10 композиций предлагают слушателю путешествие по мистическим и пугающим мирам Ad Inferna, где скорбь и мелодизм встречаются с драматизмом и чувственностью. Тексты песен в основном написаны на французском языке, поочередно с "чистым" и "мрачным" вокалом, однако вставки на немецком и английском могут также помочь проникнуться эмоциями, нежностью и интимностью лирики.

Дортмундцы Axxis как раз отметили свое двадцатилетие. Отметили новым альбомом с коротким и простым названием "Utopia". Что можно отметить на этой пластинке, если сравнивать её, например, с двумя предыдущими творениями группы? Во-первых, нет больше никакого "основного" женского вокала, что пошло, безусловно, на пользу. Во-вторых, в Axxis появился новый барабанщик, а именно Алекс Ланденбург, который известен по работе с Mekong Delta, At Vance и живыми выступлениями с Annihilator. Хотя группу по-прежнему нельзя отнести к первому эшелону пауэр-металла (или, если хотите, мелодичного металла), "Utopia" вышла на удивление цельной и удачной во всех отношениях: быстренькие боевички, где в этот раз на месте и куплет, и припев; бодрые симпатичные мелодии, пусть совершенно простые, но тем не менее приятные на слух; слаженная работа, когда чувствуется, что играет команда.

Wings is the fifteenth studio album by Welsh singer Bonnie Tyler. It was released in Europe on 14 May 2005 by Stick Music, and on 12 June 2006 in the UK under the title Celebrate. The album spawned two singles, "Louise" and "Celebrate". The majority of newly written tracks were composed by Tyler and French songwriters Paul D. Fitzgerald and Karen Drotar, and produced by Jean Lahcene (under the pseudonym of John Stage). Tyler also recorded new versions of her international hits "It's a Heartache" and...

Третий полноформатник австралийских экспериментаторов. По сравнению с предыдущим альбомом стало больше медленных моментов, в некоторых местах замечена пресловутая затянутость, но это лишь единственный минус. Рамки стиля под названием Alchemist расширены и в общую топку теперь добавлены альтернативные ритмы и почти первобытные ударные (в "Chinese Whispers"). Ритмический рисунок стал еще более интересным, появились разные нестандартные сбивки. Вокал помимо ставшего уже визитной карточкой группы хрипа дополнился чистоголосым пением и упрочил положение в скриминге. Электроника добавила новых ощущений от прослушивания музыки, особенно необычно звучит композиция "Staying Conscious", начинаясь с почти депешмодовских ритмов. Гитары в своем активе имеют экстремальные риффы, слайдовые и психоделические соло, восточные зарисовки, легко переключаясь от одной манеры игры к другой.

«Beyond The Gates» - очень своеобразная и качественная работа, которая должна очаровать любителей старенького хэви наподобие Sinner, Accept и Judas Priest. Для записи альбома подобрался состав, который можно назвать только металической армией, ведь здесь за бас гитару отвечает Мэт Синнер (Sinner, Primal Fear), за ударные Марк Зондер (Fates Warning), за клавиши Дэниэль Соравия (Warlord, Moonlight Circus), за ритм и лид гитары Майк Хлащак (Halford) и Стефан Элмгрен (Hammerfall). В качестве специального гостя засветился греческий виртуоз Гас Джи (Firewind, Mystic Prophesy, Nightrage). Но всё это покажется мелочами когда вы откроете буклет и увидите что Кансу помогали сочинять музыку Ронни Милианович (ex-Sinergy, Dionysys), Дэвид Частейн, Том Науман и Хенри Вольтер из Sinner и Primal Fear, а также сам Джеф Вотерс (Annihilator)! На выходе имеем отличный драйвовый музон с громоподобными барабанами, мелодиями под восьмидесятые года, тотальное отсутствие скоростных и преобладание средне темповых ритмов, а также голос, голос метра пауэр метала

История гласит, что лидер-вокалист этой группы Фрэн Космо, лидер-гитарист Энтони Космо и басист Билл Карман числились в составе американских титанов AOR'а Boston во времена записи их пятой пластинки "Corporate America" в 2002 году. Братья Космо также откатали c Boston мировой тур 2003-2003 года. Лидер Boston Том Шольц, прослушав демо группы Cosmo, высоко оценил высокое качество исполнения написанных Энтони Космо композиций, выдержанных в духе стадионного AOR-рока. Благословение одного из лучших хитмейкеров современности было получено, и пластинка появилась в природе.

Пускай случайно наткнувшегося на группу человека не смущает стиль Folk Power Metal. Да, группа отошла от звучания предыдущего альбома, но от этого не стала "мягкой и сопливой". Я бы даже выставил Death Power Metal, ведь от фолька, как такового, мы слышим очень мало (аккордеон звучит интересно, но немного не в тему), а вот мощные ударные и не по-паверному риффующая басуха явно указывают нам на удалое прошлое. Прибавьте к этому ещё и скриминг (преимущественно) и получите... Что? Ах да, мы забыли о таких ингредиентах как припафосенные клавишные, которые ведут основную музыкальную линию, и паверную гитару (послушайте, например, "Flaming Ember"). Всё это в сумме и даёт нам повод назвать вышеупомянутый стиль.
Альбом заслуживает хорошую оценку, и "плюс" за удачное совмещение стилей и общую хитовость композиций.

