Перед нами лучший альбом Helloween за всю историю группы дерисовского периода. Замечательные альбомы до него, оказывается, были только подготовкой, разбегом перед стартом, выстрелом этой жемчужины тыквенного творчества. Этот альбом до сих пор остался недосягаемым — ни Кролик, ни новый Кипер и даже Гемблинг не смогли его затмить. Филигранное качество записи, слаженная и виртуозная работа всех музыкантов, хитовые песни, ни одна из которых не кажется лишней в треклисте. С первых нот таинственного интро альбом подхватывает слушателя и вот уже на песне "Mr. Torture" несет его вперед, подбрасывая и кидая, как на американских горках.

Итак, что я думаю о "Emetic Cult"... С одной стороны, материал на альбоме выполнен неплохо. Есть какая-то техника. Музыканты, сразу видно, впервые в жизни взяли в руки инструменты не за пару недель до начала записи альбома. Видно желание записать качественную музыку (а не какой-нибудь долбящий и шумящий трэш, как это бывает у многих грайндкоровых коллективов). Есть стремление создать разнообразие за счет нескольких вокальных голосов (низкий гроул, скримы, иногда тихое чистоголосье и, конечно тромбопробулькивающий – ведь это gore - grind), смены ритма.

Итак, "Stab Wounds". Почти трушный, мелодичный блэк, построенный, в основном, на гитарной работе, с минимальным вкраплением симфонизма (если считать за симфонизм неплохую фортепианную партию в тягучей и немного потусторонней "Vanitas... No Horizons"). Гитары выдают один за другим неплохие, немного футуристичные, дарковые риффы, ритм сменяется от безумного бластбита до медленного, возвышенно-мрачного таинства. Немного синтезаторного мрака, и вот - в голове выстраиваются картины старых склепов и подземелий... и психбольниц с полным набором безумий.

«Early Years» - двухдисковый сборник ремиксов на хиты с первых четырёх альбомов Crematory. Точнее, первый диск содержит композиции, претерпевшие «капитальный» ремастеринг - звук подчищен, клавишные выведены на первый план, но кардинальной перестройки нет. Собственно ремиксы содержатся на втором диске, и представляют собой электронную музыку различных направлений, щедро приправленную жёстким industrial-ом.По-сути, больше и нечего было бы сказать, но «Shadows of Mine» (со второго диска) явно выбивается из общей картины, звучит здесь не как танцевальный «расколбас», а как полноценная, довольно интересная версия оригинала.

Фольклор на металлический лад. Ирландские музыканты продолжают свои собственные фолковые идеи и пытаются развить их до совершенства. Даже не верится, что когда то группа играла сырой folk-black с шипящим скримингом и далеко не лучшим качеством записи. Новый третий альбом ирландцев несколько проще предшественника, при этом, он несколько тяжелее и еще более фольклорнее. Можно даже сказать, что это совершенно разные альбомы. Здесь чувствуется небольшой возврат группы к black metal корням (даже оформление альбома сделано в духе дебютного альбома), местами это заметно, особенно на "Ossian's Return", "Exiles" и бонус-трэке "To Invoke The Horned God" (ремикс песни с самого первого альбома "Tuatha Na Gael"), где можно услышать скриминг и режущие риффы. Все эти вещи являются лучшими песнями альбома.

Последний альбом именитых итальянцев меня не то, что порадовал, а скорее обрадовал и очень сильно. Музыка стала меньше походить на блэк, который мы слышали на Engraved In Black, в ней появилось больше гармоний и мелодик дэтовых фишек (даже немного металкора, я бы сказал), то есть мелодий, но с добавлением собственного блэкового налета - получилось довольно таки свежо, разнообразно и интересно. Гитарные партии: плотные, но мелодичные рифы, с иногда солирующей гитарой, плотная ритм-секция, знакомый скриминг переходящий в гроулинг вокалиста и даже эпизодически чистоголосые партии мужского вокала

На альбоме есть как очень сильные песни, так и никакие. Такого звука, как на этом альбоме, я не слышал больше нигде. Специфический, с рычащим басом, ощущение такое, как будто сидя в танке, попал под артобстрел. Минус - невозможность разобраться в тонкостях гитарных партий. В общем, не отлично, но и не совсем уж проходной.

Вот он - окончательный прорыв на мировую сцену. Альбом, заложивший основу того, что и ассоциируется ныне с понятиями Rotting Christ и "греческий Блэк". "Какой же это блэк?!" - вероятно, задастся вопросом металист, уважающий "истинную тру-школу" блэк-метала в лице Mayhem, Darkthrone и иже с ними...Что ж, просто эти ребята играют его ПО-СВОЕМУ, а именно те риффы, что у "тру-групп" звучат размыто (вспомните знаменитую стену "жужжащих" гитар), тут ираются чётко, по-металически. В этом и особенность данной группы, основателей греческой школы BM.

