Исключительно бодрый образец американского трэша конца восьмидесятых. Ах, было же время... На дебютнике парней из Канзаса представлен честный и грубый, без особенных заморочек трэш, вызывающий ассоциации с Metallica, Megadeth, Testament и т.п. После, можно сказать, стандартного и клишеобразного нагнетающего атмосферу вступления начинается скоростное молотилово, особенной оригинальностью не отличающееся, но, тем не менее, добротное. Как было верно подмечено, мэтры мэтрами, а настоящий пульс металла в те годы можно было наблюдать именно в глубинке.

К звуку на альбоме нет никаких претензий, ну оно и понятно, ведь продюсировал альбом небезысвестный Адам Дуткевич, а сведением материала занимался сам Колин Ричардсон.Уровень музыкантов не упал по сравнению с предыдущим альбомом, больше всех впечатлил соло-гитарист Хипа, особенно он постарался в уже упоминавшихся "Parallels" и "Anger And Apathy". Ну и как всегда на своём привычном уровне отработали ритм-гитарист Сгроссо, его рифф в "The Only Constant Is Change" покорил меня; Джордан Манчино тоже отстучал как положено, особенно понравилась его работа в "Condemned". Ну и басист Джош Гилберт великолепен, к тому же его вокальные данные ещё улучшились: теперь голос звучит мощнее и увереннее, что можно увидеть и на лайвовых записях.

Второй альбом знаменитых шведов являет собой намного более сильную работу, нежели их дебютник “Steelbath Suicide”. Песни стали ещё более агрессивными и, в то же время, более хитовыми. Теперь гитарный дуэт не давит на мозги своей работой, в чём, несомненно, заслуга Фредрика Нордстрома, сделавшего звук мягче и приятнее для слуха, чем на дебюте. Большое количество соло даже можно причислить к достоинству диска. Также в группу пришёл новый барабанщик Хенри Ранта, сделавший музыку ещё более профессионально звучащей. Несмотря на то, что с момента выхода дебютного альбома прошёл всего год, шведы сочинили настолько сильный материал, что просто нет слов. Бери любую песню – хит!

Работа над альбомом началась осенью 1992 года. Репетиции проходили дома у музыкантов или в подвале. Группа «Калинов Мост» после тура «Братск-Ангарск-Красноярск» фактически развалилась. Дмитрий Ревякин и Василий Смоленцев вдвоём проделали работу по подготовке к записи альбома «Пояс Ульчи». Далее были приглашены музыканты из Новосибирска — Олег Татаренко для игры на бас-гитаре и Александр Владыкин для игры на клавишах. В декабре 1992 года была начата студийная работа над альбомом. Также для записи альбома были приглашены известные музыканты Сергей Воронов, Инна Желанная, Вадим Голутвин, Александр Чиненков, Сергей Мазаев.

Более тематичный и профессиональный альбом в плане композиторской работы, чем дебютный релиз. Готик Рок / Металл. Вокал - одна из самых сильных и оригинальных сторон группы. Группа предлагают нам диск, который является прямым продолжением "Hidden Dimension", но он более тематичный и профессиональный в плане композиторской работы. Такой тип музыки должен нравиться, готический рок или Металл, вокал - одна из самых сильных и оригинальных сторон группы.

Для Atrocity “Willenskraft”, который появился в 1996, стал не только компиляцией лучших наработок из прошлых записей, но и большим шагом вперед – никогда еще пластинки группы не звучали так сочно, напористо и разнообразно. Голос Алекса окончательно окреп, он теперь одинаково удачно рычит и поет чистым вокалом; индастриал и брутал-дэтовые фрагменты виртуозно сменяются латиноамериканскими мелодиями, элементами джаза и фолка, а общий саунд варьируется от раннего Paradise Lost и Tiamat до нового звучания, нового лица Atrocity.

Первоначально Ásmegin двигались в направлении викинг-метала (что характерно для их первой демозаписи), однако впоследствии начав дополнять свою музыку фолк-составляющей. В своей музыке, помимо характерного для метала набора инструментов, группа использует множество аутентичных музыкальных инструментов, таких как норвежская цитра, аккордеон, флейта и т.д. С группой совместно работали участники групп Borknagar, Solefald (Ларс Недланд) и Ram-Zet (Сареета).

“Wages Of Sin” - замечательный, душевный альбом шведской группы Arch Enemy, где, как известно, играет человек, игравший в гениальной английской группе Carcass. Шведы уже довольно известны в мировой музыке своими неплохими релизами, которые они выпускают профессионально и качественно, в своем, особо мелодичном, дэтовом ключе. ... "Wages Of Sin" можно смело отнести к современной классике тяж-мета. Менее драйвовый, но более сложный и мелодичный, чем "Anthems Of Rebellion", этот альбом шведско-немецких мелодик-дэтеров явственно демонстрирует тяготение музыкантов к классическому хэви. Тут нет ни одной не то что слабой, а даже неплохой вещи, все трэки, один к одному, сильны.

