Приятно удивил новый альбом греков. Ребята решили сделать компромисс между ранними работами и последним, немного коммерческим звуком, как на Sleep of the Angels. Получилось очень интересное сочетание doom-black, очень интересное, но в то же время довольно традиционное для RC. Основа музыки все-же больше похожа на Triachy of the Lost Lovers, очень мощный и плотный звук, но украшенный различными фирменными "фишками". Думаю, альбом понравится, как и любителям прошлых работ, так и последнего альбома. Можно сказать , что на нем собрано все идеи, которые когда-либо использовались группой.

В 1977 году появился второй альбом группы — «World of Today». С его выходом популярность «Supermax» резко возросла, в основном благодаря хиту «Love Machine». Для самого Курта это было большой неожиданностью, поскольку свою музыку он писал для себя и его не очень привлекали концертные выступления. Поэтому он ограничил свое общение с журналистами, стараясь не давать никаких интервью.

Команда была основана в 1967 году гитаристом Робби ван Леувеном, ветераном известной голландской рок-группы The Motions. Название «Shocking Blue» было навеяно словами Эрика Клэптона Electric Blue из песни «Strange Brew». Кроме ван Леувена, в группу входили барабанщик Корнелиус ван дер Бек, басист Клааше ван дер Вал и вокалист Фред де Вилде. Второй сингл группы «Lucy Brown Is Back in Town», занявший 21-е место в голландском Топ 40, был выпущен на лейбле Pink Elephant. Однажды менеджер коллектива присутствовал на одной вечеринке, где выступала группа Bumble Bees с поразительной вокалисткой Маришкой Вереш, и решил, что она будет совершенным дополнением к Shocking Blue

В 1997 году они выпускают монстра под милым лаконичным названием City. Альбом представлял собой горючую смесь из всех экстремальных течений музыки и содержал совершенно неописуемый, дикий и башнесносящий материал, но при этом исполненный очень профессионально и технично. Именно благодаря этому альбому (и возможно ещё Physicist’у) Девина иногда называют чокнутым (это ещё мягко сказано :-)). Сам же Девин признаётся, что этот альбом оказался самым удачным для Strapping Young Lad. В том же 1997 году SYL выпускают концертный альбом No Sleep Till Bedtime, записанный в Австралии.

Давно не слышал столь красивого и мелодичного блэка! Жаль, что не существует такого определения, как «арт-блэк», потому что более точной формулировки для музыки, которую исполняют эти ребята, я для себя не вижу. Хотя «ребята» - это громко сказано, ведь музыкантов-то всего двое - барабанщик и... Гальдер - рисующий все остальное музыкальное полотно.Первое, что приходит мне на ум при упоминании об «Ill-natured Spiritual Invasion» - это слово «разнообразный». Да, да, разнообразный и контрастный. Определенная мешанина из приемов и манер игры, характерных для разных подстилей метала под общей вывеской «black metal».Heavy, thrash, speed, black-овый вокал, многочисленные клавишные, и все это, сдобренное изрядной долей настоящих мелодий, сливается в разнообразное и гармоничное полотно под узнаваемым лого OLD MANS CHILD

Альбом, несмотря на то, что на нём всё ещё чувствуется сильный уклон в блэк-метал, положил начало смене звучания группы в сторону трэш-метала. Помимо определения звучания Sodom, он олицетворял собой жанр трэш-метала в то время, когда его популярность, возможно, достигла пика. Альбом также имел сходство с музыкой других немецких групп, таких как Destruction и Kreator, из-за чего впоследствии возник термин «тевтонский трэш», обозначающий немецкую ветвь развития трэш-метала.

Конечно, согласен, что испанская сцена не является ведущей в Европе, но мне показалось, что этот альбом довольно неплох. Уровень записи на хорошем уровне: каждый инструмент слышен отчетливо. Стиль у группы довольно своеобразный. Не сказать, что уж очень яркий и запоминающийся, однако явно свой собственный, а это главное. Слушается диск легко и непринужденно из-за отсутствия дикой агрессии и каких-то перекосов в звучании. Играют музыканты прилично, хоть и не виртуозно, но слушать приятно. Присутствуют два вокала - один низкий (он как бы оттенен, находится на заднем плане), а вот, который повыше и погрязнее - лидирующий. Он как раз впечатлил меня своей особенностью, т.к. вокалист поёт как-то немножко слащаво, даже сладостно, но ни в коем случае не агрессивно.

Сыро? Мерзко? Туповато? Простенько сыграно? Да, всё это о первом альбоме Death. И всё эти качества - плюсы альбома. В этом весь True Death. Оскорбляющий, небрежный, сырой, но убийственный. Бескомпромиссная рубка во славу всего мирового зла. Чак Шульдинер - гениальный музыкант. Позже он доказал это своими более серьёзными и замысловатыми творениями. Но в 87-м году, он одним из первых начал нести в мир зло посредством музыки, которая была быстрее и Спида и Трэша. Этому альбому не нужны ни техника исполнения, ни какая-то иная идеология, это DEATH Metal. Да, каждый стиль нуждается в развитии и совершенствовании, Death Metal не исключение, но для эпохи создания Death metal-а, этот альбом идеален. Сложно что-то выделить в этом эпохальном творении, но пожалуй "Infernal Death", "Baptized In Blood" и "Evil Dead", понравились мне особенно.

