Burn is the eighth studio album by Deep Purple, released in February 1974. This was the first Deep Purple album to feature then-unknown David Coverdale on vocals and Glenn Hughes from Trapeze on bass and vocals.

Home is the second studio album by the American band Deep Blue Something. It was released by RainMaker Records in 1994, and rereleased on Interscope in 1995. The band supported the album by touring with Duran Duran.

Anastasis is a 2012 studio album by the British-Australian band Dead Can Dance. It is the eighth studio album by the band and the first after Brendan Perry and Lisa Gerrard disbanded in 1998. It was officially released on 13 August 2012 by PIAS Recordings, 16 years after the group's last album, Spiritchaser. It is also the band's first album since it left 4AD Records. "Anastasis" is the Greek word for "resurrection".

Triptykon это музыкальный проект Томаса Габриэля Фишера, основателя легендарных Helhammer и Celtic Frost. Он объявил о своем уходе из Celtic Frost , в связи с «неразрешимыми, сильными разногласиями на личной основе, столь необходимой для сотрудничества в группе,настолько уникальной и амбициозной». Это было подтверждено в совместном заявлении Фишера и Мартина Айна в сентябре 2008 года, когда Celtic Frost был вновь распущен, Фишер основал новую группу под названием Triptykon. На счету у них полноформат Eparistera Daimone и EP Shatter
Участники: Thomas Gabriel Fischer (vocals/guitars) (ex-Hellhammer, ex-Celtic Frost, ex-Apollyon Sun)
Norman Lonhard (drums) (Fear My Thoughts)
V. Santura (guitars) (Dark Fortress)
Vanja Slajh (bass guitar)

Перед нами большой труд по интеграции изысканной восточной мелодики в экстремальное железо. И труд, надо сказать, оправдался на все 100%. Ashmedi укрощает вихрь неистовых риффов и вещает нам голосом не иначе как разъярённого льва, созвездие которого часто олицетворяют с временем богов. Moloch в соответствии со своим именем риффует, как демоническая сущность. Al`Hazred в связке с Xul создают ритмическую основу этого полотна. Для придания аутентичности фигурируют такие экзотические инструменты как: ближневосточный бузук, сурбахар и нэй. По большому счёту слова излишни, потому что каждый, кто ознакомится с данной работой и отнесётся с вниманием к погружению в атмосферу древнего Шумера, ощутит на себе всю величину альбома.

Лучшие музыканты отдают дань уважения блистательному гитаристу на "Great Gypsy Soul". Это уникальный проект, в рамках которого известные музыканты играют вместе с Томми. Его партии взяты с сольного альбома Болина "Teaser". В проекте участвовали Джо Бонамасса, Питер Фрэмптон, Уоррен Хэйнс (автор идеи), Нельс Клайн, Стив Люкатер из Toto, Стив Морс из Deep Purple, Брэд Уитфорд из Aerosmith, Джон Скофилд, Дерек Тракс, Глен Хьюз (экс-Trapeeze и Deep Purple) и Майлз Кеннеди (Slash/Alter Bridge). Альбом спродюсирован Грегом Хэмптоном. В истории рок-музыки жизнь Томми Болина была коротким, но блистательным мгновением. Он был активно вовлечен в рок-сцену 1970-х. Превосходный молодой гитарист поражал своим мастерством и разнообразием музыкальным предпочтений: он исполнял рок, фьюжн, фанк, регги, хеви-метал и т.д. Болин не только успешно развивал сольную карьеру, но и играл в таких коллективах как The James Gang и Deep Purple. Он освоил джазовую технику игры на гитаре, чем привлек внимание музыкальных журналистов и других виртуозных гитаристов.

По сравнению с предыдущими альбомами группы прогресс налицо. Ансамбль отошёл от направления "военизированного металла", сосредоточившись на более контрастных и мелодичных партиях. Примитивизм более не востребован на этой сцене, а поэтому идёт укрепление профессиональной основы музыки, а также элемента композиторского таланта. В музыке ВИА Riger наблюдается некоторая степень заинтересованности музыкантов немецким фольклором, а также мягкими акустическими партиями и техникой соло-гитары. На одной из гитар, к слову, играет девушка, что несвойственно такого рода группам.

Что-то совершенно не тянутся руки еще раз прокрутить второй альбома заокеанского коллектива Master. Эта, несомненно, заслуженная, а в узких кругах даже приобретшая статус культа команда является значимой боевой единицей на поле битвы между трэшем и дэт-металом. Отношения между собой эти два стиля выясняют в творчестве Master еще с середины 80-х, когда бессменно возглавляемая Паулем Спекманом бригада записала, но так и не пустила в широкие массы свою первую полноформатную работу. С особым ожесточением баталии вспыхнули в начале прошедшего десятилетия – когда Пауль, постоянно тасуя устающий от столь плотной рубки состав, сподобился выпустить в сжатые сроки аж три альбома подряд.

