Альбом выполнен в том же ключе, что и дебютник "Feel the Fire", то есть, все та же адская смесь традиционного металла с хардкором. Начиная с первой композиции "Deny the Cross", слушатель погружается в пучину мощнейшего нью-йоркского трэша, сыгранного на высочайшей скорости. Почему нью-йоркского ? Потому что коллективы с западного побережья играли несколько другую музыку, избежавшую такого сильного влияния хардкоровой сцены. "Taking Over" - это все тот же гимноподобный металл с грязноватым звучанием, пронзительным вокалом и немного приглушенной гитарой.

Дебютник Overkill так и остался их лучшим творением за более чем двадцатилетнюю историю группы. "Feel the Fire" - классический хитовый спид-трэш-альбом. В процессе написания на группу оказали воздействие хардкоровые коллективы, у которых позаимствован грязноватый звук, мощный бас и ряд гитарных соло, а также хэви-металисты Judas Priest и, особенно, Manowar. Поэтому в "Feel the Fire" что ни песня, то гимн, взять, к примеру, "Rotten to the Core" или "Raise the Dead". Можно даже сказать, что дебютный альбом Overkill представляет собой по энергетике Manowar в квадрате, а то и в кубе. Создается впечатление, что парням тесно в рамках стандартного хэви и они расширили возможности за счет хардкоровой энергетики, не забывая при этом про мелодии. Получился на редкость энергичный и хитовый материал.

В случае с американскими классиками трэш-металла из Нью-Джерси получилось несколько иначе. Аудиовариант живого выступления группы Overkill в "Paramount Theatre" в марте 2002 года оказался очень убедительным и реально интересным для прослушивания. Нет нужды говорить о том, что на "Wrecking Everything – Live" собраны лучшие хиты за почти двадцатилетнюю карьеру группы вроде "I Hate", "Deny The Cross", "Shred", "The Years Of Decay", "In Union We Stand" и "Evil Never Dies". По какой-то причине не прозвучали некоторые другие шлягеры команды типа "Elimination" или "Fuck You". Зато есть новые боевички вроде "Bleed Me", "It Lives", "Battle" и "Long Time Dying". Альбом достойно закрывается классической песенкой "Overkill".

После невероятно успешного альбома 1989 года "The Years of Decay" коллектив покидает бессменный гитарист Бобби Густафсон, однако парни без лишних раздумий находят замену и пополняют группу сразу двумя гитаристами экстра-класса. И надо сказать, эта вынужденная замена оправдала себя на все 100%! Новички без долгой раскачки показывают все, на что способны! Диск открывает трек с лаконичным названием "Coma" - после традиционного для "Оверкилл" неторопливого басового вступления на слушателя обрушивается шквал тяжеленных гитарных риффов в сопровождении великолепной ритм-секции.

Знакомьтесь, «Bloodletting» - самый мелодичный альбом американских трешеров Overkill! Но разве это, возможно, что бы такая непробиваемая команда начала играть мелодичную музыку? Конечно, нет! Разве треш металл сможет когда-то сравниться по мелодике, например, с хэви металлом? Конечно нет, но ЭТОТ альбом реально самый мелодичный у американцев, и при всём этом он остается без шуток стабильно тяжёлым по треш металлическим меркам, дичайше драйвовым, и убойно скоростным!

Музыканты настоящие профи и отсутствие цепляющих мелодий они компенсируют огромной дозой энергии и драйва, а также приличными показателями техничности и инструментальной виртуозности. Дело в том, что теперь уже музыкантов нельзя назвать неотёсанными молодчиками, нарезающими треш только ради одного – просто тупо потрясти башкой и хорошо оторваться. Теперь они возводят стиль треш металл в более высокий статус, показывая его с другой стороны – со стороны специфического музыкального искусства. Таким образом, группа резко, всего лишь за один год, изменила своё звучание, и стала уже полностью походить на тот Overkill, который мы с вами можем наблюдать и сегодня.

Этот диск – большая сборка, состоящая из трех частей. Первым делом - переизданный ЕР «Fuck You» 1987 года, представляющего собой студийную запись одноименного трэка и запись пяти вещей, сыгранных на концерте в Кливленде (в 40-градусную жару!). К оригинальному мини-диску прилагается «Then Some» - еще два «живых» трэка, записанных тремя годами позже. Третья часть ЕР – демо, записанное еще в 1984, на собственный средства, озаглавленное «Rotten to the Core» и перевыпущенное в следующем году как «Оverkill» ЕР.