С успехом демо компании звукозаписи начали проявлять интерес к Callenish Circle и в январе 1996 полосу группу подписал молодой голландский лейбл Hammerheart на выпуск одного полноформатного альбома. В апреле группа вошла опять в студию Beaufort, где был записан их дебют, названный '' Drift of Empathy '' при участии известного продюсера Han Swagerman ( The Gathering ''Always'' Phlebotomized and Sear Bliss ''The Haunting''). Альбом содержит 9 дорожек на 50 минут. Музыка может быть описана как ... '' Разнообразный и мелодичный death с влиянием меланхоличного Doom ''

Что NIFELHEIM и делают на протяжении уже без малого двадцати лет. Не в одиночестве, конечно, но такие, например, блэк’н’ролльные проекты, как BEWITCHED или WITCHERY кажутся на их фоне аккуратными пай-мальчиками. Понятно, что с таким подходом к делу много не наработаешь (это всего третий полнометражный релиз шведов), зато можно оставаться «вечно молодым – вечно пьяным», что похоже и является главной целью братьев Пера и Эрика Густафссонов

Девятый уже альбом лирическо-брутального Nightfall. В 1992 году они звучали скорее брутально, чем лирично. На "I Am jesus" они звучат уже скорее лирично, чем брутально. Но всё это в рамках Dark-Death-Doom. Получается такой Samael по-гречески. Плюс очень "освежающий" саунд. Эфтимис Карадимас (басс, вокал) поёт сильно депрессивно-философские текста, особо в Luciferin. Вообще, атмосфера Трагедии и сомнения в любых богах - это то, что создаёт альбом на протяжении всех 10 трэков. Осторожно: последняя песня может сниться по ночам.

Второй альбом интернационального коллектива Nightrage выполнен в том же ключе, что и дебютный “Sweet Vengeance”. Изменений почти нет, разве только некоторые партии вокала в начальных композициях звучат агрессивнее, да поменялся гость – теперь это Майкл Станне из Dark Tranquility, украсивший свои голосом один из самых эффектных номеров альбома - песню “Frozen”. Хорошая запись, агрессивность и драйв, отличная работа Gus G, выдающего, как всегда, безупречные соло; Томас Линдберг за микрофонной стойкой так же хорош, как и 10 лет назад, и его голос не потерял напора и мощи; ударник молотит не хуже отбойного молотка, и только одно останавливает от покупки – это уже все было, причем не один раз, и даже у тех же Nightrage.

Альбом намного более техничный чем все предыдущие, чистый звук, много появилось различных оранжировок, привлечно много сторонник музыкантов и певцов - 2 тенора и баритон, даже есть детский голос =) Все надежды альбом оправдал. Голос Тарьи звучит так-же божественно , как и на предыдущих альбомах. Оформление диска мне очень понравилось, как-раз в тему альбома и очень красиво. Музыка немного изменилась в сторону спид-метала (точнее она и раньше была такой, но сейчас это более агрессивно. Хотя себя они называют - Finnish Kings of Melodic Opera Metal и в чем-то они правы! ) Как можно было ожидать, на альбоме есть много очень "убойных" вещей, пара баллад и бонус.

Очередное монументальное творение американских египтологов, способное порадовать каждого ценителя брутальной и интеллектуальной музыки. Хитро построенные композиции удивляют своей сложностью и смысловой нагрузкой. Если при этом учитывать еще и идеологическую составляющую с текстами, то получается и вовсе музыка не для средних умов. Интересные мелодии с восточным колоритом, величественные гитары, убойные барабаны, и наимрачнейший гроулинг Карла Сандерса составляют этот кусок злостного ритуального дэта. Запись вполне приемлема, все звучит внятно и прилично, разве что вокал несколько глуховат. Но на фоне общей талантливости музыки на подобные технические недостатки просто перестаешь обращать внимание. Двенадцать отличных брутальных произведений, представленных на альбоме, по традиции разбавлены фирменными «египетскими» вставками, что существенно сгущает и без того тяжеловесную атмосферу альбома.

"Gene Simmons" - сольный альбом бас-гитариста и вокалиста американской хард-рок-группы "Kiss" Джина Симмонса, записанный с участием приглашённых со стороны профессинальных музыкантов и поп-звёзд. Записывался этот альбом с февраля по июль 1978 года в студиях "The Manor" (Англия, Оксфордшир), "Blue Rock Studio" (Нью-Йорк) и "Cherokee Studios" (Лос-Анджелес, Калифорния). Продюсером выступил Шон Дэлани при участии Джина Симмонса.