The 1972 album that unleashed Smoke on the Water; Highway Star , and Space Truckin' on the hard-rockin' public became Deep Purple's definitive studio album; this remastered reissue not only sounds (much) better than ever, but it's joined by an original B-side, When a Blind Man Cries , and alternate mixes of every single song on the album!

Добротная и профессиональная «американщина» в исполнении этих монстров брутал-дэта валит с ног агрессией и напором. Ураганно-скоростной альбом, проносящийся по ушам горным камнепадом, не оставит равнодушным ни одного любителя мяса с антихристианским душком. Ударник выдает непрекращающуюся долбу, гитарист, несмотря на жанр музыки, умудряется играть технически отточенные соляки, а звериный рык вокалиста крайне мрачен и во всех отношениях брутален. Интересные мелодии встречаются очень часто, что делает альбом еще более любопытным. Особняком стоит композиция “Requiem To The Crused Lust”, медленная, мрачная и «дикая» вещица с упором на клавиши (которыми, кстати, во всех остальных песенках и не пахнет). Она, видимо, присутствует на диске для отдыха и расслабления перед новым штормом, который за ней следует. Качество записи вполне приемлемое, каждый инструмент звучит четко и без «каши». Отдельного слова заслуживает обложка, на которой красуется картинка по мотивам творчества Deicide и Cannibal Corpse.

Хороший альбом получился. ПУсть не лучший в дискографии, но очень качественный. Порадовали ударные Рондинелли, который ИМХО вписывается куда лучше Терраны.

Нужно сказать, что материал подобран просто идеально и состоит из сплошных хитов, до сих пор исполняемых группой на концертах. Записан альбом очень качественно, с двумя гитаристами, что является несомненным плюсом, так как добавило необходимой мощи обычно «жидкому» звучанию группы при игре втроём (на тот момент, естественно). Всё это подкреплено весьма нетривиальными импровизациями, что также идет в копилку несомненных плюсов этого диска. Нельзя не отметить оформление альбома: Сумасшедший Мясник здесь просто превосходен, хоть, конечно, и уступает оформлению одноименного ЕР по части детальной прорисовки.

Можно задавать сколько угодно вопросов на тему, почему в альбом не вошла та или иная песня прошлых лет, но на самом деле "The Greater of Two Evils" - все же не сборник лучших вещей, а, можно сказать, альбом альтернативных версий, в который попало большинство значимых композиций группы, таких как "Caught in a Mosh", "Indians" или же "Madhouse". Опять же, группа, в отличие от "Металлики", не стала надоедать слушателю, выпуская двойной альбом из тридцати композиций, а записала те, что по мнению музыкантов наиболее удачно вписываются в концепцию группы и отражают мировоззрение музыкантов в тот или иной период времени. При этом исполнены они совсем с другими эмоциями, нежели это делали предыдущие вокалисты.

На диске представлен музыкальный материал, с которым работала группа, за период с 1995 по 1997 год. Музыка "Всадников Апокалипсиса" есть ни что иное, как адская смесь дэта, блэка и хеви-металла с обилием клавиш. Диск дыл выпущен германской компанией Ars Metalli тиражем 7000 копий. Россииское переиздание увидело свет лишь в 2002 году, позднее этим альбомом заинтересовались "монстры" тяжёлой музыки Nuclear Blast.

Celebrate – The Night of the Warlock is an EP by German female hard rock singer Doro Pesch, released in 2008 through AFM Records. The EP preceded of a few months the album Fear No Evil and includes three versions of the song "Celebrate". In the single version of the song the chorus is provided by a group of Doro fans, while the other two contain in the chorus the vocal performances of Saxon's frontman Biff Byford and of many female heavy metal singers.

А тот факт, что как-то раз ночью во время записи этого самого альбома в импровизированной студии продюсера Джона Грэя (который также отвечал за техническую часть альбомов «Prophecy» и «Dark Ages» группы Soulfly) ребята умудрились настолько разозлить соседей, что те вызвали полицию, заранее говорит о том, что «Pandemonium» получился, что называется, «с огоньком».

