Синтезатор тут вспомнился вовсе не случайно. Оркестр и хор Джеймса Ласта - монстр 60-х. Такого рода оркестров было много (скажем, оркестры Рея Кониффа и Поля Мориа, или соул-оркестр Квинси Джонса). Эти оркестры в массе своей не смогли пережить эпоху диско. Диско отменило и переформатировало всю предыдущую поп-музыку, по крайней мере, ее самую мэйнстримную часть. В эпоху диско большие оркестры стали неподъемной и ненужной роскошью. Джеймс Ласт во время диско-бума на дно, как Титаник, не пошел, хотя его саунд стал вялым и неинтересным, а имя Джеймса Ласта эксплуатировалось уже как торговая марка. Выживание Джеймса Ласта, наверное, объясняется тем, что его саунд и в целом подход были предтечей диско, Джеймс Ласт был идеологически совместим с диско.

После ухода Джона Уэста было довольно много слухов о новых вокалистах. Назывались даже такие фамилии как Роб Рок или Йорн Ланде, говорилось даже о возвращении Д. С. Купера. Тем более, выбор Марка Боалса, честно говоря, удивил. Более того, у меня такое впечатление, что взяли его не из-за хорошей жизни. Второй момент - это очень многообещающее название альбома. Ведь продолжение, на мой взгляд, лучшего альбома группы, хочешь - не хочешь, заинтригует. И что же? Первый же трек дает эдакую ретроспективу в «первую» часть новообразованной дилогии. Но ничего особо грандиозного, к сожалению, на протяжении всего альбома я не услышал. Нет, альбом совсем не плох. Качество звука отличное. Да и сами музыканты стараются не стать пародией на самих себя и пытаются двигаться вперед. Даже Марк вписался в коллектив вполне органично, хотя, без сомнения, он не настолько сильный вокалист, как его предшественники. Выделять какие-то отдельные треки не буду, так как работа довольно цельная и добротная. Но от одной из своих любимых групп всегда ожидаешь большего.

Запредельные скорости, неутомимый барабанщик-зверь, радикальные нетерпимые тексты, мощные хищные риффы с определённым дэтовым отливом, жирный и объёмный саунд, безудержная чернющая энергетика. Что ещё нужно маньякам подземелья?

Подводя итог, скажу, что альбом слушается на одном дыхании, но должен быть под настроение, как и, вобщем-то, любая музыка. И в отличие от прочих работ группы, именно здесь я услыал действительно оригинальный и цепляющий материал, за что ставлю ему твёрдую восьмёрку, ибо некоторая однообразность отдельных песен не позволила мне поставить им вполне заслуженную девятку, как бы мне этого ни хотелось.

Tiamat - это потрясающая и удивительная шведская команда, которую, к сожалению, постигла та же учесть что и Paradise Lost. Сначала не было ничего, потом пришла слава, а затем, побыв на вершине музыкального неба, показывая свою гениальность, громко и стремительно рухнула вниз, оставляя незабываемый свет ярко догорающей звезды и оставляя в сердцах поклонников своего творчества огромную и нестерпимую боль.

Открывающий мега хит "Detroit Rock City" с легкостью может считаться лучшей песней за всю историю Kiss, столь красивые и интересные мелодии, украшенные неординарным текстом, встречаются очень редко. Далее следует простенький, но крайне завлекательный боевик "King Of The Night Time World", может оригинальности ему и не хватает, зато драйва и задора - полные баки. Просто великолепно сделан мелодичный шлягер "Shout It Out Loud", вокальный дуэт Пола и Джина отлично работает, веселый текст и "стадионный" припев не может оставить слушателя равнодушным.

Отличный death/black, цепляющий и профессиональный, со множеством оригинальных, присущих только Бегемоту, ходов. Этот альбом - логичное продолжение "Thelema.6", разве что дэтовых элементов стало побольше. Легко узнаваемая энергетика, присущая этим монстрам польской сцены, чувствуется с первого риффа. Именно благодаря ей группу невозможно спутать ни с кем, в том числе и с многочисленными подражателями. Эта работа, как и предыдущие, интеллектуальна как в плане мелодий и исполнения, так и в плане лрики и оформления. На альбоме присутствует национальная египетская музыка, что делает его похожим на творения другой, не менее талантливой группы - Nile. Хотя эти египетские темы не настолько эпичны, как у найловцев, все же благодаря им альбом звучит еще более оригинально и атмосферно.

