Что еще можно сказать о Citybeats? Наверное, таким и должен быть очередной полноформатник electropop/synthpop проекта, который существует уже 30 лет. Стильный, понятный, с легкой тоской по будущему, с ностальгией по настоящему и прошедшему, с игрой на полутонах и с открытостью к своему потенциальному слушателю.

В-общем, после прослушивания данной команды, меня можно смело записывать в её фанаты. Я вообще очень редко встречаю хорошие группы в среде Power`a, сходящих с даже не европейского, а вообще мирового конвейера. Последний год вообще практически одна муть играется, разве что бразильцы в последнее время начали очень радовать, но эти ребята из Греции превзошли все мои ожидания. Как говорится: "В Греции есть всё", от себя добавлю: "...тем более качественный и интересный Power Metal".

Известные шведы из Dream Evil никогда особо-то не радовали поклонников большой разносторонностью. Вот и в "In the Night" они вновь ничего выдающегося не исполнили. И пусть это - качественный power, который легко слушать, но после прослушивания в памяти мало что остаётся. Заезженные, как по power metal, тяжёлые риффы и чистый, громогласно исполненный вокал - всё это знакомо издавна. Видимо, музыканты из группы не хотят принимать новых веяний в стиле, как то: добавление progressive или alternative, даже старенький thrash мог бы разбавить приевшиеся краски. Конечно, музыканты делают свою работу чисто, без помарок, и поэтому кому-то это обязательно понравится. Но появление новых амбициозных команд (например, Black Majesty) откровенно теснит Dream Evil, и они всё больше теряются среди скопища пауэр-команд

В центре повествования — восемь человек из разных исторических эпох, внезапно оказавшиеся в одном и том же месте. Их приветствует странный Голос, который сообщает, что они были избраны для некоего эксперимента и должны пройти сквозь Электрический Замок, чтобы обрести свободу и вернуться домой. Каждый из людей по-своему понимает происходящее. Горец считает, что им пришло время заплатить за свои грехи, а пресловутый Замок является творением рук дьявола. Индианка думает, что им предстоит путешествие, предсказанное в древних легендах, Рыцарь уверен, что они попали на остров Авалон, где сокрыт Святой Грааль. Римлянин взывает к Марсу и Юпитеру, чтобы они вывели его из этого, как ему кажется, подземного мира, а Египтянка, напротив, убеждена, что боги ведут их в зал Исиды и Осириса. Варвара мало волнует, где они, он готов сразиться и победить любых чудовищ, Хиппи не сомневается, что всё вокруг не более чем видение, вызванное галлюциногенами, а Человек Будущего подозревает, что они попали в виртуальную реальность.

Музыкальная направленность Adorned Brood переносит слушателя в эпические ландшафты немецкого средневековья и погружает в ауру темного меланхолического спокойствия, используя в своем творчестве живое звучание фолковых инструментов, музыкантам удается тонко передать особенности того времени и его величественный дух. "Asgard" являет собой уникальное произведение тяжелого фольклорного направления и относится к категории альбомов, которые вписаны золотыми буквами в историю мировой музыки. Данная работа, выполнена с наибольшим уклоном в фольклорную линию, и преимущественно оттеняет драйвовую направленность в ее музыкальной картине, на второстепенный рубеж.

Музыка группы изменилась, но в худшую ли сторону - большой вопрос. Тут уже нету того драйва первых альбомов, но зато есть великолепные симфо-оркестровки и заметно возросший скриминг Шаграта. Хотя изменения в голосе вокалиста пришлись по вкусу далеко не всем, многие не оценили его новую манеру пения, являющую собой симбиоз скриминга и гроулинга.

Лирикой для "A World Of No Beauty" занялся Beatty, все песни были посвящены темам войны, разрушения и страданий, подчеркивая важность социального контроля. Disgust всплыли в 2002 году с полностью измененным составом (из оригинального состава остался лишь басист Lee Barrett) и выпустила альбом под названием "The Horror Of It All".

