Однако первые шаги к истинной известности певица сделала только после переезда в Великобританию, где обратила на себя внимание своей работой в качестве бэк-вокалистки в ультра-популярном проекте Jamiroquai. Решив заняться сольной деятельностью, в начале 2000 года Sia выпустила свой дебютный сингл – поп-альтернативную композицию ''Taken for Granted''. Песня с ходу заняла 10ую позицию в изрядно оживленных британских чартах синглов. В середине 2001 года Sia в очередной раз захватила чарты с необычной ''Drink to Get Drunk''. Первый же полноразмерный альбом певицы, вышедший в 2002 году под названием «Healing Is Difficult», удосужился множества более чем восторженных откликов от мировой аудитории, и был признан одним из лучших релизов того года.

Синтезатор тут вспомнился вовсе не случайно. Оркестр и хор Джеймса Ласта - монстр 60-х. Такого рода оркестров было много (скажем, оркестры Рея Кониффа и Поля Мориа, или соул-оркестр Квинси Джонса). Эти оркестры в массе своей не смогли пережить эпоху диско. Диско отменило и переформатировало всю предыдущую поп-музыку, по крайней мере, ее самую мэйнстримную часть. В эпоху диско большие оркестры стали неподъемной и ненужной роскошью. Джеймс Ласт во время диско-бума на дно, как Титаник, не пошел, хотя его саунд стал вялым и неинтересным, а имя Джеймса Ласта эксплуатировалось уже как торговая марка. Выживание Джеймса Ласта, наверное, объясняется тем, что его саунд и в целом подход были предтечей диско, Джеймс Ласт был идеологически совместим с диско.

После ухода Джона Уэста было довольно много слухов о новых вокалистах. Назывались даже такие фамилии как Роб Рок или Йорн Ланде, говорилось даже о возвращении Д. С. Купера. Тем более, выбор Марка Боалса, честно говоря, удивил. Более того, у меня такое впечатление, что взяли его не из-за хорошей жизни. Второй момент - это очень многообещающее название альбома. Ведь продолжение, на мой взгляд, лучшего альбома группы, хочешь - не хочешь, заинтригует. И что же? Первый же трек дает эдакую ретроспективу в «первую» часть новообразованной дилогии. Но ничего особо грандиозного, к сожалению, на протяжении всего альбома я не услышал. Нет, альбом совсем не плох. Качество звука отличное. Да и сами музыканты стараются не стать пародией на самих себя и пытаются двигаться вперед. Даже Марк вписался в коллектив вполне органично, хотя, без сомнения, он не настолько сильный вокалист, как его предшественники. Выделять какие-то отдельные треки не буду, так как работа довольно цельная и добротная. Но от одной из своих любимых групп всегда ожидаешь большего.

Запредельные скорости, неутомимый барабанщик-зверь, радикальные нетерпимые тексты, мощные хищные риффы с определённым дэтовым отливом, жирный и объёмный саунд, безудержная чернющая энергетика. Что ещё нужно маньякам подземелья?

Подводя итог, скажу, что альбом слушается на одном дыхании, но должен быть под настроение, как и, вобщем-то, любая музыка. И в отличие от прочих работ группы, именно здесь я услыал действительно оригинальный и цепляющий материал, за что ставлю ему твёрдую восьмёрку, ибо некоторая однообразность отдельных песен не позволила мне поставить им вполне заслуженную девятку, как бы мне этого ни хотелось.

Tiamat - это потрясающая и удивительная шведская команда, которую, к сожалению, постигла та же учесть что и Paradise Lost. Сначала не было ничего, потом пришла слава, а затем, побыв на вершине музыкального неба, показывая свою гениальность, громко и стремительно рухнула вниз, оставляя незабываемый свет ярко догорающей звезды и оставляя в сердцах поклонников своего творчества огромную и нестерпимую боль.

Открывающий мега хит "Detroit Rock City" с легкостью может считаться лучшей песней за всю историю Kiss, столь красивые и интересные мелодии, украшенные неординарным текстом, встречаются очень редко. Далее следует простенький, но крайне завлекательный боевик "King Of The Night Time World", может оригинальности ему и не хватает, зато драйва и задора - полные баки. Просто великолепно сделан мелодичный шлягер "Shout It Out Loud", вокальный дуэт Пола и Джина отлично работает, веселый текст и "стадионный" припев не может оставить слушателя равнодушным.

