Этот альбом рождает сомнения: какой же проект у Блэкхэйма основной-DM или Katatonia? Так уж всё здесь честно и бескомпромиссно звучит. И при этом снова мелодично. Снова образец melodic Black'а. И снова Dan Swano чуть-чуть поёт классик-метал-войс'ом (Hater). Вообще, Hater - это настоящий хит а-ля ретро, все должны его петь по ночам. Да, в целом альбом удался. Есть, правда, один сомнительный викингский гимн (Ravenclaw), не выдерживающий систему Станиславского по лирике, но даже он, если не слушать текст звучит мощно. Короче, спасибо Блэкхэйм! И, опять же, "спасибо Спиритам за неземное присутсвие".

Искренний и эмоциональный black, сделанный по всем правилам жанра, довольно скоростной и злобный. При наличии в составе группы клавишника музыка все же гитарно-ориентированная, и надо сказать, что ребята не зря выдвинули гитару на передний план: ее владелец очень даже неплох. Красивые мелодии, местами напоминающие Emperor, насыщенны величественной мрачностью и создают тяжелую атмосферу. Среди недостатков можно отметить жиденькие ударные, которым сильно не хватает низких частот.

SIX FEET UNDER - американская death metal группа, образованная бывшим вокалистом CANNIBAL CORPSE Крисом Барнсом и гитаристом OBITUARY Алленом Вэстом в 1993 году. После выхода пластинки Death Rituals (2008) басист Терри Батлер и барабанщик Грег Голл покинули группу в начале 2011. Заменив их на Джеффа Хьюэлла (BRAIN DRILL, VILE, JEFF HUGHELL) и Кевина Толли (DAATH, DECREPIT BIRTH, DYING FETUS), Крис Барнс доукомплектовал состав Робом Арнольдом (CHIMAIRA, THE ELITE) в качестве второго гитариста. "Undead" - девятый полноформатник SFU, оказавшийся настоящим сюрпризом для всех поклонников death metal, и в особенности для тех, кто надеялся на "возвращение к корням". 12 треков сырого, грохочущего и перемалывающего кости экстремального металла обрадуют всех любителей олдскула. SIX FEET UNDER легко можно называть своеобразным брэндом от death metal, а новый альбом "Undead" лучшее тому подтверждение.

Идея оказалась проста и выигрышна: взять три баллады с последних двух студийных работ, к которым даже злопыхатели группы относятся с уважением и признают, что выразительный и чувственный вокал Мэта Бэрлоу как нельзя лучше подходит к исполнению трогательных и грустных вещей, разбавить их двумя чужими вещами, хорошо известными публике, стильно оформить - и диск готов. Первый кавер – вещь Bad Company "Shooting Star" получилась неплохо, но не более того, а вот кавер Black Sabbath “Electric Funeral” удался на все 100%, сохранив тягучую думовую основу оригинала, одновременно с выразительностью и мощью боевиков Iced Earth. Именно в таком виде “The Melancholy” впервые увидел свет, но, как я сказал выше, перед нами более доступный, расширенный вариант диска, в котором на два трека больше. Несомненно, удавшийся кавер Judas Priest “The Ripper” и непонятно по каким причинам не вошедшая в трех дисковый концертник "Alive In Athens" отличное концертное исполнение “Colors”.

Второй альбом "мелодичных" шведов содержит кавер Venom "Black Metal", переиздание дополнено композициями с двух миньонов - "Inferior Devoties'' (1994) и ''Pleasures Of Molestation''(1993). В последний входят демо-записи группы, сделанные ещё до выхода первого альбома - ''Penetralia''(1992).

Это весьма добротный грайндкор... Простые, но очень тяжелые и интересные риффы… Соляки, хоть и редкие, но весьма кстати… Разнообразие вокальных извращений (не меньше 5-6 разных вокальных голосов). Мне кажется, что традиционный для группы gore grind здесь соседствует с панком или крастом. Это видно в работе драммера (бласт-биты перемежаются с битами, характерными больше для панка/хардкора, только несколько ускоренными). Есть целые композиции, стилистику которых я бы определил как crust/gore-grind (на мой взгляд, самый яркий пример – "I'm a Pathologist").

Новая работа немецкой death metal команды DEBAUCHERY, убеждает в том, что музыканты они действительно хорошие. Забавное название альбома «Back in Blood», по задумке, должно было стать своеобразным ответом на «Back in Black» знаменитых рокеров AC/DC. Ответ состоялся, в музыке четко прослеживаются hard-овые ритмы и аккорды, напоминающие AC/DC и JUDAS PRIEST, при этом музыка остается злобным death metal-ом. Получился вполне себе забавный симбиоз hard-овых заводных аккордов и кровавой лирики, исполненной хорошим глубоким гроулингом.

