Shape Of Despair решили сделать своеобразный "подарок" своим фанатам и напомнить, "с чего они начинали". И вот, финны выпускают своеобразный ремастер своего демо (тогда они ещё назывались "Raven") "Alone In The Mist", большинство треков с которого впоследствии перекочевало на дебютник "Shades Of...". Почему своеобразный? Ну, во-первых, потому что они решили не использовать их нынешний музыкальный стиль (то бишь, как минимум, высокое качество записи, сведения и прочего), а решили отдать дань "культуре записи" 90-х годов.

Мысль записать весь альбом в одиночку уже приходила Питеру раньше, но, как и в случае, например, хотя бы с «The Future Now» 1978 г., здесь мы имеем точно такое же подтверждение тому обстоятельству, что очень часто для создания чего-то действительно стоящего одного человека мало. В целом работа получилась довольно скучной, и даже сам автор не считает ее выдающейся, однако повторюсь еще раз – очень плохих альбомов у Питера Хэммилла нет, так что и этот стоит послушать хотя бы для ознакомления.

На своём третьем альбоме шведы The Crown выдают ни в коем случае не мелодик-дэт, как тут указано выше, когда альбом был добавлен. А самый настоящий сносящий крышу дэт шведской школы с элементами термоядерного европейского трэшняка. “Crowned in Terror” является прямо-таки квинтэссенцией яростной злобы! В этом большая заслуга рыжебородого “привратника” Томаса Линдберга (At the Gates, Lock Up, Nightrage), который заменил у микрофонной стойки Йохана Линдстранда. Именно истеричный вокал Линдберга придаёт музыке The Crown эту яростную эмоциональность на грани аффекта, когда тебе глаза покрывает кровавая пелена, а ненавистных людей хочется рвать в клочья голыми руками.

MOTORHEAD, несомненно, группа в музыкальном плане консервативная. Тем же качеством обладают и многие её фанаты. Однако, только личная вкусовая неприязнь, снисходительное высокомерие эстетствующего снобизма по отношению к «примитивной музыке», либо чисто поверхностное знакомство с материалом заставляют «критиков» морщиться, когда они слышат возражения расхожему заблуждению. Я же утверждаю: MOTORHEAD всегда последовательно развивались, и музыкально, и в исполнительском плане. Рассматриваемое здесь творение 1983-го года выпуска – первый ярчайший пример отсутствия косности у мистера Килмистера и свидетельство его готовности идти на эксперимент, оставаясь при этом в однажды выбранных рамках.

Превосходно записанные, очень низко настроенные гитары, выдающие зубодробительные риффы и мелодичные соло, техничный и громкий бас и мощнейшие ударные, которые порой срываются в безумный бластбит, усиливают общее впечатление от альбома. Вокал представляет собой ядовитый скримогроул, напоминающий об Obituary и о классическом трэш-дэте конца 80-х, но на этом сходство заканчивается. Мелодий здесь, конечно, в привычном понимании немного, но тяжесть, мрачная атмосфера, техника и искренняя агрессивность подачи материала делают свое дело - альбом слушается с интересом.

Для меня этот альбом стал одним из любимых в творчестве группы во многом из-за потрясающих инструменталок "Today Is A Good Day To Die" и "My Spirit Lives On". Это гениальные вещи, написать которые были способны, наверное, только Мановар. Ещё отмечу жесткий, сухой звук, ставший находкой для группы. Альбом "вкусный", его интересно слушать, каждый раз находить что-то для себя при прослушивании. Любимые композиции помимо перечисленных - "Return Of The Warlord", "King", "The Power". На композицию "Return Of The Warlord" был снят очень симпатичный клип. Рекомендую всем любителям хэви, да и просто интересной, вдохновляющей музыки.

Трист выбрал в качестве стилистики так называемый "депрессивный" блэк-метал, которым всерьез увлекался в то время. Ровная, гнетущая своей однообразностью музыка, много дисторшна, сырой звук, сверх-затянутые композиции и фотографии с перерезанными венами в буклетах, - тем, кто знает это направление, картина должна быть знакома. Однако Trist - одна из немногих DSBM-групп, которая цепляет своей простотой... Не всегда качественный звук придаёт ещё более мрачный настрой. Никогда не жалеешь о том, что ты слышишь этот пронизывающий вокал. В отличие от других "смертельно-суицидальных" банд, Trist с некоторых пор поют не о том, "как я бы себя убил", а о том, "что я пережил". По словам основателя, тяжелую музыку он начал слушать уже когда ему минуло двенадцать лет, и уже спустя три-четыре года он всерьез "заболел" идеями и своеобразной аурой, окружавшей это направление.

