Альбом был записан в звукозаписывающих студиях Гилмора. Фил Манзанера, со-продюсером альбома, подчитал, что Гилмор писал материал для Rattle That Lock на протяжении последних пяти лет, хотя отметил, что одна фортепианная пьеса была записана 18 лет назад в гостиной Гилмора. Большинство из альбома был записан в Medina Studio в Хоуве, а дополнительные записи была на на боте Астория. Финальный альбом Pink Floyd, The Endless River, был также записан и спродюсирован с использованием комбинации из двух студий.

David Gilmour is the debut solo studio album by Pink Floyd guitarist and co-lead vocalist David Gilmour, released on 26 May 1978. The album reached number 17 in the UK and number 29 on the Billboard US album charts; it was certified Gold in the US by the RIAA. The album was produced by Gilmour, and consists mostly of blues and guitar-oriented rock songs, except for the piano-dominated ballad "So Far Away".

Zeitgeist ("Spirit of the Age") is the debut album by German electronic DJ Schiller. It features the singles "Das Glockenspiel", "Liebesschmerz" and "Ruhe", all of which reached the top 30 of the German singles charts. The album itself reached the top 30 of the German longplay charts as well.

Sehnsucht (UK: Desire) is the fifth studio album by the electronic project Schiller undertaken by German musician, composer and producer Christopher Von Deylen. The album was released on 22 February 2008. The album features collaboration with several established artists like Xavier Naidoo, Jaël, Kim Sanders, and Klaus Schulze among others.
The album was launched in four versions: a limited three-disc Super Deluxe Edition, a two-disc Deluxe Edition, a Standard Edition and a Double Vinyl Edition. The Super Deluxe edition contains 31 compositions from Christopher Von Deylen, mostly new. The DVD includes music videos, concert footage and a documentary. The two-disc Deluxe Edition contains selected songs from the Super Deluxe Edition and the DVD.

Jean-Michel André Jarre ist ein französischer Musiker, Komponist und Musikproduzent. Unter dem Einfluss von Pierre Schaeffer erschuf er ab Anfang der 1970er Jahre Kompositionen für den Synthesizer, die als wegbereitend für die elektronische Musik gelten.

Oxymore is the twenty-second studio album by French musician and composer Jean-Michel Jarre. It was released on 21 October 2022 through Sony and Columbia. Originally, Jarre was planning a collaboration with the French composer Pierre Henry, one of Jarre's influences, but Henry died in 2017 and the collaboration was never completed. Henry had however recorded some sound bites for the collaboration, which Jarre used for the album. Jarre then added his own compositions on top.

Музыка не сливается в кашу, как, например, от прослушивания "тру" блэковых команд. На альбоме также присутствуют элементы дэта, что не может меня не радовать. И опять же, такая музыка отличается от тех же бегемотов, которые в последнее время играют почти стопроцентный дэт (ну если не принимать во внимание лирику, разумеется). На этом альбоме присутствует мелодика, которая отлично вливается в музыку, не делая ее попсовой. Злющий вокал, который, как нельзя кстати, подходит музыке, просто приятно слушать. В общем, во всех смыслах сильный альбом, советую всем любителям хорошего блэка. Почитатели тру тоже, надеюсь, останутся довольны, хоть это маленько и не в их стиле. В общем, так держать!

Вторая часть "Элементов" получилась на редкость удачной. Здесь все минусы прошлого неудачного студийника были учтены и, собственно, исправлены. Что сразу замечаешь так это утяжелившийся звук. Никакой воздушности или парящей лёгкости нет и в помине. Наоборот всё подаётся очень напористо и по-стратовски возвышенно. Вокал Тимо Котипелто, к сожалению, полностью не восстановился, но уже более уверенно и гладко звучит. В конечном счете он перестал петь всё время на высоких ладах, старясь исполнять всё достаточно разнообразно. Гитарные риффы не слишком оригинальны, а соло зарисовки частенько тянутся из прошлого, наводя воспоминания о предыдущих альбомах.

Питер Крисс (англ. Peter Criss; настоящее имя Джордж Питер Джон Крискуола, англ. George Peter John Criscuola; 20 декабря 1945, Бруклин) — американский музыкант, наиболее известный как ударник американской глэм-рок/метал-группы Kiss. Крисс придумал образ и грим «Кота» для своего участия в группе Kiss. Итальяно-ирландец, Питер старший из пяти детей Джозефа и Лоретты Крискуола, семьи из Бруклина.

