Альбом TEN от 2001 года "Far Beyond the World" - особенный лично для меня. Во-первых, рубеж тысячелетий был определённо пиком популярности для Гэри Хьюза и его друзей, и это было следствием морального и (чего уж там) творческого подъёма, который испытывала команда. Во-вторых, именно с этого альбома состоялось моё знакомство с TEN, что также влияет на моё отношение к нему. И в-третьих, "Far Beyond the World" является тем самым альбомом, который можно охарактеризовать как один из ярчайших образцов творчества TEN.

Группа появилась на свет стараниями ветеранов-рокеров басиста Йорга Дейзингера (помните немецких хардовиков Bonfire?), скрывающегося под буковками J.D., вокалиста Томми Харта (Fair Warning), гитариста Криса Лайна и драмсера Заки. Несложно догадаться, что музыка группы базируется на звучании столпов хард-рока и мелодичного хэви-металла конца семидесятых – начала восьмидесятых. Первая вещь "Soul Doctor" основана на грязном звуке "от Led Zeppelin", дальше идет веселый рок-н-рольчик "Shake'Em On Down" с соляками а-ля Ричи Блэкмор, среднетемповая "Goodbye" про какую-то Бэйби :), обязательная баллада (куда ж без баллады-то?) "Before The Night Is Over", боржомиобразная "You're All That I Want" c губной гармошкой на вступлении, "Down The Blvd." с парой запилов в духе Чака Берри, всяческие у-у-у-у-йе! и так далее.

Вообще, считается, что данное творение стало самым тяжелым альбомом Rage, и я с этим согласен. Он сильно отличается от всех других работ группы, и у меня просто не получается прослушивать его за раз от начала до конца. Однообразие, тягучесть и монотонная "тяжесть" отдельных композиций ощутимо "перегружает" уши. Конечно, можно выделить несколько интересных вещей, таких, как "She Killed And She Smiled" и "Take Me Blood", но, в целом, материал альбома далек от разнообразия и многогранности, и звучит скучновато.

Питер Хэммилл Peter Hammill. ... Offensichtlich Goldfisch (июль 1993), песни, записанные на немецком языке.

Этот альбом стал, пожалуй, самым неоднозначным за всю историю этой великой группы. Многие считают, что Obituary сделали сильный уклон к трэшу, но этого я здесь абсолютно не вижу. Довольно брутальный и интересный альбом, со многими запоминающимися вещами. Мне этот альбом очень нравится тем, что помимо тяжелых брутальных риффов, здесь четко прослушивается определенная мелодия (не во всех песнях), которая очень интересно дополняется вокалом. Как раз на этом альбоме вокал очень хорошо вписывается в ритм, что нельзя, например, сказать о предыдущем релизе 92 года.

Soul Searching Sun is the third album released by Life of Agony in 1997 through Roadrunner Records. The album was co-produced and co-mixed by Life of Agony and Phil Nicolo of the Butcher Brothers at Studio 4 Recording in Conshohocken, Pennsylvania. This was the band's first recording with new drummer Dan Richardson and featured what was another stylistic change for the band, incorporating psychadelic elements into their sound and featured their first true ballad in "My Mind Is Dangerous".

Одна из первых команд такого заметного музыканта, как Mitch Harris, преподносит со своим вторым релизом не вполне стандартную форму звуковых манипуляций. Если это и грайнд, то по колено увязший в среднетемповом болоте старообрядного трэша, а так же в грязноватом и инертном death metal. Ритм, по большей части, создается чётким почерком риффов, но сменяется оголтелыми (но стройными) вылазками за грайнд завесу. Те, в свою очередь, носят фрагментарный характер, если брать альбом в целом. Большую часть звукового пространства лонгплея составляет, как вы уже поняли, умеренный чёс.

Собственно повелся я на этот альбом именно из-за красивых цепляющих мелодий, которые на этом диске подобраны с особой тщательностью. Даже при первом прослушивании ухо зацепится за пару-тройку вещей. Выделять какие-то либо треки я считаю бессмысленным, т.к. они все примерно одного уровня и одинаково мелодичны и красивы. Интересные интро к песням, проигрыши. Многие треки с налетом своебразной "эпичности", что придает некоторый шарм отдельным моментам. Несколько затянута баллада "Winternight", но в целом диск производит хорошее впечатление. Отдельно хочется отметить отличное оформление и обложку диска - отличная и красивая реализация, передающая музыкальные идеи альбома. Вообщем, если вам поднадоел Nightwish, Sonata Arctica и Kamelot - это ваш пациент.