Rammstein взрослеют и, как бы этому не противились некоторые, меняются. В каком-то смысле альбом продолжает линию предшественника («Mutter»), но трэки, представленные на нём, несут в себе атмосферу более гнетущую, скорости снижены, перетекание мелодий друг в друга более плавное. «Рубящих» трэков почти нет, звук гитар стал чуть более размазан, присутствия акустических партий стало на порядок больше, барабанные партии - более разнообразными. Стоит отметить большую роль клавишных на альбоме, не сэмплов, а именно клавишных: они отвечают за атмосферу, мелодику. Вокал Линдеманна стал ещё более драматичным и мелодичным - налицо прогресс как вокалиста. Тексты стали в чём-то мягче и лиричнее, но уж точно умнее. Настроение альбома меняется на протяжении прослушивания от глубоко трагичного(«Ohne Dich») до достаточно злого («Moskau»). Альбом очень разнообразен по своей направленности: это уже не индастриал, но и металом сложно назвать, несмотря на всю тяжесть, акустические композиции соседствуют с более тяжёлыми, гитарно-ориентированными номерами. А присутствие русскоязычного пения, звуков гармони придают альбому довольно необычный колорит.

Стоит отметить отличное качество записи, фантастический звук гитар и мощный бас. Брутальный зубодробительный Death Metal в духе CANNIBAL CORPSE, т.е. плотный звук ритм-гитар, интересные риффы и соло, характерный экспрессивный вокал. В лучших традициях жанра. Открывающая диск «Narcotic» сразу погружает слушателя в мир безжалостного металла и напоминает Slayer. Все песни – короткие, примерно по три минуты, скоростные и энергичные, за исключением короткой передышки – «InstruMetal». Очень жесткая, бескомпромиссная музыка, техничное исполнение. Тем, кто ищет в музыке «гармонии», не рекомендуется.

Этот альбом - "доведенная до ума" репетиционная запись "The Darkroom Sessions". Особенно претерпело изменение качество записи - звук улучшился на порядок, напрочь лишившись крайне неприятного для ушей "пластмассового" ухающего эффекта. Кроме этого, в ранее инструментальные композиции добавлен стандартный для этого стиля скриминг.Осталась неприкосновенной только неповторимая, воистину страшная, суицидальная и безотрадная атмосфера - основной и неизменный козырь банды. Особенно хочу отметить "Sjalvdestruktivitetens Emissarie" - "бурзумоподобная", леденящая душу композиция, которая может невольно подтолкнуть к акту суицида психически неуравновешенного слушателя.

Представляю вам лучший польский метал альбом по версии журнала Thrash’em All. Итак, встречайте – "Awakening Of The Liar". На этом альбоме группа окончательно отделалась от ярлыка польский Deicide. Разве что тексты песен такие же богохульные, хотя и не такие тупые. Вообще, в буклете перед каждым текстом идёт какая-нибудь историческая фраза – фишка не новая, но всё равно приятно. А каким голосом эти тексты поются, если это можно назвать пением – качественный гроулинг не даст вам заскучать.

Оголтелые хардкор-экстремисты - вот кто они такие, эти Hatebreed! Знай, валят себе не самый быстрый и не самый тяжелый музон на Земле, но зато с какой яростью они это делают! По бронебойности риффов они оставляют далеко позади себя и Pro-Pain, и Biohazard, и Agnostic Front. Ну а что - в хардкоре принято играть несколько более "грязные" риффы, нежели то, что делали Pantera, Machine Head, Fear Factory, которым наследуют герои рецензии в деле построения саунда. Впрочем, как это было замечено уже не раз - Hatebreed печально однообразны, даже на фоне коллег по цеху.

Похоже, финские музыканты никогда не дадут заскучать не только себе и журналистам, регулярно пишущим о новых релизах, но и слушателям, удивляя тех все новыми и новыми находками, постоянно находясь в поиске и смешении различных стилей и направлений. Продолжив эксперименты, начатые на первом диске, Shade Empire еще больше углубились в дебри электронных кибер звуков, пропитав и без того жесткий и отстраненный саунд арктической холодностью.

Череда убийственных разгонов и мошевых брейкдаунов, отличных риффовых рисунков при замечательном "вкусном" их звучании – поводов попрыгать просто масса. Никаких соляков, никаких мелодичных соплей, никаких модных электронных фишек – только жесткое рубилово. Лишь несколько раз позволяет себе вокалист поорать чистым голосом, который при этом очень напоминает Девина Таунсенда, так что сами понимаете, смягчения ситуации не получается – лишь интеллигентно и ненавязчиво повышается температура, источаемая Hatesphere.