Десятый альбом Rage. Группа поменяла стилистику, причём очень серьёзно. Раньше они играли хэви-пауэр, сейчас же они перешли на сифмо-хэви, и от старого Rage здесь не так уж и много. Скорость также сошла на нет, практически все песни едва переваливают за отметку «средний темп». Исключение составляют “Sign Of Heaven” и “Over And Over”. Но очень сильно повысился уровень мелодики в песнях. Я думаю, за это надо благодарить Кристиана Вольффа. Он продюсировал альбом, исполнил все партии клавишных и руководил записью оркестра. Хотя как благодарить, многие не поняли этого альбома и, более того, возненавидели Rage. Очень зря.

Четвёртый сольный студийный альбом американской певицы Дайаны Росс, выпущенный в 1973 году на лейбле Motown Records. На альбоме содержится трек «Touch Me in the Morning», который смог занять первое место в чарте Billboard Hot 100, что помогло продажам альбома и он поднялся на 5 место в альбомном чарте США.

Новый альбом является результатом огромной волны вдохновения, которая выросла как снежный ком после выхода Kaosmakt в начале 2015 года, и воплотилась в полной мере на новом релизе Døden Skal Ikke Vente, который представляет собой свежий и творческий альбом, держась за свои корни и звук, который был создан с самого начала карьеры. Его можно охарактеризовать как удачное сочетание прошлого и настоящего с новыми элементами и различные источники вдохновения. Альбом своей эпичностью, величественностью и яростью с этим средневековым оттенком вдохновлен холодными землями Севера, черными, темными и мощными. Это также дебют барабанщика Telal, который играл с такими группаками, как Troll, Isvind и Endezzma.

"Restless and wild" - потрясающей силы заявка на лидерство. Более того, на мой взгляд это сильнейший альбом Удика из всех, что ему удалось зделать в Accept. Композиции, все как одна, профессионально сделанные, разнообразные, запоминающиеся.

Служители Черной Мессы, между прочим, проделали неплохую работу, дав этой грешной земле очень брутальное и в то же время достаточно мелодичное "Возрождение". Что тут говорить - ветераны! За время своего существования небось ни одну девственницу отправили в логово Змея, кхе-кхе... Собственно, змеиная изворотливость соло-партий как раз таки и является основной фишкой группы, а в частности этого лонгплея. Очень гармоничные переливы хоть и коротки, но очень уж ядовиты, и это бесспорно. А вот риффы ритм-гитары здесь больше трэшевые, нежели дэтовые. Тем не менее с брутальным, немного надрывным вокалом и дребезжащим басом они очень хорошо слушаются.

American metalcore band Converge, originally released in 1995 through Lost & Found Records and re-released on November 17, 1997 through Hydra Head Records. The album was originally released as a European exclusive through Lost & Found Records. However, Converge became dissatisfied with the way the label was handling the release and over charging fans for their hard to find older songs. Caring and Killing was re-released through Hydra Head...

Легенды нью-йоркского хардкора Agnostic Front радуют поклонников не слишком часто. Предыдущий альбом "Warriors" вышел аж 4 года назад, но был очень тепло встречен слушателями, разве что совсем упертые ненавистники всего нового в жанре были недовольны.Новый полноформатник агностиков получил название "My Life My Way". Стилистически альбом представляет из себя более олдскульный хардкор, чем на поздних альбомах коллектива, но с современным звучанием. Неожиданно старики выдали очень и очень мощный материал, который, на мой взгляд, заметно качественнее и "Warriors", и "Another Voice".

В целом, альбом представляется своеобразным промежуточным звеном, дать объективную оценку которому крайне затруднительно. Вероятно, по реакции публики на «This Is Where It Ends» музыканты примут решение относительно вектора своего дальнейшего развития: либо продолжение погружения в пучину эмтивишного мейнстрима, либо возврат к истокам. Судя по реакции на интернет-форумах, некоторое количество новых поклонников «пэриши» и впрямь приобретут, но едва ли оно окажется больше того, что останется глубоко разочарованным подобными переменами.