Dead Can Dance – коллектив, заложивший основы современной готической музыки, стоявший у истоков таких ее поджанров как Ethereal, Ethno-Gothic (практически фирменное определение их стиля), и однозначно опередивший свое время (сейчас очень многие играют похожую музыку, но едва ли кто-нибудь дотягивает до уровня DCD). Сборник «Путешествие во Времени» охватывает творческие достижения дуэта с 84 по 90 гг. (возможно, самый плодотворный период).

Они создают рельефный и запоминающийся гитарный материал, не прибегая к большим дозам сложных приёмов и построений. Вот только есть одна беда: уж очень похоже всё это на Vader образца конца 1990-ых-начала 2000-ых. Ну что ж, это дело легко объяснить. Ведь двое из поляков-музыкантов Dies Irae "The Sin War"-овского созыва (а через год после 2002-го уже и третий, басист, тоже!) как раз были частью указанной мощнейшей польской же формации в эти благодатные для неё годы ("Back To The Blind", "Litany", "Revelations"):

Готический рок/метал из Австрии. Музыканты совместили несовместимое в своей работе грусть и радость, боль и счастье, оптимизм и депрессию (это прослеживается на протяжении всего звучания альбома, почти в каждой песне). Музыка представляет собой хитовый лав-метал раннего H.I.M., с высоким, ангельским и сильным женским вокалом (кстати, который совсем неплох, ведь вокалистка работает своими связками вообще не сбиваясь и вибрирует ими на протяжении всех 50 минут), с более четкими ритмами (чем у H.I.M.), с притрэшованными соло партиями гитар (чего у H.I.M. не было и нет вообще), легким клавишным фоном и какой-то изюминкой в каждой композиции.

Данный релиз представляет собой переизданный четырехпесенный дебютный мини-альбом Dimension Zero, укомплектованный еще двумя вещами (инструментал и кавер на битловскую "Helter Skelter) и пятью концертными треками. Группа нарезает классический эт-зэ-гэйтсовый мелодик-дэт. Нарезает добротно, драйвово, но в то же время очень уж стандартно, да и с запоминающимися риффами дела обстоят туговато. Только для тех, кто не пропускает ни одной мало-мальски стоящей работы в этом стиле.

Всем внимание! К земле приближается комета Фрейли! Ну а если серьезно то очень приятно осознавать факт, что такой талантливый музыкант как Эйс сумел перебороть свои пагубные привычки и вернутся в мир музыки. Правда, этого самого возвращения никто особо и не заметил, разве что преданные поклонники Kiss обеспечивали группе Эйса должную поддержку. Это вдвойне обидно, потому что музыкальный материал у него вышел просто замечательный. Но давайте обо всем по порядку. Итак, в составе "Кометы" оказались старый знакомый Эйса барабанщик Энтон Фиг, басист Джон Реган, и поющий гитарист Тодд Говард. Правда, за ним остались ведущие вокальные партии только в паре песен на альбоме, все остальное с блеском исполнил сам Эйс. Вообще, вся техническая сторона диска отшлифована до блеска, запись превосходна в своей чистоте и прилизанности. Также на самом высоком уровне оказался песенный материал, недаром мистер Фрейли долго готовился к своему возвращению и сотрудничал со многими известными композиторами.

Группа получает контракт в голландской фирмой Hammerheart Prods, молодой, но быстро развивающейся конторой. В состав группы на тот момент входят: Ares (Ronny Hovland) - вокал, гитара; Morrigan (Nicola Trier) - бас, клавишные; Vrolok (Erik Haggernes) - барабаны. В таком составе был записан дебютный альбом "Beyond The Wandering Moon", изданный в 1997 году. После выхода этого альбома и закрепления авторитета группы, Арес покидает свой второй коллектив Gorgoroth, с целью сосредоточения внимания на Aeternus. Vrolok, который тоже был в составе Gorgoroth, уходит годом позже.