После двухлетнего перерыва, они вновь порадовали нас своим новым релизом под названием Lava. Заранее предупреждаю, что если вы не знакомы с творчеством этой группы, то я вам категорически не советую начинать с этого альбома. На протяжении долгих пятнадцати лет своего существования, группа придерживалась своего уникального стиля под названием электро-индастриал. Но вот последний альбом изменил многое. Он получился очень танцевальным, почти все трэки с альбома можно ставить на готик-пати, и не бояться, что в это время посетители будут сидеть и пить пиво. Нет. Они моментально встанут со своих стульев, и бросятся на танцпол. Это очень большое отличие от предыдущих, "грузящих", альбомов группы.

На заглавную песню альбома, трек «Scars of the Crucifix», был впервые снят клип. Съемка проходила в Ноттингеме. Альбом был также последним в «классическом» составе, с братьями Хоффман в качестве гитаристов.

Группа «Abscess» - популярный дэт-метал коллектив, образованный в 1994 году в Калифорнии. У истоков создания группы стояли два музыканта: ударник и вокалист Chris Reifert(Первый ударник группы Death), гитарист Danny Coralles. Со временем состав группы немного расширился, пришли новые музыканты – гитарист Clint Bower и басист Joe Allen. В 1996 году музыканты записали первый полноценный альбом «Seminal Vampires and Maggot Men» в который вошли 18 композиций. В 2000 году появляется второй студийный альбом «Tormented», который принес группе «Abscess» настоящий успех и популярность.

Альбом продолжает концепцию предыдущего, но, как мне кажется, на голову его превосходит. В музыке стало больше симфонизма; особенно красиво «католическое церковное пение». "Sanctus Diavolos" мелодичнее своего предшественника, да и музыку на этом альбоме к черному металлу-то и не отнесешь; лишь изредка, как, например, в начале первой песни, барабанщик с басистом нарезают блэк, да еще из атрибутов блэка остался, конечно, скрим Сакиса. Из всех песен не понравилась только одна – "Athanati Este", которую прошлый рецензент назвал лучшей. Немного чувствуется индустриальный душок, – в некоторых местах партии вокала искажены настолько, что впечатление производят только отталкивающее. Rotting Christ записали этот альбом с Пражским филармоническим оркестром, с тем же самым, с которым спустя 4 года Septicflesh запишут альбом "Communion".

Очень мощный альбом! По стилю он где-то в промежутке между техно-спид-трэшем и дэтом. В первых двух композициях скорости запредельные. Третья, «One Step over the Line» - относительно медленная, тягучая и мрачная сага с истеричным рыком Энджелриппера. Соло - душа замирает. Остальные песни разнятся от очень быстрых до среднетемповых. Завершает сей мрачный опус кайфовая «Reincarnation» - ни на что не похожая из творчества SODOM.

Да, это мелодичный дэт-метал, но не стиль "Melodic death" как музыкальное клише и поджанр, а именно просто МЕЛОДИЧНЫЙ ДЭТ, причем местами мелодичность эта просто зашкаливает. Темы в самом деле есть красивые настолько, что не будь тут скриминга и жирных перегруженных гитар, звучи всё это полегче - альбом мог бы приобрести популярность у ценителей более традиционных форм металла.

Испанские мясники Haemorrhage вот уже добрый десяток лет радуют фэнов и раздражают поборников нравственности своими gore-grind опусами, сколь отвратительными, столь же веселыми и безбашенными. Второй по счету в их дискографии полноформатник содержит почти сорок минут веселых разухабистых танцев над бездыханным телом. По сравнению с дебютным релизом, "Grume" выглядит менее мрачным и более бодрым и, при этом, столь же мясным. Собственно с этого диска и можно вести отсчет – здесь Haemorrhage стали тем, чем они остаются до сих пор.

Итак, в целом о альбоме и, заодно, самой команде. Диск, безусловно, красив. Видна хорошая гармония между тяжестью и лиричностью, хотя, пока больше второго, нежели первого ;) Конечно, добьются в будущем они других успехов, но «Skydancer», ИМХО, навсегда остается в числе самых удачных альбомов команды. Ведь именно тут родилась их фирменная мелодика, коюю они пронесут через все альбомы. За это мне и нравится эта команда – как бы не менялась форма – содержание всегда остаётся на высоте.