Отличный death/black, цепляющий и профессиональный, со множеством оригинальных, присущих только Бегемоту, ходов. Этот альбом - логичное продолжение "Thelema.6", разве что дэтовых элементов стало побольше. Легко узнаваемая энергетика, присущая этим монстрам польской сцены, чувствуется с первого риффа. Именно благодаря ей группу невозможно спутать ни с кем, в том числе и с многочисленными подражателями. Эта работа, как и предыдущие, интеллектуальна как в плане мелодий и исполнения, так и в плане лрики и оформления. На альбоме присутствует национальная египетская музыка, что делает его похожим на творения другой, не менее талантливой группы - Nile. Хотя эти египетские темы не настолько эпичны, как у найловцев, все же благодаря им альбом звучит еще более оригинально и атмосферно.

Первое, что бросается в глаза это пульсирующая атмосфера, которая завораживает с первого трека.Convoys To Nothingness-лучшая вещь на диске. Теперь то мы видим как грамотная аранжировка гитарных партий и sub-spase`ов разного рода, придают музыке новое дыхание, не убавляя тяжести и неистовой суровости. Правда у меня есть некоторые нарекания по звуку: уж слишком он зажат в себе нет такого мощного выхода как на Mardraum - Beyond The Within. Думаю такую замкнутость придаёт дисторированный бас с овертоном и лёгким фленджером (особенно заметно в сакмом конце Convoys To Nothingness), но несмотря на это альбом цельный, по крайней мере можно ощутить его эхо в голове после прослушивания.

Двадцать третий студийный альбом американской певицы Дайаны Росс, выпущенный в 2006 году в Европе и в 2007 году в США. На сегодняшний день это последний студийный альбом исполнительницы, если не считать выпущенный в 2015 году, но записанный ещё в 70-е годы альбом Diana Ross Sings Songs from The Wiz.

Badhoven - группа из Австрии, которая была образована в 2001 году. До 2001 года группа называлась Black Rose. На данный момент в активе коллектива значатся три альбома, последний из которых был выпущен в 2013 году на лейбле "ATS Records". Альбом получил множество положительных отзывов музыкальных критиков и способствовал популяризации группы не только в Австрии, но и за её пределами. В эту раздачу входят и 2 альбома группы когда она называлась ещё Black Rose - 1996 - Rainbow In Your Eyes и 1998 - Time Doesn't Matter At All. Приятного прослушивания!!

Мы немцы, мы любим работать. У нас очень прямолинейный ход мыслей, если мы за что-то берёмся, то мы по-настоящему хотим довести это дело до конца. В этом магия Grave Digger – мы всегда много работаем. В нашей карьере случаются взлёты и падения, хорошие времена и плохие времена, но мы никогда не думаем над тем, чтобы остановиться. Мы всегда хотим давать людям лучшее, на что мы способны.

Отличный образец настоящего хеви подарили нам в 2001 году американцы Cage, записав один из самых лучших своих альбомов - Astrology. Сильнейший вокал Шона Пека и прекрасные мелодии, вот визитная карточка группы. И пусть кто-то из критиков недовольно разводит руками и пытается найти параллели с Judas Priest и Iron Maiden. Согласитесь, что играя метал, как в общем-то и любой другой стиль, ты уже заранее ставишь себя в определенные рамки и клише. Сочиняя сегодня пауэр, ты не можешь избежать сравнения с Helloween, блэк – с Darkthrone или Dimmu Borgir. Да и изобретение велосипеда не всегда нужное и практичное занятие.

You Fail Me - пятый студийный альбом американской металкор группы Converge , выпущенный 21 сентября 2004 года на Epitaph Records . Первый релиз группы для лейбла, он был спродюсирован Аланом Душем и гитаристом Куртом Баллоу , а оформление было создано вокалистом Джейкобом Бэнноном . You Fail Me был первым альбомом группы, попавшим в коммерческие чарты. , достигнув номера 171 на Billboard 200 ; он также достиг 12-го места в чарте Top Heatseekers и 16-го места в чарте Independent Albums .

Думаю, все, кто слушал другие альбомы DF, не стал бы ждать от "Stop at Nothin" чего-то революционного. Здесь мы по-прежнему восторгаемся высочайшей техникой игры, безупречной звукорежиссурой и острыми антисоциальными текстами в хорошем смысле этого слова. Этот альбом - отличный довод в пользу постулата "не всё тупо, что рычит", вспомним тех же Nile (только здесь ещё и хрюкают). Говоря о музыке, отдельно отмечу потрясающую работу ударника Erik'a Sayenga , в остальном же всё по-прежнему: скорости от средней до очень высокой, беспощадно и брутально изломанный ритм, моментально запоминающиеся взрывные риффы, двойной вокал - высокий и очень низкий гроулинг (и меня не волнует, "примоченный" он или нет), но здесь по сравнению с другими альбомами DF качество сведения - одно из лучших, слышанных мной за несколько лет увлечения экстремальной музыкой. Чего здесь не хватает, так это таких же мощных "низов", как на "Killing On Adrenaline" (1998).