основного продюсера компания нашла неплохого - Dirk Steffens работал до этого со многими успешными металлическими составами. Что касается музыки, то за основу было выбрано модное тогда европейское AOR-звучание, что в совокупности с другими факторами, привлекло к группе пристальное внимание специализированной прессы.

Следующий релиз увидел свет в 2009 году под названием "Ebro" Он представлял собой компиляцию трех демо. Его выпустил португальский лейбл Nekrogoat Heresy Productions в формате кассеты и параллельно польский Steel Blazes, но на компакт-дисках.

Контора Relapse частенько радует поклонников брутала и просто качественного дэта отличными пластинками, благодаря которым можно запросто заработать грыжу шейного отдела позвоночника. Dying Fetus принадлежит к числу команд, которые в принципе никогда своего слушателя не разочаровывали, так как бешеная энергетика, довольно нетривиальные композиционные ходы, позволяющие говорить о довольно высоком уровне мастерства музыкантов, всегда подкупали поклонников стиля. Правда, я бы не стал применять приставку brutal к данной формации из Мэриленда. Применительно к этому альбому можно применить и термин technical death metal, но не это важно, ибо такие вопросы каждый вправе решать самостоятельно в силу своей наслушанности и общей вменяемости. "Descend into Depravity" не открывает новых горизонтов в развитии стиля и вряд ли на это претендует.

Альбом получился на загляденье, во всех смыслах. Что до музыки - с ней все отлично. Все то, за что любят (и не любят) Dimmu Borgir - симфонические вставки, переходы от быстрых партий к раскатистым и размеренным риффам, пафосные хоралы, атмосфера - все на месте, и все доведено до блеска! Многие ворчат, мол, в боргировском симфо-блэке этого самого блэка осталось всего ничего, основной упор сделан на "симфо", и с этим можно согласиться - симфоническая часть, для которой был приглашен оркестр Норвежского Радио, играет если не определяющую, то как минимум важную роль в альбоме - в некоторых моментах оркестр даже выходит на первый план, оставляя гитары в качестве фона, но разве это делает музыку хуже? Ну и совсем уж смешно слышать упреки в чрезмерной пафосности - уж пафоса этим норвежцам всегда было не занимать.

По музыкальной атмосфере альбом чем-то напоминает два релиза: либо утяжеленную раза в два "A.Ura Und Das Schnecken.Haus" от Samsas Traum, либо вразумительный вариант "Lichtgestalt" от Lacrimosa, тем более, что все показатели к такому сравнению имеются. Это харизматичный драматический вокал Аллена Констанца, тексты на немецком языке, гитарно ориентированная музыка с тяжелыми риффами, не лишенная при этом обильного использования классических инструментов, таких как фортепиано, скрипка, виолончель и т.д. и т.п.

Здесь вполне приличная, хоть и злая и жестокая музыка. Пожалуйста вам 2 вокала - истошный кричащий и почти булькающий, но не грайндовый, гроулинг. Нормальной длины альбом, что для истинной гринды, по-моему, редкость. Все 13 песен, а это именно песни (вспомните хотя бы напалмдэтовский You suffer:), звучат 43 минуты. Еще я очень люблю, когда альбом укомплектован каким-нибудь кавером. Особенно если он исполняется в своей, а не оригинальной, форме и подходит по стилистике альбому. Содомовский Sodomy And Lust по-моему здесь как нельзя кстати.

Ещё при прослушивании второй и третьей частей трилогии "The Wicked Symphony", вышедших в 2010-м году, у меня появились чувства, что Тобиас отныне не сражает наповал. Теперь действует как умудренный опытом человек, утончённый и с будто пробудившимся эстетическим вкусом. Давно стало понятно, что мы уже не увидим того оголтелого мальчугана, который хватал ноты чуть ли не с небес. Композитор вырос, и теперь его творения берут не напором, но красотой и, порою, неторопливостью, размеренностью материала.