Однако чаще всего музыканты умудряются совмещать в одной песне и мощь натиска, и умиротворенную лирику; они не понаслышке знают, что такое изысканное и тонкое сочетание романтического порыва и сентиментального любования чувствами, знают, как грамотно совмещать электричество и акустику. Отсюда и уникальная целостность, неповторимость этого альбома DT. И даже экзотический инструментал тут есть – “Mine Is the Grandeur...”. Слушаешь это и веришь, что трава раньше была зеленее, музыка в большей степени «тру», а главное, музыканты и мысли не допускали, чтобы наживаться на своем искусстве!

Одна из сильнейших брутальных работ за всю дет-металлическую историю. Не так круто, как на следующем "Torture Pit", но практически безупречно. Звук высочайшего уровня, монструозный вокал, сокрушительнейший напор и действительно классные рифы. На протяжении всех четырех (на данный момент) альбомов Debauchery рубят простую, но дьявольски притягательную музыку, которая запоминается с первых аккордов и доставляет слушателю неописуемое удовольствие. Прослушивание одного трека эквивалентно просмотру хорошего боевика - очень просто, красиво, захватывающе и легко. Никакого напряжения для уставшего от работы мозга.

Альбом может поначалу показаться слишком простым для восприятия. Но уверяю, это не так. Третий диск подрастающих вундеркиндов очень отличается от предыдущих. Negation - их самое быстрое и техничное творение. Звук не такой жирный, как на дебюте, зато скорость - зашкаливает! По мне, все супер! Один из главных претендентов на звание альбом года,

Новый альбом американских «богоубивцев» не произвел переворота в стиле. Предыдущий был цельным релизом, был очень, я бы даже сказал, гипер-мелодичным для такой дэт-метал группы, как Deicide. Здесь я надеялся услышать что-то в духе «Stench of…», но услышал немного не то. Все, конечно же, брутально, тяжело и качественно, соляки Сантолы такие же профессиональные и скоростные, как и раньше. Альбом слушается резво, на одном дыхании. Отмечу очень плотный звук и шикарнейшую работу Стива Ашейма за барабанной установкой.

Техничный, атмосферный блек с уверенными, отточенными, но ненавязчивыми клавишами. Прямиком с британских островов. По-английски хмурый, однако напрочь лишенный британской занудности. Проект бывшего ударника Cradle of Filth и экс-басиста этой же шайки. Ещё во времена total fucking darkness те не нашли общего языка с Дани и занялись своими делами. На Колыбель Порока ничуть не похоже – скорее напоминает зрелый Сатирикон и Thy Serpent, давая при этом фору обоим по технике и исполнению. Потрясающие клавиши, они практически не солируют, зато создают глубокий и обширный фон. Вокал – очень четкий скрим. Если слушать через наушники, можно разобрать почти все (англичане все-таки).

Музыканты брутального квартета открещиваются от стилевого ярлыка «дес-метал» всеми имеющимися конечностями: что вы, мы играем интенсивный металкор! Хотя, справедливости ради надо заметить, что в этих иногда не к месту попискивающих гитарных партиях и аналогично не к месту «характерных» интонациях в вокале можно услышать откровенную копировку всех тех ходов, что некогда сделали знаменитыми шведскую группу с почти аналогичным именем Dismember. Зато благодаря таким нюансам December может хвалиться актуальным и почти примодненным звучанием. А дабы актуальный подход всякому очевиден был, данное переиздание CD-дебюта группы комплектуется бонус-треками, среди которых кавер-версии модных Skunk Anansie, полузабытых Death Angel и непременных Motorhead, чью классическую «Ace Of Spades» December даже ухитрились не очень-то и испортить.

Очередной переизданный альбом американцев оккупирует мой проигрыватель уже третий день, тогда как первые две работы не задержались даже на один. Что ж, ребята явно остепенились. Мальчишеский угар бесследно исчез, вместо истерически-юношеской атмосферы появилась мистика и основательность. Темп значительно замедлился, музыка теперь скорее похожа на стандартный американский дэт, нежели на трэш. Такое впечатление, что группа устала быстро играть и решила ради разнообразия сделать нечто тягучее и спокойное. Конечно, трешевые моменты остались, но даже в них больше нет того панковского протеста, который слышался в каждой ноте на предыдущих альбомах. В общем, это уже совсем другая музыка. Внушительные и довольно интересные дэтовые риффы, четкие запоминающиеся мелодии, хриплый гроулинг сразу дают понять, что группа выросла в профессиональном плане, музыка в целом стала гораздо интереснее и ярче.