Первое, что бросается в глаза это пульсирующая атмосфера, которая завораживает с первого трека.Convoys To Nothingness-лучшая вещь на диске. Теперь то мы видим как грамотная аранжировка гитарных партий и sub-spase`ов разного рода, придают музыке новое дыхание, не убавляя тяжести и неистовой суровости. Правда у меня есть некоторые нарекания по звуку: уж слишком он зажат в себе нет такого мощного выхода как на Mardraum - Beyond The Within. Думаю такую замкнутость придаёт дисторированный бас с овертоном и лёгким фленджером (особенно заметно в сакмом конце Convoys To Nothingness), но несмотря на это альбом цельный, по крайней мере можно ощутить его эхо в голове после прослушивания.

Двадцать третий студийный альбом американской певицы Дайаны Росс, выпущенный в 2006 году в Европе и в 2007 году в США. На сегодняшний день это последний студийный альбом исполнительницы, если не считать выпущенный в 2015 году, но записанный ещё в 70-е годы альбом Diana Ross Sings Songs from The Wiz.

Badhoven - группа из Австрии, которая была образована в 2001 году. До 2001 года группа называлась Black Rose. На данный момент в активе коллектива значатся три альбома, последний из которых был выпущен в 2013 году на лейбле "ATS Records". Альбом получил множество положительных отзывов музыкальных критиков и способствовал популяризации группы не только в Австрии, но и за её пределами. В эту раздачу входят и 2 альбома группы когда она называлась ещё Black Rose - 1996 - Rainbow In Your Eyes и 1998 - Time Doesn't Matter At All. Приятного прослушивания!!

Мы немцы, мы любим работать. У нас очень прямолинейный ход мыслей, если мы за что-то берёмся, то мы по-настоящему хотим довести это дело до конца. В этом магия Grave Digger – мы всегда много работаем. В нашей карьере случаются взлёты и падения, хорошие времена и плохие времена, но мы никогда не думаем над тем, чтобы остановиться. Мы всегда хотим давать людям лучшее, на что мы способны.

Отличный образец настоящего хеви подарили нам в 2001 году американцы Cage, записав один из самых лучших своих альбомов - Astrology. Сильнейший вокал Шона Пека и прекрасные мелодии, вот визитная карточка группы. И пусть кто-то из критиков недовольно разводит руками и пытается найти параллели с Judas Priest и Iron Maiden. Согласитесь, что играя метал, как в общем-то и любой другой стиль, ты уже заранее ставишь себя в определенные рамки и клише. Сочиняя сегодня пауэр, ты не можешь избежать сравнения с Helloween, блэк – с Darkthrone или Dimmu Borgir. Да и изобретение велосипеда не всегда нужное и практичное занятие.

You Fail Me - пятый студийный альбом американской металкор группы Converge , выпущенный 21 сентября 2004 года на Epitaph Records . Первый релиз группы для лейбла, он был спродюсирован Аланом Душем и гитаристом Куртом Баллоу , а оформление было создано вокалистом Джейкобом Бэнноном . You Fail Me был первым альбомом группы, попавшим в коммерческие чарты. , достигнув номера 171 на Billboard 200 ; он также достиг 12-го места в чарте Top Heatseekers и 16-го места в чарте Independent Albums .

Думаю, все, кто слушал другие альбомы DF, не стал бы ждать от "Stop at Nothin" чего-то революционного. Здесь мы по-прежнему восторгаемся высочайшей техникой игры, безупречной звукорежиссурой и острыми антисоциальными текстами в хорошем смысле этого слова. Этот альбом - отличный довод в пользу постулата "не всё тупо, что рычит", вспомним тех же Nile (только здесь ещё и хрюкают). Говоря о музыке, отдельно отмечу потрясающую работу ударника Erik'a Sayenga , в остальном же всё по-прежнему: скорости от средней до очень высокой, беспощадно и брутально изломанный ритм, моментально запоминающиеся взрывные риффы, двойной вокал - высокий и очень низкий гроулинг (и меня не волнует, "примоченный" он или нет), но здесь по сравнению с другими альбомами DF качество сведения - одно из лучших, слышанных мной за несколько лет увлечения экстремальной музыкой. Чего здесь не хватает, так это таких же мощных "низов", как на "Killing On Adrenaline" (1998).

Открывает альбом заглавная композиция двух EP - "Lost In Space", её можно было слышать ранее, так как в сеть специально на сайте Тобиаса выкладывалось три версии этой песни. Песня спокойная, лиричная, с красивыми аранжировками, женскими подпевками. Кавер на песню ABBA "Lay All Your Love On Me" получился очень даже неплохо. "Another Angel Down" делалась чисто под Йорна, то бишь получилась песня в стиле Masterplan, только Грапова на гитаре не хватает. "The Story Ain`t Over" - очень красивая баллада, которая сопровождается скрипками и виолончелями. "Return To Avantasia" - это обычный эпический инструментал. Ну, и "Ride The Sky" - это своего рода подарок для Эрика Сингера, который здесь мало того, что играет на барабанах, так ещё и поёт.