Thy Light - молодой бразильский DSBM-проект, образованный в 2005 году. Единственным участником проекта является Паоло Бруно (Paolo Bruno), который в своём творчество пытается передать всю свою боль и ненависть к окружающему миру. Помимо Thy Light, Паоло числится в двух других бразильских группах - Desdominus и Dreamstate. Примечательно, что сам Паоло не пишет текстов - тексты для него пишет Alex Witchfinder из Abske Fides.

Compilation

Первый альбом культовой немецкой рок-группы Zed Yago. Этот коллектив был известен не только своей музыкой, но и в немалой степени благодаря придуманной музыкантами легенде о своей группе, которая гласит, что дочь капитана Летучего Голландца Зед Яго прибыла на землю, чтобы вернуть людям способность фантазировать. Что ж, на самом деле, это качественный и мелодичный хэви-металл с небольшой примесью хард-рока и прекрасным узнаваемым вокалом Ютты Вейнхольд (извечная конкурентка Доро). Здесь нет по-настоящему скоростных песен, в основном, идет средний темп, но в данном случае это стоит расценивать лишь как достоинство

Здесь мы имеем 100 минут хорошей музыки, сыгранной в порой диаметрально противоположных стилях, но удивительно искренней и трогательной. Здесь и немного дума, немного старого доброго хеви, чуток альтернативы и, страшно сказать, малость панка. Имеет место быть некая монотонность и сухость, что, безусловно, не очень-то радует. И ещё: медляк, спетый пропитым/прокуренным голосом Квортона смотрится (точнее, слушается) на редкость забавно. К тому же, стандартный «игрушечный» звук батарейки никуда не делся. Не радует также и то, что голос сильно задвинут назад. В целом довольно хорошо.

Красивейший релиз 70-х, со своим не стареющим строптивым «Я». Мрачное наступление багровых теней, сменяется предзакатной меланхолией большого города, меланхолия уступает место гнетущей тревоги и истерическим ноткам, и под конец отбросив все погружаешься в циничное спокойствие прошитое ниточками тоски. Все эти чувства смешанны в пять песнях на 40 минут: «Red», «Fallen Angel», «One More Red Nightmare», «Providence», «Starless».Ни капли занудства, хиповской расслабленности и пустого размазывания соплей по носителю. Думстерам будет не без интересно ознакомится с данным произведением из-за оригинального смешения мрачных и мощных рифов с любопытной перекурсией и тоскливыми мелодиями духовых и скрипки. Любители dark ambient’a могут заценить «Providence» - «инструментальную» композицию с размытой (особенно в начале) структурой и далеко не радостным чувствами

По сравнению с предыдущим полноформатником, музыка стала заметно менее мрачно-пугающей, но зато ощутимо более созерцательной и скорбной. Природно-ориентированное музыкальное полотно пронизано бесконечными потоками жирного тремоло и пропитано низким, шипящим шумом на грани восприятия, который способствует созданию атмосферы отрешённости от суетного и мирского.

Новшеств на "Random Is Resistance" хватает, но понравились мне далеко не все из них. Что ж, бывает. Я склоняюсь к мнению, что песням немецкой команды не очень идут грязноватость, прямолинейность, стомповость и бунтарские настроения. (Хотя кому-то это наоборот понравится.) При таком раскладе на второй план уходят или вообще теряются меланхолические нотки в вокале, упрощается мелодика и эмоциональные краски теряют глубину. Благо на альбоме остается немало красивых, проникновенных и мелодичных композиций, которые в основе своей сделаны по старым проверенным рецептам или с неявновыраженной клубной доминатой.

Удивительный альбом польского коллектива... Просто удивительный. После демо 93 года «The Personal Fragment Of Life», представляющего на суд слушателей неплохой и хорошо записанный doom-death, я думаю никто не ожидал, что следующий за ним полноформатник окажется таким шедевральным. Да, этот альбом тогда находился несколько в тени таких монстров, как My Dying Bride, Paradise Lost, Anathema и может быть поэтому он не получил достаточной известности. Хотя по эмоциональному настроению и общей атмосфере рассматриваемое творение Neolithic'а находится ближе к таким группам, как Katatonia.