Rattenkönig is an introverted journey to a claustrophobic heavy atmosphere.This album sounds a bit less aggressive than the previous one as it′s more based on paranoia feelings, isolation and mental downfall.

The Art of McCartney это трибьют-альбом с музыкантом Полом Маккартни, который охватывает сольные работы и работы Маккартни с Beatles, Барри Гибб, Брайан Уилсон, Билли Джоэл, Боб Дилан, Вилли Нельсон, Элис Купер, Смоки Робинсон и Kiss. По словам продюсера Ральфа Салль, работа над проектом велась в течение 11-ти лет.

Сей релиз итальянцев на первый взгдял не так хорош, как следующий "Tales From The North". Ну, во-первых, альбом не такой драйвовый пи монолитный, ка, во-вторых звук выстроен не лучшим образом, в-третьих гитарные пассажи не очень развиты.
Однако, любителям White Skull, к которым отношу и себя, должно понравиться. Вокал Федерики весьма неплох, да и музыка поразнообразней, чем на следующем альбоме.

Однако у Меникетти и Кеннемора сил хватило еще лишь на одну студийную работу, и в 1990 году они объявили о роспуске «Y and T». В качестве эпитафии был выпущен концертник «Yesterday & Today Live», сделанный на основе прощального тура. В середине 90-х команда реанимировалась в составе, выпускавшим «Ten». Записав пару альбомов и так и не найдя понимания широкой публики, «Y and T» вновь приостановили свою деятельность. Меникетти занялся сольной карьерой, но с наступлением миллениума группа опять начала проявлять активность, чтобы порадовать фанов своими старыми боевиками типа «I Believe In You», «Barroom Boogie» или «Mean Streak».

Дебютный альбом легенды глэм-метала. Стандартный американский глэм-метал, ориентированный на хитовость и короткие но виртуозные гитарные соляки. На мой взгляд это лучший их альбом, после которого команда плавна пошла плавно вниз по наклонной. Ибо следующий “Cherry Pie” (1990), немного уступал этому диску, а потом “Dog Eat Dog” (1990) уже сильно отличался от первых двух альбомов и уже был на порядок хуже двух первых дисков. Сыграно довольно профессионально и интересно. Хитов на диске хоть отбавляй. Ни одной проходной вещи не наблюдается. Этот диск получил «платину» и дал сингл «Heaven», который получил «золото».

Eternal — пятнадцатый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Stratovarius. Европейский релиз состоялся 11 сентября 2015 года на лейбле earMUSIC. 18 сентября альбом вышел в Соединённых Штатах. Изначально выход диска был запланирован на 14 августа, однако позднее группа объявила о сдвиге релиза на сентябрь.На диске представлено десять композиций.

Однозначно, лучший альбом Сканнера. После совсем не слабого альбома Mental reservation ребята выпустили свою лучшую работу, после которой, к сожалению, распались. Если честно, я всегда считал эту группу одной из самых недооценённых в металле, так как выпуская альбомы такого качества группа продолжала остваться, по сути, неизвестной. Достоинства альбома можно перечислять долго, это и отличный вокал Haridon Lee и классная работа гитариста и великолепные песни : Puppet on the string(с гостевым вокалом Ральфа Шиперса), Frozen Under Sun , Judge On The Run. Отдельно стоит выделить кавер Queen Innuendo, отлично спетый(чего я совсем не ожидал от неизвестного вокалиста). В общем, лебединая песня Сканнеру, однохначно удалась, все бы так уходили

«Гнев для порядка» это второй альбом культовой американской прогрессив металлической формации. На нём как раз группа и показала свою настоящую прогрессивную суть, дав волю сложным аранжировкам с большим количеством акустики, смен ритма и мелодики. Записан диск более качественней и чище, чем дебютная работа, это же можно сказать и о вокале Джеффа Тэйта, теперь не просто визжащего (как это было часто на первом альбоме), а поющего где надо мягко, а где уверенно, или даже агрессивно.