И французы не подвели. Уже в первой песне слышится вся мощь и красота нового релиза, создаваемая музыкантами, знающими свое дело. Новый вокалист Кристиан Палин идеально вписывается в музыку, в отличие от своего предшественника Гаса Монсанто. Точно так же поражает виртуозная игра гитариста Стефана Форте и клавишника Кевина Кодферта. Гитарные соло вставляются практически перед каждым куплетом. Насчет клавишной работы: если в большинстве групп клавишники либо создают фон для музыки, либо молчат практически всю песню, а затем играют быстрое соло, то Кодферт делает и то, и другое.

Все предельно ясно, четко и кристально – все инструменты на своих местах и звучат ну очень педантично (даром, что группа немецкая). Скажу только про клавиши, которые всегда звучат на своем месте, в меру и там где это необходимо, не выпирая вперед, а просто исполняя свою роль поддержки для целостности звучания композиций. Не обошлось при записи и без гостей. Гостевым участием отметились Eric Fish и Bodenski из Subway To Sally, сыграв на свирели и волынке, ставшей для Grave Digger уже почти традиционным инструментом.

Классика. Убойнейший микс скандинавской мелодики и трэшевой агрессии. Весь металкор вышел из этого альбома. Монолитная плотность звучания, положенная на пилораму остро заточенных риффов, устраивает ушным раковинам настоящий погром. В отличие от довольного стандартного и слащавого дебютника, здесь, во-первых, явственно видны плюсы от смены состава (кстати, культовый драммер Рикард Эвенсенд (THERION, CHIMAIRA, LION'S SHARE, SOILWORK) начинал именно в этой группе свой звездный путь), и, во-вторых, более высокий уровень композиторского мастерства. Изначально альбом кажется скупым на откровения и даже примитивным, но это обманчивое впечатление. После пары прослушиваний эта штука намертво въедается в мозговую кору. Для ценителей бешеного драйва и мелодичной агрессии.

Глуховато прописанный death/grind, представленный на альбоме, довольно привлекателен. В принципе, музыка типично грайндовая, с редким включением элементов дэта... Но вот вокал... мрачный примоченный очень низкий гроулинг создает чуть ли не брутал-дэтовую атмосферу. Очень странное сочетание, но в то же время, очень интересное.Запись несколько монотонна, неразборчивое бормотание вокалиста чуть главенствует над не слишком чёткой гитарой и ударными (стиль барабанщика - он же является основателем коллектива - сформирован уже на этом диске).

Gorelord - Проект одного человека - Frediablo (гитара, вокал, барабаны). В сентябре 2005 года Frediablo заявил, что бросает всё проекты в которые он был вовлечен, за исключением Grimfist. Так же он учавствовал в таких группах как: Wurdulak, Necrophagia, Grimfist, Hemnur, Soul Forsaken, Ave Sathanas, Deride, Svartpest.

Bootleg CD edition with Deathspell Omega and Moonblood tracks switched around as against the original release.

Британскую команду Demon нынче можно, пожалуй, назвать несколько подзабытой: современному металхэду прежде всего окажется знаком боевик "Dont Break the Circle" с этого альбома, главным образом тем, что его в свое время удачно закаверили Blind Guardian. Между тем, перед нами классический образец раннего британского хэви-металла "новой волны", хотя "демоны", пожалуй, застыли где то на половине пути, в одном конце которого - хорошо знакомый хард-роковый бастион, в другом - хэви-металлическая крепость. Другими словами, исполняют ребята скорее хард-энд-хэви: хардроковый по своей сути материал, но сыгранный с несвойственным жанру металлическим напором и на более жестком звуке.

Дарк-вэйв-проект из Миннеаполиса, Aesma Daeva, был основан гитаристом Джоном Прассасом в 1996 году. Джону порядком надоела музыка, которую предлагал мэйнстрим со своим предсказуемым набором инструментов (гитара, бас, ударные, вокал). Прассас же тяготел к чему-нибудь абстрактному, и поэтому он заинтересовался творчеством индастриал-групп типа Skinny Puppy, применяющих электронику в нетрадиционной манере. Поэтому-то он и решил начать эксперименты со всякими синтезаторно-компьютерными делами.