American contemporary Christian music pop-rock band which formed in 1982. White Heart's discography includes thirteen albums, the most recent of which was released in 1997. Original members Billy Smiley and Mark Gersmehl worked with a continually-changing cast of band-mates. In 1985, former roadie Rick Florian became the lead singer.

После кучи перестановок в составе группы и прекращения деятельности в 2003 году, эти смертоносные голландцы решают продолжить своё дело и восстать из пепла! И в 2006 году выпускают убийственный альбом «Afterburner» и доказывают всему миру, что они живее всех живых. На дворе 2014 год и на свет появляется очередное детище под названием «The Post-Apocalyptic Servant». Скоростной death metal с качающими рифами и великолепным саундом подтверждает величие и профессионализм этой группы. Время не властно над ними. Они не утратили той тяжести и агрессии, за счет которой они и славились на death metal сцене. Диск продуман и отточен до мелочей, а правильность постановки каждого рифа создают монолитность и целостность всего диска. Современный и качественный death metal который идет в ногу со временем

Боевито-раздолбайский настрой: ведь это декларация независимости. Мастерство парней, конечно, росло от альбома к альбому, это заметно. Но когда спидовый буги-вуги-ураган первой песни проносится, по ходу альбома хочется таки услышать, что-нибудь Slayer-овское. С их актуальной техникой игры, с этим звуком, это была бы бомба! Но нет, SR предлагают нам качественный, но большей частью среднетемповый трэш, с рублено-тягучими рифами (как в “Just Like That”), напоминающими иногда британцев Xentrix.

Всё-таки стиль "Каббалы" не был мимолётной прихотью. Но вернулся и кое-какой дух старых работ Йонссона, местами видно "Vovin" (струнная секция в финале "Land of Canaan"), где-то даже "SotR" (хор на "2012"), при этом вполне ожидаемо отсутствуют флирты с чуть ли не классическим хэви, прилично разгулявшимся на предыдущем студийнике за счёт коллег по цеху. И всё же, по большей части "Sitra Ahra" - развитие взятого на "GK" направления. Именно развитие, и никак не чечётка на месте. Из сразу бросающихся в глаза новинок: губная гармошка ("Land of Canaan"), озорная еврейская скрипка ("2012", "Shells Are Open"), детский хор ("After the Inquisition: Children of the Stone").

9-й альбом американского певца и музыканта Принса. Вышел 31 марта 1987 года. В книге The Rolling Stone Album Guide альбом назван «лучшим альбомом Принса, самым целостным примером широты его артистизма, и, возможно, лучшим альбомом 1980-х годов».

«Все это про песни, про мастерство каждого из нас в своей дисциплине, ведущее к созданию максимально мощного материала», — комментирует гитарист и главный автор SYMPHONY X Майкл Ромео. «С музыкальной точки зрения «Underworld» напоминает о предыдущих альбомах группы, но однозначно обладает собственной индивидуальностью, — продолжает гитарист. – Каждый добавленный нами элемент существует на благо песен, так что альбом движется сплошным потоком и представляется цельным музыкальным опытом от начала и до конца. Каждая песня отточена и бьет прямо в цель. Мы уделили немало внимания хукам, вокалам, риффам и сохранению заинтересованности слушателей без потери энергии всех записей. Это тяжелый и чертовски агрессивный альбом в тех частях, где это действительно нужно, но здесь есть место возвышенности и эмоциям. Думаю, мы нашли идеальный баланс. Здесь есть все типичные для нас элементы, но мы их доработали и поднялись еще на ступеньку выше».

Очень быстрые гитары с очень разнообразными гитарными проигрышами, вокалист, не жалеющий свои голосовые связки - такое впечатление, что я перенесся назад на 20лет :) Вот какими должны были быть их идейные вдохновители! Причем до уровня плагиата группа не доходит, просто взято все самое лучшее в плане идеи и в целом звучания, переработано и даже приумножено. Вокалист обладает очень специфичным разнообразным и сильным голосом, аналогий которому нету вообще. Микширование хорошее, отчетливо слышно все инструменты и вокал, но до уровня эталонных записей им чего-то не хватает, наверное, даже по качеству записи хотели приблизиться к эталонам 80-х.