В него вошли «классические» произведения группы с прошлых альбомов группы — переделки Mekong Delta произведений Мусоргского, Хинастера, Сагрераса. А также тема из сериала «Сумеречная зона» и оригинальные произведения группы, написанные в сходном ключе. По понятным причинам, сборник был полностью инструментальным и содержал восемь композиций на 34 минуты.

Это лучший альбом Type O Negative. Альбом не выдержан в рамках единого стиля, переходы от околодумовых вариаций до панковски-отвязных вещей сделаны довольно неожиданным для слушателя образом. Один момент: "фирменное" рыхлое звучание гитар просто продувает мозг и приводит меня в экстаз, но многим оно не нравится . Так что не факт, что оно понравится тебе, о, читающий. В целом же, качество записи на высоте. Все инструменты великолепно слышно, и играют парни просто великолепно. Отдельно опишу два лучших трека альбома. Трек "Black No. 1" - песня с довольно вампирической атмосферой, похоже, созданная под впечатлением от романа Брэма Стокера. По-моему, это действительно песня #1. Мрачная, с черным юмором вещь. Ее длина нисколько не напрягает (а идет она более 11 минут!) Трек "Bloody Kisses" - очень красивая песня про любовь, с оттенком вампирического настроения. После нее любая песня про любовь покажется слащавой... Вдобавок Питер тут ну очень красиво поет, и музыка просто волшебная.

Викинг-метал в исполнении TURISAS можно считать практически идеальным образцом жанра, когда размеренные «походные» гимны сменяются бодрыми застольными песнями, а те, в свою очередь, жесткими, бросающими в жар боевой схватки боевиками. Аккордеон и скрипка удачно дополняют звучание гитар, создавая то самое «ощущение присутствия», которого так важно в этом жанре. Достаточно послушать «При дворе Ярослава», чтобы едва ли не вживую ощутить себя в стольном граде Киеве (хотя кто скажет, какие мелодии гудели тогдашние скоморохи?). Переходы Матиаса Нюгорда от чистого вокала к хрипловатому полугроулу всегда очень точны и оправданы. Элементы симфо-метал, присутствующие в музыке (“Five Hundred And One” в этом отношении наиболее показательна) придают всему действу эпический характер, подчеркивая эпохальность виртуального путешествия. Дополнительные краски внесены классическим хором и красивым баритоном Анти Паранко…

Несколько лейблов опять начали проявлять интерес к группе, и Primigenium принимают предложение греческой конторы Unisound International Records на выпуск первого полноформатника. В декабре группа начала запись альбома, получившего название "Art Of War", который был закончен в апреле 1996-го. Но опять возникли проблемы с лейблом, и из-за плохого отношения Unisound к группе выпуск отменяется.Primigenium снова начинают искать серьёзный лейбл и в конце концов попадают под крыло Full Moon Production, на котором и был выпущен дебютный полноформатник "Art Of War" в 1997 году.

Несмотря на огромный успех великолепного "Night Of The Stormrider" у самих Iced Earth проблемы вовсе не кончились. При проведении тура вдруг выяснилось, что новый вокалист Джон Грили обладает крайне неуравновешенным характером и, кроме того, любит прямо со сцены высказывать свои антисемитские убеждения. Как только гастроли закончились, он был уволен, за ним последовал и барабанщик Ричи Сеччиари. Потом начались капитальные проблемы делового толка с Century Media, в результате которых группа была неактивна почти два полных года. И только в 1995 году Джон Шаффер наконец то смог записать и выпустить свой третий студийник

Перед нами настоящая жемчужина хард прог рока! Этакий Эверест, до вершины которого пытались, и будут пытаться дотянуться многие музыканты современности. Итак, закрыв, выпуском "All The World's A Stage", свою "первую эру", музыканты Rush сразу же принялись экспериментировать. "A Farewell To Kings" - это настоящий культ для всего прогрессив рока современности, при желании здесь можно найти те самые ритмы и аккорды, на которых будут основывать свои произведения Dream Theater, Fates Warning и другие популярные позже группы. Сложнейшие и неожиданные смены темпа, контраст между мягкой акустикой и тяжелыми гитарами, тянущие на сборники современной поэзии тексты, виртуознейшие партии барабанов - все штампы прогрессива были заложены именно здесь.