Выпущенный легендарными рокерами через два года после выхода пластинки «5150» (1986) альбом под названием «OU812» является по музыкальной части продолжением предыдущего творения. Вокал Sammy Hagar’а как всегда великолепен, впрочем, гитарный виртуоз Edward V. H. тоже не перестает радовать своей техникой. Звук на альбоме также улучшился. Из лучших вещей могу назвать «Mine All Mine», главный хит «When It's Love», «Source Of Infection», «Sucker In A 3 Piece» и «Black And Blue». Есть также и проходные номера, такие как «Feels So Good», «Finish What Ya Started» и самая нелюбимая «A Apolitical Blues» (для чего группа поместила блюзовую песню – не понятно). Что ж, альбом «OU812» на уровне предыдущей пластинки, но похуже, чем следующий великолепный альбом

Внимание! Группу To/Die/For посетило озарение. Дотоле ничем не примечательные финские поп-металисты вдруг записали неожиданно хороший альбом. Очень приличный материал на стыке поп-музыки 80-х и до предела облегченного метала. Не обошлось и без очередной кавер-версии (на этот раз хита Cutting Crew "(I Just) Died in your arms"), которые уже стали фирменным знаком группы. Вокалист стал больше что-то нашептывать, и это к лучшему, поскольку вокал никогда не был сильной стороной этой группы. Звучание также изменилось: гитары задвинуты на задний план, а доминируют теперь синтезаторы. Поклонникам лав-метала стоит ознакомиться.

Metal Clone X - японская метал группа, основанная в 2012 году Marty Friedman и Freddy Lim. Состав группы: Freddy Lim (вокал), Marty Friedman (вокал / гитары), Kazuhito Saegusa (барабаны), Masaki Kurata (бас).

“Мы провели четыре месяца в студии, оттачивая новый материал Sodom. В результате у нас получился жесткий, многогранный трэш-метал, предметом которого стала тема Высадки в Нормандии, произошедшей в июне 1994 года, когда войска западных союзных сил высадились, чтобы освободить Европу от гнета нацистской Германии. Такие песни, как “Belligerence”, “Decision Day” и “Strange Lost World” вновь представляют фронтмена Sodom как исторически подкованного современного свидетеля и критического наблюдателя текущих международных событий”.

Прослушав предыдущий альбом группы, я уже было подумал, что куда уж может быть лучше! Однако я был приятно удивлён, когда следом вышел такой уникальный материал, как "Империя". В отличие от прошлого альбома, звук здесь отточен до предела, Джефф Тэйт отлично справляется не только с вокалом, но и с игрой на клавишных, что является ещё одной характерной особенностью этого диска, сольные партии Дегармо могут добраться даже до самых потаённых уголков души, а ударные Роккенфилда просто супертехничны, особенно это проявляется в концовке песни "One & Only", где ритм из плавного переходит в ломаный и наоборот. Все вещи просто уникальны и потрясающи, в каждой можно найти что-то особенное, например, в начале "Best I Can" можно расслышать детский хор, ну а за "Silent Lucidity", я считаю, вообще надо памятник ставить, настолько великолепно вписался туда скрипичный оркестр!

Саксофона нет, голос не тот, не такой вкрадчивый, хотя хорош. Как следствие, психоделии поубавилось. Арт-рок есть (форма, техника, Хэммонд), хотя не везде.Последние 3 трэка хороши, как и 2-я «Interference Patterns». Песня «Interference Patterns» - вообще, руль со своими настроениями и красивыми мелодиями. Мелодии, которые есть в «Trisector», имеют свойство оригинальности, Хэммонд везде (вот бы и у Opeth также было, цены бы им не было!). А вот композиции «The Final Reel», «Only in a Whisper» какие-то уж ОЧЕНЬ спокойные получились. Да и сами по себе, не в контексте альбома, невыразительные. Как, например, группа Tangerine Dream, будь она без синтезаторов.