Творение ветерана AOR-сцены, непревзойденного мелодиста, аранжировщика, продюсера и мультиинструменталиста Джима Петерика (ex-SURVIVOR) в компании с молодым голосистым коллегой, талантливым вокалистом Тоби Хичкоком. Петерик традиционно выдал дюжину ярчайших мелодий, среди которых и атакующие рок-н-роллы, подобные "Heaven And Hell", и нежнейшие пауэр-баллады, такие как "Faithful Heart", в очередной раз доказывающие доминирование в мелодик-роке проекта PRIDE OF LIONS.

На втором альбоме уже сформировалось фирменное звучание Unleashed, по которому эту группу и можно отличить от всех других команд, играющих в этом жанре. На этом альбоме, как и на предыдущем, стал закладываться фундамент музыки Unleashed, а позже в 1993 году музыканты будут развивать свои идеи и достраивать своё здание, фундамент к которому был заложен ещё в 1991-1992 годах. Здесь не будет никаких лирических вступлений или отступлений, как это было на предшественнике. Альбом начнётся весьма грубо, тяжело и экстремально, также он и закончится. Мелодия здесь будет, но ограниченная рамками жанра. По большому счёту отличительных черт этот альбом от предыдущего мало, они очень похожи: те же самые тяжёлые риффы, убойная молотьба ударных, тот же бас, вокал. Также на альбоме имеется кавер-версия группы Venom «Countess Bathory», интересно послушать, каверы Unleashed играют хорошо.

Lindstrand добавил: «Я знал IMPIOUS с тех пор, как они начинали играть в 1994 году, как с личной, дружеской, так и с профессиональной сторон. Я играл на ударных на их первой демо-записи, а теперь записываю несколько гостевых вокальных партий на их новом альбоме. Работать с ними всегда приятно, особенно с данным новым альбомом, который, по моим ощущениям, будет самой сильной их работой. Это сплошной скоростной высокоэкспрессивный ад, и я горжусь, что меня попросили поучаствовать в записи композиции. С "Death Domination" у них будет большой успех».

Waco Jesus - американская группа из штата Иллинойс (США), играющая в стиле дэтграйнд. Была образована в 1994-ом году гитаристом Kevin'ом Menssen'ом. За всю свою историю коллектив снискал славу одной из самых возмутительных и извращенных групп современности, во многом благодаря провокационному стилю оформления своих альбомов, который в особенности касается первых релизов группы.

И вот My Dying Bride – гении печали с «Туманного Альбиона» - как раз к таким исключениям и относятся. Ведь посмотрите, в какую отнюдь не шоколадную коричневую жижу скатились к моменту речи те, кто начинал примерно тогда же, когда и брайды, и примерно с того же, с чего и они. Paradise Lost, Anathema, Katatonia – все эти ребята благополучно свернули с пути тру-дума и превратились …так сказать, в элегантные шорты. А My Dying Bride остались верными себе и (впрочем, не чураясь экспериментов, все мы помним замечательные «Процентики» 98-года выпуска!) на протяжении всего творческого пути – а это уже четверть века! – творили олдскульный дум-дэтовый депрессняк. Правда, в разные годы варьируя степень нудности и плаксивости (в хорошем смысле) и живости (опять же, в хорошем!).И вот нате вам – пожалуйста! – три года спустя после выхода “A Map of All Our Failures” депрессивные англичане выпустили очередной полноформатник с вполне каноничным таким для данной группы названием “Feel the Misery”. И мы почувствовали. О да!..

Очень интересная команда из Германии. Отборные мелодии, местами ну просто поп-хиты, спетые отстраненным голосом, обрамлены готик-металом и обильно используемой электроникой. К лав-металу (если кто-то мог так подумать) это никакого отношения не имеет. Материал звучит свежо, оригинально и разнообразно. Из известных личностей на альбоме засветились Xy из Samael (продюсирование) и Waldemar Sorychta (дополнительные партии гитары).

В The Many Faces of Metallica мы рассмотрим их каталог через трибьют-выступления групп, которые подверглись сильному влиянию калифорнийского квартета. Сюда включены версии песен Metallica от их первого альбома Kill 'Em All (1983) и до St. Anger (2003). А также представлены группы, которые помогли сформировать звучание Metallica, включая Motorhead, Saxon, Venon, Blitzkrieg и Budgie.