Будь эта вещь сыграна как минимум лет на 6-8 раньше, могла бы составить Metallica серьёзную конкуренцию. В 1996-ом году, однако, трэш, исполненный преимущественно в среднем / медленном темпе, сквозь который отчётливо проглядывает монстр тягучих и мрачных риффов Black Sabbath, не был чем-то действительно оригинальным. В конце концов, на те же эксперименты пустились почти-то все значительные представители америкосовского трэша. Так что, не смотря на все свои технические и композиционные прелести (рискую повториться, но, тем не менее: Whiplash фуфла никогда не играли), «Cult оf One» остался незамеченным за похожими по духу опусами более именитых коллег, да и потонул в потоке альтернативы и гранджа. Whiplash решили, видимо, не играть одно и то же и не ездить на старых хитах, и рискнули пойти на очередной эксперимент.

Энди Кернс не стареет, судя по всему, ни сердцем, ни перцем. Даже когда он облысеет и лишится всех зубов, он останется свойским ирландским парнем, верным делу рок-н-ролла. На «One Cure Fits All» он продолжает держать зеркало перед лицом отчуждённого и индивидуализированного общества. От Энди, допустим, другого и не ожидали, но музыкально... Фэнов он, кажется, разочаровал в этот раз. После агрессивного железного начала «Sprung» ожидаешь чего-то грязного и злого в духе «Never Appologize» (2004), но получаешь полный гладких хитов продукт мажорного лейбла вроде «Infernal Love» (1995).

Мы, равно как и многие другие сотрудники Century Media Records, знали Уоррела в течение долгих лет, прошли с ним сквозь огонь и медные трубы, а также, как и тысячи людей во всем мире, с 80-х были фанатами его творчества. Наша команда, музыканты его коллектива, а также художник Travis Smith приложили невероятное количество сил и стараний, чтобы достойно завершить работу над Shadow Work — диском, очерченным жутковатой атмосферой понимания Уоррелом, что это, вероятно, будет его последняя запись. Больно осознавать сегодня, что он оказался прав. Земля тебе пухом, друг».

«Godbluff» продемонстрировал неувядающую драматическую мощь группы, обрамленную красивыми, иногда мягкими, иногда более жесткими инструментальными партиями с четким влиянием джаза. Альбом 1975 года показал музыку коллектива более гармоничной, умеренной, во всяком случае, лишенной крайностей «Pawn Hearts». Стремление к умеренности нашло отражение и в форме композиций: теперь здесь не услышишь эпика в 20 с лишним минут. Отчетливо видно и стремление к более земному, доступному звучанию, т.к. альбом начисто лишен психоделии. Орган Хью Бентона всегда создает высокохудожественный фон для неповторимых вокальных линий Питера Хэммилла, саксофон Дэвида Джексона радует запоминающимися соло (теперь уже его игра не кажется столь агрессивной), а Гай Эванс по-прежнему неплохой ударник.

Великолепный сложный мелодичный и просто за душу берущий live материал, записанный, как видно из названия, в Штатах, и являющийся практически последним альбомом Кримзон на длительный период времени. После этого американского турне музыканты записали "Red" и развалились. А жаль! Ведь как играли! "Asbury Park" - судя по всему, посвящение тому самому залу, в котором концерт исполнялся. Ремастированная версия альбома включает в себя еще и "Fracture" и фантастическую "Starless" с последующего "Red"

Первый полноформатник на этом лейбле был выпущен в марте 2002 года. "Requiem Of The Apocalypse" получил очень хорошие отклики по всему миру и был лицензирован во многих странах, в том числе и в России. Летом 2002-го музыканты начали готовить очередное демо, но представителям Aftermath материал понравился настолько, что они решили сделать из него лимитированное издание (1000 штук) "Moon Of The Chaos Eclipse". Следующий диск команда записывала в формате трио, поскольку Фредрик решил уйти.