Alcatrazz - легендарная рок-группа, сольный проект бывшего вокалиста Rainbow Грэма Боннета. Группа была основана в 1983 году, в ее состав вошли, помимо Боннета, бас-гитарист Gary Shea, клавишник Jimmy Waldo, барабанщик Jan Uvena и молодой шведский гитарист-виртуоз Yngwie Malmsteen. За 3 года своего существования (1983-1986) Alcatrazz сумели завоевать немало поклонников по всему миру.На смену шведу Боннет рекрутирует другого виртуоза - Стива Вая. С ним Alcatrazz записывает в 1985 году диск Disturbing The Peace, сингл из которого God Blessed Video попал в американские чарты.

Решение московского лейбла “Mazzar Records” выпустить линейку альбомов ALASTIS, записанных для “Century Media” меня несколько удивило. Не сказать, конечно, что швейцарцы не оставили в истории никакого следа, но все же три их последних альбома в свое время не произвели особого фурора, да и сама группа всегда оставалась в тени SAMAEL, которые постоянно успевали сделать шаг чуть-чуть раньше соотечественников… Впрочем, зато нашелся повод освежить в памяти давно и прочно забытую музыку, а заодно и собственные впечатления о ней: может быть, все было и не так плохо, как это представлялось десяток лет назад?

Своим третьим полноформатником под названием "Пустота" (в переводе с финского) Ruoja (он же Pasi Koskinen, он же Herr Arschstein) доказал, что все те же 7 нот и все те же старые мелодии могут быть сыграны совсем по-другому. Слушая этот альбом, невольно приходишь к мысли, что слышал все это неоднократно, причем даже от самой Ajattara. И хоть музыка до ужаса знакома, впечатления довольно свежие. Группа вплотную приблизилась к вершине мастерства, найдя именно то мощное брутальное звучание, которое так "к лицу" этому релизу. Минималистичные клавишные подложки поддерживают тяжелое гитарное полотно, а ударные максимально расширяют звукоряд, создавая прочный каркас альбома. Если сравнивать "Tyhjyys" с предыдущими работами коллектива, прогресс налицо: на смену блеклым гитарам и невыразительным ударным пришли жесткие риффы и мощная ритм-секция.

Оказывается, только первые три песни являются новым материалом команды. По звучанию они являются своего рода продолжением идей предыдущего альбома, но атмосфера на них заметно мрачнее. Если на прошлых работах, всегда оставалось какое-то место надежде, пусть и небольшое, то теперь здесь скорее траур смешан с депрессивной злобой. Гроул Андерса все такой же мощный и фактурный, а вокал Лизы по-прежнему радует слух своей нежностью. Следующие три композиции заметно отличаются. Они выполнены больше в готическом ключе, не без элементов дума, конечно. В них витает вполне осязаемый дух романтики, созданный, главным образом, клавишными. Надо отметить, что в общем и целом диск от такого разнообразия не страдает. Весь материал слушается с интересом. Он более чем способен вызывать у слушателя чувства и эмоции, свойственные предшествующим работам Draconian.

В 2011 году было объявлено, что на начало 2012 года намечен выход концертного альбома под названием "Live at Wacken", куда вошел материал с выступления Gorgoroth в 2008 году на Wacken Open Air (во время спора за наименование). Содержимое было написано Гаалом и Кингом в 1999 году во время их участия в Gorgoroth.

Дебютник немцев, ИМХО, стоит всех их последующих работ вместе взятых. Здесь изголодавшийся по melodic death`у мозг найдёт красивые соло, чёткий ритм и хорошую техничную игру в общем. Здесь искренность чувств и полёт мысли. Здесь обречённость и страх... Отличный альбом для тех, кому не нужен модный навороченный звук; для тех, кто хочет услышать нечто большее, чем мясная долбёжка.