Soilwork по-прежнему умудряются подавать вполне меланхоличную гармонически музыку с диким драйвом и задором, а особенно этому способствует Дирк Вербюрен. Будто догадываясь, что это его последний релиз в рамках группы (а в Megadeth Мастейн ему так разгуляться никогда не позволит), он в прямом смысле выбивает всю дурь из барабанной установки. Такого высокого удельного веса бластбитов и такого лихого количества разнобразных ритмических сбивок у "Землекопов" никогда ещё не было, и, может статься, никогда уже и не будет.

Невзрачное оформление моментально восполняется концентрированным сгустком эмоций, запечатлённым на кругляше под названием "rEVOLVEr". Жесточайший, злейший и убойнейший микст из крайне агрессивного Slayer-оподобного трэша и дэта а-ля At The Gates (напомню, в The Haunted вовсю рубятся два экс-участника из AtG), тяжелейшие и расплющивающие гитарные риффы, оголтелый рёв вернувшегося в родные пенаты оригинального вокалиста Петера Долвинга, лёгкие экскурсы в хардкор, великолепный звук (работа Фредрика Нордстрёма). Единственное, что выбивается из общего ряда – заключительная "My Shadow" с замедленными скоростями, мрачной и давящей атмосферой. Остальные же десять трэков – шикарные образцы того, что теперь принято называть модерн-трэш-металом.

Contagious is the eighth studio album by American hard rock/heavy metal band Y&T, released in 1987 through Geffen Records, which, like their previous label A&M Records, is now a subsidiary of Interscope Records (itself owned by Universal Music Group). It is the first Y&T studio album to feature a different line up since their debut album, with Jimmy DeGrasso replacing Leonard Haze on drums after he left the band in 1986.

Сам альбом широкого распространения не получил, хотя и собрал позитивные отзывы в современной музыкальной прессе. Чрезмерное стилистическое разнообразие препятствовало цельному восприятию дебюта. Исследователи отмечали, что Мур тогда пребывал под влиянием Джеффа Бека и Карлоса Сантаны и это нашло своё отражение в музыке диска. Зато к исполнительскому мастерству молодого музыканта претензий не было, Мур словно стремился продемонстрировать, что может играть в любом стиле и это не ускользнуло от внимания специалистов. Таким образом, первая сольная пластинка гитариста стоит особняком от его последующих работ, но в то же время её можно рассматривать как логический переход от периода «Skid Row» к музыке «Colosseum II»

Не люблю заниматься домыслами, но полагаю, что данный релиз был прощальным «от..бись», посланным квартетом в адрес Relapse Rec. Или своеобразным замыканием круга, потому что, как ни крути, а релизы, выпущенные мужиками не на Релапсе, - музыка уже совсем другой мануфактуры, из которой ушла первобытная магия неудержимого бешенства, рвущая уши и мозги на демо-записях, разбавленная сладковатыми парами осознанных мелодий на дебютном полноформате и вогнанная в упряжь (но не униженная намордником) на «Leviathan». И выпуск сборища переигранных и перепетых root-композиций можно, при определённом послаблении поводка фантазии, рассматривать уже не просто как прощание с лейблом, но и как раздачу последних долгов музыке буйной юности и подведение китовым бивнем жирной черты в податливой почве у подножия кровавой горы.

The Least We Can Do is Wave to Each Other — второй студийный альбом британской рок-группы Van der Graaf Generator, выпущенный в феврале 1970 года.Пластинка является первым полноценным релизом группы. Первый альбом, The Aerosol Grey Machine, был записан солистом группы Питером Хэммиллом, но по договорённости со звукозаписывающей компанией вышел как дебют Van der Graaf Generator.

В записи этого диска были заняты музыканты из групп Kreator, Accept и Evil Masquerade, а также филармонический оркестр. Стилистически альбом представляет собой смесь ориентированного на гитары хеви-метала и оркестровой музыки.

Новый состав коллектива приступил к работе над концептуальным Master of the Rings в 1994 году. В основу записи было положено классическое пауэр-метал звучание Helloween времён дилогии Keeper of the Seven Keys, получившее существенное развитие благодаря новым участникам. «Альбом-возвращение» достиг 6-го места в хит-параде Японии и 23-го — в чарте родной Helloween Германии. Наибольшую популярность получили композиции «Perfect Gentleman», «Where the Rain Grows», «In the Middle of a Heartbeat» и другие.

Без лишних предисловий, сразу к сути. Стоящая вещь с несколькими хитами, высококлассная работа музыкантов с материалом. Но не без огрехов. "Модерновые" отголоски прошлого альбома всё ещё отчетливо слышны, но уже не заслоняют собой творческую мысль создателей. Во многих композициях читается фирменный стиль группы, который был практически утерян в "Метаморфозах". Лирика всё ещё до скрежета примитивная, но музыка важнее, и она хороша. Существенная проблема лишь с "боевиками". По сути, их здесь практически нет. Во главе угла стоит мелодизм, во всех песнях на слушателя вёдрами льётся благозвучие,

Я чувстсвую себя обязанным по отношению к "Spectral Mornings" [сольный альбом 1979 года]. Я не играю эти вещи сейчас, потому что чувствую себя обязанным сделать новые аранжировки. Иначе это будет всего лишь другая версия того, что уже есть. Унылые вялые барабаны я хочу заменить интересными идеями с перкуссией, а ритм должен стать более свободным и радостным. Мне кажется, что в большинстве случаев прогрессивный рок страдает и перегружен тягучими, медленными ритмами, которые на самом деле не соответствуют изменчивой природе вещей. Мне не очень интересны песни, которые просто являются символами своего времени, если только за ними не стоит прекрасная мелодия.

Новый альбом легендарного мастера-виртуоза гитары представляет собой логическое продолжение его предыдущего альбома "Attack!!". Для тех, кто не в курсе, поясню: хард-рок (иногда на стыке с power), с соответствующим вокалом и неизменными неоклассическими композиционными элементами, которыми славится господин Malmsteen. Быстрые песни чередуются со среднетемповыми, в это все ненавязчиво вкрапливаются инструментальные пьесы (их на альбоме целых 4). К недостаткам альбома (по моему субъективному мнению) можно отнести традиционную проблему Мальмстина второй половины 90-х со звуком: излишне громыхающие и объемные ударные. Из песен особо хочется отметить "Crown of Thorns", "Revolution" и "Paraphrase".

Michael Schenker Group (сокращённо M.S.G.; в конце 80-х — начале 90-х группа называлась McAuley Schenker Group) — это ориентированная на хард-роковую гитару группа, основанная бывшим соло-гитаристом групп Scorpions и UFO Михаэлем Шенкером. Стилистику группы можно определить как классический хард-рок с упором на его мелодическую составляющую.

Альбом «Course of a Generation» - пожалуй, самая тяжёлая работа команды в плане саунда, наименее прогрессивная и неоклассическая, и самая сильная в мелодическом плане. Звук очень тяжёлый, низкий, глубокий и модерновый, вызывающий ассоциации с последними альбомами шведских представителей пауэр-металлической промышленности Nostradameus и Nocturnal Rites.

Альбом с треском провалился, и даже турне в его поддержку не было организовано. А это, господа и товарищи, крайне обидно! Ибо альбом получился весьма интересным. Серьёзным. Красивым. Кое-где в песнях звучит оркестр, хор, синтезаторы "под средневековье". Говорили даже, что альбом этот - саундтрек к так и не вышедшему фильму (поэтому правильно он называется именно так - "Music from "THE ELDER")... Но всё это теперь история...