Проект талантливого французского гитариста, по имени Stephane Forte. Кроме него, из известных музыкантов, в группе присутствуют: вокалист David Readman (Pink Cream 69), клавишник Richard Andersson (Majestic) и ударник Dirk Bruinenberg (Elegy). В общем, заведомо не самая слабая команда :). Играют они мелодик-прог-пауэр с элементами неоклассики. По стилю, пожалуй, достаточно похоже на последние работы Symphony X. Лично мне очень понравилось, как самим материалом, так и непосредственно игрой музыкантов. По настоящему сильная работа.

Старики Blood все ещё в грайнд-строю и этим альбомом они празднуют своё десятилетие. За десять лет состав группы претерпел минимальные изменения (сменился лишь вокалист), и от выбранного курса музыканты решили не отклоняться. Eisen продолжает выдумывать злобные риффы, Ventilator продолжает долбать по барабанным перепонкам благодарных слушателей, а глотка нового вокалиста, похоже, и вовсе луженая. В итоге мы имеем нестандартно мрачный грайндкор без всякой там панкухи и дета. Альбом посвящен не поеданию экскрементов и препарированию кишок (как теперь модно), а исключительно дерьмовости нашей жизни.

Прекрасный образец того, как нужно сочинять и играть правильный хэви-павер! Хороший вокалист, гитаристы, что за соло в карман не лезут, отменная энергетика. Все песни - крепкие боевички среди которых совсем не лишней кажется лирическая Beyond Forever. Отблески Гамма Лучей мелькают то тут, то там, что отнюдь не умаляет достоинств работы. Более того, самому Маэстро Каю не зазорно было бы выпустить подобное под своим славным именем. Отличная пластинка.

Новый альбом God Dethroned представляет собой в основном все то, что мы все уже слышали на других альбомах, т.е. довольно агрессивный, местами мелодичный, скоростной дэт-метал. Я бы даже сказал, что песня «Under a Darkening Sky» является самой тяжелой и жесткой за, как минимум, последние 5 лет.

Легендарный дебютный миньон легендарной немецкой треш-группы. Вне всякого сомнения в 1984 году в Германии это была самая злая, самая сильная треш-работа. Наверное, это единственный альбом, текста которого я в свое время знал наизусть – сумасшедший мясник, черная месса, сатанинская месть и тому подобные вещи. Разумеется, спустя 20 лет все эти дела воспринимаются с долей снисходительности, но в то время это было круто! Чувствовалась искренность молодости! На этом миньоне голос у Шмаера как никогда злой и хриплый, без завываний, которые появятся на последующих альбомах.

И даже на 19-м году своей истории группа не перестает удивлять: хотя GRAVEWORM известны по стабильно качественному саунду, лишь немногие ждали, что группа вернется столь энергичной, сильной и мощной. Такие песни как 'Buried Alive' или 'Blood Torture Death' звучат очень свежо, сочатся мощью и отличаются сильной мелодикой. Этот невероятно высокий уровень качества выдерживается на протяжении всего времени звучания 'Ascending Hate', а в завершение альбома звучит очень ‘грэйвуромовская’ кавер-версия гимна BON JOVI 'Runaway' (только на диджипаке в качестве бонус-трека)".

Maxi-Single

Один из самых видных рок-певцов нашего времени Грэм Боннет появился на свет в английском графстве Линкольншир, и, как и большинство своих земляков- сверстников был помешан на песнях группы THE BEATLES. Но вместе с тем большое влияние на будущего вокалиста RAINBOW, M.S.G. и ALCATRAZZ оказали американские рок-н-ролльщики и блюзмэны, вроде Чака Берри (Chuck Berry) и Бадди Холли (Buddy Holly), что впоследствии наложило свой отпечаток на формирование его собственного стиля.

"E Pluribus Funk" - 5-й студийный альбом американской рок-группы Grand Funk Railroad. Записывался в Кливленде во второй половине 1971 года. Как и прежние альбомы, выпущен фирмой Capitol, но имел весьма оригинальный дизайн - круглый блестящий конверт цвета "металлик" с выбитыми на нем "гравюрами" с обоих сторон и оригинальной наклейкой на пластинке. На самом альбоме стоит год выпуска 1972, но в действительности он поступил в продажу в ноябре 1971 года. Это последний альбом, который продюсировал Терри Найт, сразу после выпуска участники группы поставили вопрос о его увольнении, и хотя сам Найт предъявил права на название группы, но в итоге выиграть дело ему не удалось.

Новый альбом Ankhagram - "Neverending Sorrow", как и ожидалось, оказался в новом для Ankhagram стиле, который меняется от альбома к альбому. В музыкальном плане - это funeral doom/gothic/dark metal, в лирическом - перед нами все те же грустные, печальные и мрачные Ankhagram, вот уже третий год поющие об обреченности, пустоте, одиночестве и нежелании жить. И с каждым новым альбомом все труднее и труднее предположить, что будет хоть немного позитива в их лирике.

Дебютный полноформатный альбом итальянской Folk Power Metal группы получился на загляденье. В основе музыки заложен Power Metal, достаточно красивый. Замечательная мелодика отлично дополняется скрипкой, флейтой и акустической гитарой. Всё это создаёт очень приятное ощущение от прослушивания данного альбома. Здесь не найти плохих вещей, но и хитов тоже нет, я бы выделил разве что композицию "White Willow". Альбом является очень ровным, что позволяет под него погружаться куда-то в свои мысли, или же улететь куда-нибудь в сказочную страну, куда фактически и приглашает слушателя музыка, и помечтать о чём-нибудь среди появляющихся образов.

Пожалуй, кроме самого материала, отличительной чертой тут является подача симфонической составляющей: в то время, как 99,(9)% блэковых групп отодвигают ее на задний план, данный коллектив, напротив, старается придать ей как можно больше веса и если не выдвинуть ее на передний план, то хотя бы поставить на один уровень с составляющей "металлической".

Slaves Shall Serve is the fifth EP by Polish extreme metal band Behemoth. The first 4 tracks were recorded during the Demigod studio sessions at Hendrix Studios during July and August in 2004. The last 2 tracks were recorded live at the Sweden Rock Festival in 2005. The EP was released as an enhanced audio disc with 2 videos of Slaves Shall Serve. Both the censored and uncensored versions are included.

Знаете, я был большим поклонникам старого Draconian, той безупречной атмосферы, того тягучего, медленного как ртуть, звучания... И вот оно, новое творение. Естественно, каждый поклонник дума просто обязан послушать пластинку одного из монстров данного жанра. Да, как здесь и писали, Draconian сильно изменились. Нет той нерасторопности повествования, нет того медленного пресса, сжимающего мозг в безысходной пустоте. На их место пришло более скоростное исполнение, а вместе с ним и мелодичность. И как раз этот компонент, которого не хватало на прошлых записях, выводит Draconian на новый уровень.

Синтезатор и партии гитар «выставлены» на передний план, также практический нет ни одного момента, где бы клавишные замолкали. Гитары стали звучать намного жестчё. Так же клавишные и гитары играют равномерно, не перебивая друг друга. Чистого вокала жаль, что не так много, но самое главное, что он звучит тогда когда это нужно. Сама же музыка приобрела необыкновенное таинственное звучание, что погружает слушателя в эту мистическую атмосферу на 49 минут. Агрессии ничуть не убавилось. Все песни хороши по своему, нет ни одного проходного момента. В целом, альбом получился монолитным.