С первых же тактов возникает чувство отчуждения – это больше не тот злой и технично-раздолбайский Whiplash, который мог бросить вызов зажравшимся Metallica, выступая на улице прямо за дверями крутого концертного холла... Это что-то другое. Это скорее скромная попытка тягаться с Megadeth периода 92/97 годов. Это чувствуется почти что в каждой песне: эта мелодика, знакомая по “Countdown To Extinction”, красивые и техничные соло, ядовитые риффы... Зачем? Ведь были Whiplash, не смотря на название ассоциирующееся всё с той же Metallica, очень даже оригинальной бандой! Не удивительно, ведь поменялось полсостава. Так что, если не ждать пронзительных вещичек вроде “Hiroshima” альбома 1990 года, то и прокатит. Ибо укорить Whiplash в некачественности материала невозможно – он всё же очень стильный, плюс “Word To The Wide” и “Knock Me Down” – трэки, полные горячего тягучего металла с вокалом в духе Alice In Chains... В наличии имеется «никакая» «баллада» “Strangeface”, да нежная инструменталка “Catharsis”. Интересно по-настоящему становится на тяжеловесной “Sit Stand Kneel Pray” с оркестровыми вставками, вот так бы сначала! Да эх, альбом уж кончается...

Но Хакетт намерен восстановить свое положение на рок-олимпе Северной Америки. Его турне 1992 года в поддержку Time Lapse являлось первой частью этой стратегии. Вторая фаза наступления началась с выходом в 1993 году альбома Guitar Noir, студийной работы, наиболее ярко демонстрирующей лирический талант Хакетта, запечатленный как в общей атмосфере альбома, так и в его разноплановости.В роскошной обстановке Chateau Laurier в Оттаве Хакетт поведал о своем длительном бегстве от мейнстрима. А спустя год в тех же стенах дополнил рассказ о своей карьере и ренессансе творческих инстинктов.

На мой взгляд, это самый лучший из сольников дядюшки Роба. К сожалению, ни альбом 2001 года, ни саудтрек к собственному ужастику про 1000 и один труп до него явно не дотягивают (о лошадином альбоме пока судить не тороплюсь). То есть налицо стандартная печальная тенденция, постигшая многих музыкантов - старость берёт своё, и зубов становится всё меньше. Так что, тем, кто желает впервые послушать Роба Зомби, советую начать именно с этого альбома. Тогда мнение окажется адекватным.

Второй долгожданный (мною) альбом этих ребят из Хельсинки. Общее впечатление - чуть лучше , чем первый. Если первый альбом был более депрессивный, то тут повились новые настроения в музыке. Меньше печали. Вокалист стал меньше нытьи больше старается петь. Также, появился женский вокал на подпевках. Мелодии стали оригинальнее, и самое главное - мелодичнее! 10 треков дополняет кавер Passion rules the Game - который они записывали еще в том году для трибьюта скорпионз. Конечно, есть над чем еще поработать группе.

Facemelter is the twelfth studio album by American hard rock/heavy metal band Y&T, which was released on May 21, 2010 through the Frontiers Records label. It is their first album since the release of Endangered Species in 1997, the longest gap to date between two Y&T studio albums.This is the final Y&T album to feature bassist Phil Kennemore, who died of cancer the following year.17 songs were written for the album but 15 of those 17 were placed on the album.The follow up to Facemelter which would be the 13th studio album is to be released before 2020 according to Dave Meniketti.The albums 7th song I'm Coming Home is the only song on the album where a video was produced to accompany it.

Удушье возвращается! Легендарная группа, влияние которой на дэт-метал сцену сравнимо только с Napalm Death и Morbid Angel, выпустила первый полноформатник за последние 9,5 лет и доказала, что все еще является элитой жанра. Этого релиза в мире ждали давно. Многие фэны потеряли интерес к дэт-металу после того, как группа объявила о своем распаде в 1998-м году. Но теперь, возможно, многие из них вернутся в лоно настоящей музыки! Ведь перед нами предстает ультра экстремальный и ультра техничный альбом. Он немного отличается от Pierced from Within и Despise the Sun, в первую очередь тем, что риффинг в основном скоростной. Groove, конечно же, присутствует, но теперь появилась какая-то отдаленная схожесть с первым альбомом Hate Eternal.

Шестой полноформатный альбом голландской Brutal Death Metal группы Sinister. Диск получился неплохим, даже можно сказать отличным. Гитарные партии здесь прописаны очень профессионально, так как это и подабает Sinister. Ударные звучат тоже довольно прилично. А так, в принципе, изменений у группы маловато: всё те же быстрые гитарные пассажи, всё те же короткие соло, такие же ударные, тот же бас, почти то же интро, правда немного волнующее, идеально бы подошло в качестве саундтрека к фильму "Хищник". Нормальная, грамотная работа.