В переплетении панка, хард-рока и хэви-метала или, как утверждал сам Lemmy, в наиболее классическом рок-н-ролле, группа Motorhead создала свой собственный поджанр с уникальным и узнаваемым с самого начала звучанием. The Many Faces Of Motorhead это попытка заглянуть во внутренний мир группы, проследить ее корни, ее параллельные проекты, ее самые редкие записи и ее наследство.

А имеем мы 100% узнаваемый музыкальный материал Virgin Steel: море красивейших клавиш, разнообразные хоры и изобретательный вокал Девида, звучащий то надрывно, то нежно до умиления! Музыка очень эпичная и величественная, с оттенком древних времён, руин древних городов, великих битв и могущественных воинов. Технические аспекты на высочайшем уровне – великолепное качество записи, потрясающие аранжировки, техничность музыкантов прошедших многолетнюю школу и имеющих огромный опыт – всё это составные успеха альбома «Visions Of Eden».

Интересно, что заставило группу Slayer выпускать подобный альбом? Не иначе как жгучее желание срубить побольше денег, особенно с японских фанатов. Посудите сами: на диске пять музыкальных трэков и из них ни одного нового! Это четыре концертных композиции и альбомная версия "Serenity In Murder", как она и звучит на диске "Divine Intervention". Благодаря этому диску мы имеем возможность услышать живое исполнение следующих песен этого бессмертного коллектива: "At Dawn They Sleep", "Dead Skin Mask", "Divine Intervention" и "Dittohead".

По сути дела речь идёт о "триптихе" из разных по звучанию альбомов. Первая часть, с которой и взята новая композиция, выполнена в духе прежних работ группы: это "меланхолический" и весьма мелодичный doom-death, характерный для группы с первых дней её существования. На втором диске группа делает акцент на акустическом звучании, в то время как третий, наиболее экстремальный по звучанию, исполнен в жанре Funeral Doom.Что касается новой композиции, то для слушателей, более-менее знакомых с творчеством Swallow The Sun, она звучит очень узнаваемо. Возможно, даже слишком - на грани самоповтора.

Стив Оверленд - британский певец/музыкант, вокалист и автор песен таких групп, как Wildlife, FM, The Ladder, Shadowman, и его собственной группы - Overland. Почти с 30-летним стажем Overland начал карьеру в своем родном графстве East Anglia, где он и его брат Крис создали группу Wildlife в 1980 году. Группа выпустила дебютный альбом «Burning» в 1980 году.

Lonely Universe is Michael White on trumpet & Michel Lambert on drums with guests David Torn on guitar & Mick Karn on bass. I know of only 1 other Lonely Universe album which has White & Lambert with other musicians. The music on this album reminds me of Miles Davis more spacious recordings of the 80's, like "Aura" in particular. You can expect much of the same kind of experimental fusion that you hear with the multitude of other Torn/Karn projects. Excellent atmospheric music.

В июне 2016 Ritchie Blackmore’s Rainbow сыграли три концерта в Европе, два в Германии и один в Англии. Два немецких шоу в Лорелей и Битигхайме были сняты на камеру, чтобы произвести этот концертный фильм Memories In Rock. Сетлист, сочетая классические треки как из Deep Purple и Rainbow , было именно то, что поклонники желали. Группа играла великолепно и Ричи вновь доказал, что он остается одним из лучших гитаристов всех времен. Приятного прослушивания друзья мои;) Это просто шедевр!

Граф удалился в студию, из которой вышел сперва "рождественский" альбом "Frohes Fest", а чуть позже - и полноценная пластинка, "Das zweite Gebot" (представленная слушателям в феврале 2003 года, в рамках тура в поддержку L'Âme Immortelle).

Live at the Mystic. ... Mike Vanderhule (drums/vocals) that has been with them since ‘06, played a couple of sold out dates during the 18th and 19th of November 2011, in this local venue of theirs called The Mystic Theater, something that they have been doing without fail, every year for the past decade or show, only last year’s shows were recorded for posterity.