Череп, летящий на крыльях ночи, вернулся! Пятнадцатый альбом за двадцать пять лет полёта! И полёт, надо сказать, нормальный. И назван альбом классиков американского трэша правильно - "Immortalis". Ибо судя по драйву и злому задору музыкантов, на покой они не собираются. Особенно порадовали разноплановые вокальные партии и их аранжировки. Запись и сведение проходили с осени 2006-го по лето 2007-го- это того стоило. Несмотря на почтенный возраст банды, диск получился свежим в прямом и переносном смысле этого слова, а бас ДиДи Верни - как новенькое и свежесмазанное оружие в руках настоящего мастера своего дела. Ударные звучат органично, мощно и тяжело. Гитаристы тоже молодцы, отличная проработка соло-партий и основных риффов. Думаю тут и добавлять нечего. Послушайте и убедитесь сами.

Совсем недавно попался этот альбом. И - о, чудо! Трэш высшей пробы. Таких альбомов фанаты этого направления ждут годами. Мощные и чёткие гитарные риффы с отличной плотностью. Великолепная ритм-секция. Ну, вокал - особый разговор. Бобби постарался на славу. Данный опус слушаю по тридцатому разу, и нисколько не надоедает! Рекомендую всем любителям классики жанра трэш. Песни не давят занудностью, как на последующих двух альбомах. Энергетика, драйв и высокое качество! Надеюсь, ребята выпустят когда-либо еще что-то подобное.

Что же касается представленного на “ReliXIV” материала, то мы имеем дело с очередным стопроцентно «оверкилльским» диском. Есть здесь и скоростные вещи, есть и среднетемповые «качевые» композиции, есть и сложные по структуре песни с налетом прогрессивности, и в целом никаких претензий к композиторам я предъявить не могу, но ни одного трека, способного встать в один ряд с “Thanx For Nothing”, “Bastard Nation” или хотя бы “Necroshine” на новом альбоме не появилось. Единственное исключение – прямо-таки залихватский финальный трек “Old School”, в котором группа в очередной раз, но очень удачно показывает свои панковские корни.

В 1999 году вышли сразу две "оверкиллоских" пластинки – оригинальный альбом "Necroshine" и кавер-программа "Coverkill" с песнями оказавших на группу наибольшее влияние исполнителей ("Black Sabbath", "Motorhead", "Ramones", "Sex Pistols" и т.д.).

Тем не менее, альбом «W.F.O.» является вещью достаточно увлекательной. Созданный как эхо успешного «Horrorscope», альбом предлагает слушателю как минимум несколько фирменных шлягеров-боевиков: «Where It Hurts», «Supersonic Hate», величественный инструментал (придающий свежесть записи) «R.I.P (Undone)» и ставшие традиционными среднетемповые номера «The Wait / Hew Highs in Lows» и «Bastard Nation».

Восьмой альбом американских трешеров показал, что ребята ещё живы и могут радовать отличными творениями всех своих поклонников, а также привлекать к таковым новичков. Приходят два новых гитариста. Один Себастьян Марино (Anvil). Второй Джо Камю (Annihilator, Seven Witches, Liege Lord), который в последнее время приобрёл не маленькую популярность. Оверкилловцы достаточно много наделали ошибок в прошлом выпустив занудный и лёгенький диск «I Hear Black», а также ошарашив после него всех сверх тяжёлым, брутальным, но в результате жутко однообразным и грузящим «W.F.O.».

Никто не спорит что этот альбом Оверкилл получился неудачным, но все же слушать его можно, есть в нем моменты напоминающие старый добрый Оверкилл!Первая одноименная песня здесь конечно вне конкуренции.Ну и звук просто зубодробительный, а бас у ДиДиВерни и так всегда звучал лучше чем у кого бы то ни было.Много конечно скучных проходных вещей, короче альбом на любителя.

Нью-Йоркские металлисты решили подвести итог своей 10-летней карьеры беспредельщиков на тропе войны за трэш. Лучшего способа воплотить настоящее массовое уничтожение в жизнь, чем выпустить концертник, демонстрирующий их агрессию и хулиганство вживую, и не придумать. Тем более концертник с названием "Перелом Вашей Шеи!" Записано это, судя по всему, за две ночи в Кливленде, во всяком случае Блитц говорит на первом диске что-то вроде «мы вам еще завтра покажем.»24 трека на час сорок – это круто. Пять вещей с "Horrorscope" (1991) и две с "I Hear Black" (1993), последних на тот момент пластинок, а остальное – хиты. Ребята рубят без устали. После трех-четырех скоростных номеров переводят дух и притормаживают медленными, угрюмыми, вколачивающими гвозди в череп песнями, типа "Skull Crusher" (скаламбурил я!) и "Horrorscope". Блитцу верещит между песнями и матерится, "Не Спать, Рубиться, Сейчас мы вам всыплем по первое число!"