В общем, альбом получился сверхмрачным и неимоверно True. А ведь как необычно слышать такие работы на фоне всеобщей трендовости современного блэк-металла. И в то же время «Ordo Ad Chao» не уносит слушателей в начало и середину 90-х, когда сложились стилевые характеристики того, что мы сейчас называем True Black Metal. Mayhem подтвердили свой статус отцов стиля, создав нечто принципиально новое, чего я раньше не слышал у блэковых команд. Они снова открыли новые горизонты для True, и, наверняка, в ближайшие годы появятся десятки подобных пластинок от подражателей из других команд.

Настоящий подарок всем фанам брутала! Этот релиз ждали долго, и вот он случился. После очень успешного альбома 99 года, группа вновь вернулась на сцену, дабы порадовать своих поклонников агрессией, брутальностью и напористостью своей музыки. Стиль команды со временем не претерпел больших изменений, это по-прежнему честный Metalcore, более всего близкий к таким грандам, как PRO PAIN, BIOHAZARD, PANTERA. Не случайно и наличие музыканта из Pro Pain в составе Merauder: это Dave Chavarri [Ill NINO, ex-PRO PAIN/M.O.D./SOULFLY]. Продюсер Billy Milano известен по работе с такими коллективами, как S.O.D., M.O.D.

Конечно, рассмешить может наивная лирика о живых мертвецах и Сатане - но это, если специально искать минусы. Тем более, что есть в таких простых, без изысков текстах какая-то изюминка, как, например, в старых фильмах ужасов.Выделить какой-то трек сложно - все они выдержаны в едином духе, поэтому рекомендуется ЕР слушать полностью.

Если попытаться определить стиль, в котором играют эти ребята, то в двух словах это будет звучать как sludge с изрядной долей progressive metal. Но если проще, то это кач в его чистом и первозданном виде. Альбом действительно выдался очень мощным, агрессивным, злым, жестким и жестоким, не без мелодичных вставок и ходов, стоит признать. И ему это идёт только на пользу. Работа достаточно разнообразна, и слушая её уже в который раз я отнюдь не скучаю и у меня не возникает желания промотать, либо переключиться на другой трек, что является хорошим признаком.

Сольный альбом Мэта Синнера – вокалиста и главного человека в команде Sinner. Что бы мог сделать такой металлист как Мэт? – вот и я о чём – на диске хэви металл высшего немецкого качества, не уступающий работам его основной группы. Качество звука отличное, вокал оригинален и непохож на вокалиста Pretty Maids как это было в начале 80-х годов, материал сделан в духе последних работ Грешника, релиз радует средне темповыми сильными номерами как «Wildest Dreams» (очень похожа на песню «Chasing My Dreams» из альбома «No More Alibis») и «Face To Face»(чем-то напомнила мне лучшие вещи группы Accept), так и быстрыми боевиками – «Back To The Bullet» и «Crying In The Wires», есть неплохая баллада «Call My Name». В общем сильная и хорошая работа, способная заинтересовать всех поклонников Синнера, а особенно позднего творчества.

Никогда особо не любил Machine Head, но этот релиз стоит особняком. После этого Робб Флинн и Ко не сумели ничего произвести на свет оригинального, и, как мне кажется, ударились в самоповтор. Самый тяжелый их релиз, не по восприятию, как раз с этим здесь все в порядке, а по звучанию. Заменивший Криса Контоса (ушедшего в Konkhra) Дэйв МакКлейн великолепно отработал на ударных, Робб Флинн показал, что он умеет не только петь «чистым» голосам, но и великолепно исполнять скриминг, и даже, местами, гроул. Качество записи здесь на 100%, великолепно слышны все инструменты и вокал, причем ни один инструмент не выдвинут на передний план, как это часто бывает, всё звучит монолитно, классное «жирное» звучание гитар и баса.

По моему мнению, лучший альбом «Воина». Почему? Во-первых, он самый продолжительный – почти 70 минут, что в данном случае сделано за счет увеличения продолжительности каждой темы, дающей возможность проявиться всем участникам группы. Во-вторых, тексты здесь не только на тему «мы самые крутые металлисты», что особенно сильно было заметно на предыдущем диске, а показывают бóльшую разносторонность этих американцев. Все это очень напоминает хороший альбом «Into Glory Ride», но без присущей ему мрачности. Целых четыре года потратили ребята на то, чтобы создать это, и можно с уверенностью сказать, что потрудились они на славу.