Очередное посвящение умной группе, на которой выросло столько прекрасных музыкантов. Yes. Как оказалось, их творчество подвергнуто исследованию, переработке и уважительному развитию. Вот Роберт Берри (член группы Эмерсона и Палмера без Лейка -- "3") поет Roundabout ничуть не хуже Андерсона. Но при чем здесь "лучше-хуже" -- главное, по-другому и с любовью. Без Siberian Khatru, конечно, не обойтись в святочные морозы. А Mood For A Day играет на гитаре Стив Морс (Deep Purple). На Turn Of The Century Стив Хоу изображает сам себя, молодого, а поет-таки женщина -- Анни Аслам (группа Renaissance). Обложка работы Роджера Дина (а как же?). Отличный диск для вдумчивой езды

Мини альбом интересен прежде всего Кавер версией на группу Slayer.

Первое - композиции: это действительно дэт-баллады, как бы необычно ни звучало. Доля эмоций и агрессии просто зашкаливает, и тем не менее, это очень депрессивный альбом в рамках брутала. Здесь я имею в виду не только великолепнейшую "Came No Ray of Light", но и добрую половину альбома. Именно поэтому альбом лучше было назвать не "Рассвет Апокалипсиса", а "Закат жизни на земле". Так как настоящий хаос к нам пришёл в "Dechristianize", такой релиз дослушать до конца сможет далеко не каждый! Так что, зачем себе мучить разум, если не можете понять весь гений Vital Remains?.

"Everblack" - весомый аргумент Mercenary для прорыва в высшую лигу мелодик-дэта. Группа не копирует кого-либо из коллег, а создает свою музыку. И музыка получается просто восхитительной: очень тяжелой и очень мелодичной. Вокалистов в группе аж двое, и оба очень хороши ("жирный" гроулинг и "чистый" вокал). Интересна работа соло-гитариста, присутствуют клавишные, которые, что приятно, не лезут на передний план. Звук тяжел и "мясист". Альбом вышел отличным, а такие вещи как "Seize the night" и "Screaming from the heavens" - классика современного метала.

Голос нельзя пропить. Его можно только потерять. При этом жаль, что Халфорд пошел в трэнде St.Anger: слишком много жужжания, а одно соло на песню Wrath Of God – бледная пародия на его более ранние работы. В Handing Out Bullets работа над ошибками была произведена, там на протяжении всей песни мелодия присутствует, и Робик поет, а не вопит, в отношении же гитарных соло ей и Judas Priest могли бы позавидовать. Fugitive продолжила линию предыдущего трэка: медленная, тяжелая, с жирной партией бас-гитары и замечательной мелодией. She законно претендует на звание баллады, и со своими вокальными данными Халфорд развернулся вовсю, выразительно и прочувствованно спев каждую ноту, а гитарное соло в конце 3-й минуты трогает каждую струну души. Отличный ЕР, практически без довесков и лишнего материала.

Альбом «From Sacrifice to Survival» (2003) стал мощнейшим рывком в развитии группы, это третий альбом, который буквально взорвал в своё время весь metal-мир и всю метал-общественность. Сколько же было в истории тяжёлой музыки случаев, когда именно третьи пластинки становились чем-то уникальным, культовым, тем, что трудно описать словами, что является гениальнейшими музыкальными произведениями искусства, например: MetallicA и её третье творение «Master of Puppets» (1986), Dying Fetus и их третий альбом-шедевр «Killing on Adrenaline» (1998), великолепные французы из группы Benighted со своим третьим полноформатным релизом «Insane Cephalic Production» (2003), который просто разрывает все рамки и выплёскивает в пространство всевозможные идеи и находки

Шварцвальд - дебютный альбом голландской блэк формации. Их музыку вкратце можно охарактеризовать как смешение всего самого лучшего из мира блэка. Безумно злобные демоны! В песнях "Rivers Of Fire And Blood", "Schwarzwald" и "Summoned Be Thy Flesh" присутствует какая-то неописуемая зловещая атмосфера, тревога. Безусловно лучший трек на диске - "Schwarzwald" - песня о битве против христианства: И ночь обратится тьмой, и мы зажжем костры...битвы греха... повторяем слова: "отец, наш мастер, твои законы вечны"... Шварцвальд наш... братья по битве, вознесите свои мечи вверх... Всех безумным фанам блэка советую приобрести данное бессмертное творение.

Пятый альбом Rising Force. Вот и остались позади десять лет сольного творчества Ингви, и вот, наконец-то, он решил воскресить свою старую группу. Правда, из классического состава здесь присутствует лишь вокалист Марк Болс, который пел на альбоме «Trilogy» образца 1986 года. Басист и клавишник, Барри Данэуэй и Матс Олауссон соответственно, работали вместе с Ингви над его сольными альбомами. Барабанщик же, Джон Макалусо, вообще впервые работает в команде с Мальмстином. Стилистика, на мой взгляд, чуточку сменилась – на сольниках Ингви преобладали больше хэви и хард-рок. Новую же эпоху в истории Rising Force иначе, как пауэром и не назовёшь. Постоянный драйв, отличные зажигательные композиции (да и хитов порядочно), интересный звук – вот что такое новый Rising Force.