Эта команда прославилась не только как достойный хранитель традиций "Shadows" и "Ventures", но и как интересный концертный акт, выступающий в мексиканских рестлерских масках и объявляющий свои номера на ломаном испанском. В 1988 году гитаристы Эдди Энджел и Дэнни Амис вместе с барабанщиком Джимми Лестером организовали инструментальное трио "The Straitjackets". Все лето группа давала концерты в окрестностях Нэшвилла, после чего ее деятельность прекратилась на целых шесть лет. Когда в мае 1994-го музыканты решили вновь поиграть вместе, в их компании оказался бас-гитарист Скотт Эсбек, и коллектив переименовался в "Los Straitjackets". В июле квартет записал демо-кассету, ставшую прообразом первого диска. Чуть позже состоялся и дебютный концерт, а уже в ноябре команда заключила контракт с "Upstart Records".

В далеком 99 кажется мир на грани окончания своего существования. Мини-альбом, "Electronegative" (1999), появился, как Гермес в древней Греции, приносящий известие богам. Четыре трека, предваряющие выход нового полноформатного альбома от Nightfall под названием "Diva Futura" (1999), ставшего самым противоречивым релизом в дискографии группы.

Newman (Бедфорд) - британская рок группа, основанная в 1997 году. Состав группы: Steve Newman (вокал, гитара), Pete Newdeck (ударные), Shaun Bessant (гитара, вокал), Paul Boyle (клавишные, вокал), Dave Bartlett (бас, вокал).

Немцы подошли к конструированию музыки с предельной педантичностью – все крепко сколочено, но оставляет простор и для размышлений. Оккультный настрой музыки и прогрессивность, которая не только в приемах, но и в продолжительности трэков, заставляет уважать музыкантов (так вальяжно-инфернально развалившихся в креслах в буклете диска...) как своеобразных интеллектуалов от блэка, не первых, но и не последних, надо думать.… От композиции к композиции прослеживается отличная техника и адекватные формы для ее самовыражения. Музыканты не горазды работать на скорости, потому для них важнее величественные дэтовые риффы, отбрасывающие слушателя волной звука, и острый, жгучий блэковый мелодизм; ударник же как всевидящий ритмоорганизатор повелевает громом томов, но в нечастом бластинге как раз крайне сдержан.

Не ахти какая запись альбома компесируется, поистине, довольно оригинальными клавишными ходами, а украинский язык в некоторых композициях усиливает мелодичность музыки. Особое внимание хочется уделить Goat Horns и Kolyada: в первом случае она очень напоминает Чайковского "Ночь на лысой горе" - начало мелодично медленное постепенно переходит в бешенный; во втором случае Kolyada просто необходима тем кто хочет осознать славянскую готику, в частности Pagan, композиция наполнена мелодичным украинским фольклором в сочетании с металом, что создаёт некую атмосферу мрака и загадочности росских племён Прикарпатья. Суммируя вышесказанное архи советую к прослушиванию.

Может быть Анну-Варни покинул его "Ансамбль теней", забрав с собой всю мрачную составляющую музыки? Ведь почему-то на обложке больше не фигурирует его "Ensemble of Shadows"... Может быть, это странная смена настроения Анны? Нам остаётся только гадать, и каждый сделает свой вывод, если при желании окунётся в новый альбом, как это сделал я. И всё-таки боль, страдания и грусть есть в этом альбоме, но их практически не видно. Они скрыты за всей этой "весёлой" музыкой. Они точечными фрагментами то и дело проскакивают в ушах, стремглав протыкая душу. Но это уже абсолютно не то. Это уже не старый Анна-Варни. Нам остаётся лишь ждать, что будет внутри следующего творения Кантодеа.

Период, последовавший за "Blitz", характеризуется медленным, но верным упадком, упадком сил, творческого настроя, когда Krokus ежегодно выпускали по альбому (схитрив лишь раз, в 1986-м, с "зальником" "Alive & Screamin'"), но былого кайфа в двух последних альбомах 80-х не ощущаешь, они полны хоть и качественных, но все же клише. Думаю, сами ребята тоже были не слишком довольны, их ряды постоянно тусовались (там перебывала чуть ли не вся "Кобра"). Интересно, что в вещи "Long Way From Home" с альбома "Change Of Address" гитарное соло наворачивает …Аллан Холдсуорт (Gong и т.д.), прогрессист, занесенный сюда какой-то нелегкой, и звучит оно, ни фига не слабее, чем, скажем, на его сольнике "Heavy Machinery".

Без сомнений, лет этак 20 с чем-то назад этот альбом был бы в списке платиновых релизов в США вместе со Skid Row или Winger. Сейчас - не те времена, но рок постепенно возвращает себе утерянные позиции...все может быть. Не настолько сногсшибательно, как дебюты The Poodles или Brother Firetribe, но близко. Марк Кросс уже сделал ручкой Firewind, что заставляет надеяться, что это проект не на один релиз.