Armored Saint (англ. Бронированный Святой) — американская метал-группа, играющая трэш-метал и хэви-метал, образованная в 1982 году силами певца Джона Буша (John Bush), гитаристов Девида Причарда (David Prichard) и Фила Сэндовала (Phil Sandoval), басиста Джои Веры (Joey Vera) и барабанщика Гонзало «Гонзо» Сэндовала (Gonzalo «Gonzo» Sandoval), родного брата Фила. Первой записью квинтета стал EP «Armored Saint», вышедший на лейбле Metal Blade Records в 1983 году. Вскоре группа подписывает контракт с лейблом Chrysalis Records, который выпускает три полноформатника Armored Saint: дебютный альбом 1984 года «March of the Saint», «Delirious Nomad» 1985 года и «Raising Fear» 1987 года.После записи и выпуска «Delirious Nomad» Фил Сэндовал покидает группу, ток что «Raising Fear» группа записывает уже квартетом. В 1989 году Armored Saint свой первый концертный альбом, получивший название «Saints Will Conquer».

Третий альбом группы. Этот релиз держится на тех же позициях, что и предыдущий диск (“Frail Words Collapse”, 2003). Никаких принципиально новых отличий, всё так же мощно и мелодично. Единственное, что можно сказать в адрес – это то, что на нём нет проходных композиций. Любая песня, начиная от боевиков “Meaning In Tragedy” (тему из которой нагло содрали немецкие металкорщики Caliban в своей “I Rape Myself”), “Losing Sight”, “The Darkest Nights”, “Reflection”, “The Truth Of My Perception”, и заканчивая среднетемповыми “Repeating Yesterday”, “Illusions”, может похвастаться запоминающимися мотивами. Усовершенствованное качество звука только усиливает положительное впечатление от диска.

Свое знакомство с Amorphis, так уж получилось, начал именно с этого альбома, а уж потом были "Tales..." и "The Karelian Isthmus". Для меня "Elegy" стал одним из прекрасных образцов того, как должны развиваться и играть талантливыве музыканты, выросшие из узких рамок экстремальных стилей музыки. "Elegy" - очень серьезная и профессиональная в музыкальном плане работа, и все эти арт-роковые и фолковые фишки, совмещенные с gothic-doom, лишь украшают её, но никак не портят. Извините, death металла я здесь не увидел вообще, если только таковым можно обозвать то, что Томи Коивусаари периодически рычит в вокальных партиях. Процентов 70 на альбоме - чистый вокал, что очень подходит к такой музыке, но если бы диск был записан полностью с чистым поющим вокалом, то альбом явно потерял бы в силе: гроулинг в такой музыки, с одной стороны, очень необычен, с другой - на все 100% подходящ. В общем, очень и очень сильная вещь, действительно один и лучших экспериментально-переходных альбомов 90-х. На мой взгляд, вещи, более сильной, чем "Elegy", Amorphis не сделали ни до выхода этого альбома, ни после.

Очень приятный, мелодичный doom. Не сказал бы, что альбом особо выразительный или представляет собой золото для doom metal. Но есть несколько примечательных композиций. Правда есть пару минусов, такие как практически абсолютная монотонность альбома, да и отмикширован он не особо проффесионально, гитары скользят и порой не попадают в лад. Единственное, что мне понравилось на все 100%, это очаровательный голос вокалистки, конечно, не уникальный, но очень приятный и успокаивающий. Может, к сожалению, а, может, и к счастью, название альбома не соответствует содержанию. "Desperate Existence" ("Отчаянное существование"), звучит депрессивно и мрачно, а в целом, музыка довольно мягкая и ненавязчивая для любого почитателя, в среднем кое-где меланхоличная, но не более того. В целом, интересная и приятная работа, больше бы таких в перерывах между хитами и все будет прекрасно.

О! Наши старые друзья из московской «Рашн Блек Метал Бэнд» ASHEN LIGHT со своим старым альбомом «Песнь Велеса». Это уже, хотите или не хотите, «классика». Помнится, когда альбом только вышел, многие в россиянском underground’e (и не только) радовались, что, мол, «у нас появился достойный ответ высокомерным хохлам из NOKTURNAL MORTUM». Что ж, ответ действительно был, но вот «достойность» его крайне сомнительна.

В целом Asesino не плохо сочетают "рубилово" с мелодикой, саунд всех трэков отличается по динамике и по "мотивам", характер везде один - сугубо агрессивный.Итого: тематически в плане лирики этот альбом не будет являться ничем выдающимся, но в целом он полюбиться практически любому любителю мяса, и тому, кто к нему стремиться - все сделано в соответствии со стилем, "брутально", задорно, сильно и главное, надолго.

Что же представила на наш взыскательный суд троица взбаламошных поляков в 1998 году? Ответ прост – довольно убойную смесь из скоростного, нигилистичного блека и озверелого, первобытного дета на повышенных скоростях. От первого взяты нетерпимость, дьвольская сумашедшинка и нездоровый, болезненный задор. От второго – дикость, необузданность, зубодробительность и мощный, многотонный напор звучания. Именно в это время Нергала начало нехило клинить в сторону тематики оккультных исследований Ордена Золотого Рассвета, и это увлечение уже видно невооруженным глазом при ознакомлении с лирикой.