Основная тема альбома – Конец Света, появление и путешествие по Земле Всадников Апокалипсиса. Этот альбом – яркий представитель melodic trash-death metal. Музыка очень разнообразная и большей частью мелодичная и быстрая. Треки не задавлены, сведение хорошее, дикция отличная, ритм треков может меняться несколько раз на протяжении одного трека. Музыка альбома построена так, что создается ощущение скачки на конях.Большое количество trash-metal гитарных соло. Создается впечатление, что группа решила выжать из гитар все, что можно, и показать всем классную, качественную и виртуозную игру на гитарах, которые, в принципе, лидируют и вынесены на передний план. Все ударные живые, и голос по большей части тоже “живой”, но в паре треков пропущен через электронику.

После более чем десятилетнего молчания Death Angel собрались силами, подтянули всех ещё способных держать инструменты в руках родственников, и выдали классный альбом. Такой, с которым совсем не стыдно снова вломиться на сцену после долгого отсутствия, предварительно вышибив дверь ногой. С таким материалом можно было, действительно, не заморачиваться извинениями по поводу вышибленных дверей.

Поскольку DEFLESHED играют именно дэт. Дэт, прямо скажем, ничего особенного собой не представляющий. Впрочем, возможно таким он кажется в 2003 году? Ведь “Abrah Kadavrah” увидел свет в 1996-ом, а “Ma Belle Scalpelle” – в 1994-ом. Помимо этого – два концертных трэка. Плюсы? Шикарная лирика, некоторое количество интересных пассажей, в частности, скрипка в одном из трэков с “Abrah Kadavrah”. Минусы – своего рода архаичная прямолинейность… а также, не смейтесь, отсутствие «кармашка» для буклета в digipack’е. Впрочем, это уже из разряда придирок… В целом, можно сказать следующее: поклонники стиля плеваться явно не будут. Возможно, не будут плеваться и другие…

О да.
Вот это ВЕЩЬ. Это доказательство того, что при разумном подходе забойный хэви может идти рука об руку с поп-музыкой и от этого тоже шедевры получаются. Ребеночек (альбом, то бишь) - рождался в муках. Шел он даже не задом, а, наверное, ребром. Больше миллиона фунтов стерлингов его стоимость. Начинали его писать с Роем Томасом Бейкером, потом сел за руль мастер барочного рока - Джим Штайнман, а в итоге, смогли сработать его только с Робертом “Маттом” Ленджем.Четыре года пустоты после «Pyromania» вполне объяснимы: мало того, что альбом, разошедшийся почти 10 млн. тиражом, надо раскручивать в туре, так и трагедия с Риком Алленом (после аварии потерявшем руку) - такие вещи запросто хоронят и более опытные коллективы, но нет. Выстояли.

Пятерка "георгинов" из Мичигана отмечает в этом году первую круглую дату - десять лет. На данный момент ее можно считать одной из самых "толстобоких" современных групп, причем как в переносном смысле, так и в прямом. Внушительные животы лидера команды Трэвора Стрнада и его товарищей плюс очень динамичная и жесткая музыка заработали для "The Black Dahlia Murder" значительный авторитет в метале, ну и просто придают бэнду особый колорит.

Уникальное сочетание «трушности» в звуке, интереснейших мелодий и атмосферы. Да, качество записи хромает, но это как раз тот случай, когда внимание на него вообще не обращаешь! Сверх-техничного владения инструментами музыканты тоже не демонстрируют. Здесь нет засимфонизированных до предела клавишных, оркестровых аранжировок и звуковых эффектов. Здесь есть самое главное. Музыка просто въедается в мозг, все треки запоминаются с первого раза. Атмосфера ощущается просто физически. Каркающий, лязгающий скрим разрывает уши.

Spazztic Blurr - это шуточная группа. Местами это просто весёлый панк на мажорных или даже рок-н-ролльных аккордах (напоминает ранних Lawnmower Deth или даже HC Andersen), а местами - спидкор типа Wehrmacht и Cryptic Slaughter. Вроде бы так, плохо помню уже. Не рискнул бы утверждать, что это кроссовер, скорее весёлый панк с хардкоровыми элементами.

Безусловно, если не самый лучший, то смело претендующий на это звание альбом в дискографии Unleashed. Это даже не альбом, а набор тяжеловесных гимнов во славу death metal. БРОНЯ! И если бы не исключительная искренность музыки, то подобная помпезность смотрелась бы, по крайней мере, безвкусно. Проходных композиций нет. Каждая песня (а здесь представлены именно Песни) подобна вооруженному викингу, изготовившемуся к атаке. Альбом сделан добротно и со вкусом, с простым, но весьма сочным, немного глуховатым звуком. Четкий, выразительный вокал больше похож на боевые призывы.

С одной стороны, эти финны играют несомненно коммерческий блэк (до сих пор сие словосочетание звучит дико, ну да ладно...), с другой - их музыка приятно агрессивна и совершенно не глупа. Особенно постарался клавишник, раскрасивший яркими красками синтов и сэмплов полотно альбома. Именно он превратил в почти шедевральные такие вещи, как "Conjuration", "Pain & Pleasure", "Ja Pimeys Laskeutui" (песня могла бы стать потенциальным кандидатом на участие в Евровидении, ага).

После замечательного "Venus Doom" Вилле Вало вдруг решил, что, мол, хватит с него тяжелых риффов и замысловатых композиций, и обратился к куда более спокойному материалу. Новый, седьмой по счету, альбом группы - "Screamworks - Love in Theory and Practice" - уже с первого прослушивания наводит на мысль, что ничего хорошего ждать тут нельзя. Опять эта слащавость, опять любовные сопли, опять банальные, не запоминающиеся риффы, и только вокал Вилле по прежнему держит марку, поражая слушателя диапазоном и разнообразием в манере пения.

«Domus Mundi» – это дебютный альбом австрийцев из «Hollenthon», общепризнанный лучшим. И пускай на это же звание претендует «Opus Magnum» – культовую пластинку не затмить никогда. Супруги Мартин и Елена Ширенк создали по-настоящему талантливый проект. Музыка «Hollenthon» высокопарна и чрезмерна, сродни «Therion» и «Manowar», только брутальнее. Все классические «фишки» подобного жанра в наличии: оглушительные ритм-партии, тяжелый вокал и оперные аранжировки, не говоря уже о мрачной лирике. Каждая композиция – идеальный саундтрек для дождливой ноябрьской ночи, хронической бессонницы или прогулки по заброшенному кладбищу.

В принципе, я бы не сказал, что Микаэль не справился с работой – на альбоме, как и раньше, звучит мощный и бескомпромиссный трэш, порой подходящий к самой границе с дэтом, а над всем этим ураганом царит уникальный рык Сабины Классен, как обычно, не подвергнутый никаким электронным обработкам. Если вам нравятся такие альбомы Holy Moses, как “Terminal Terror” (1991) и “Reborn Dogs» (1992), вы должны быть довольны и новым диском.

Стартовав во второй половине 90-х как один из многочисленных ныне сайд-проектов вездесущих Аада Клоостерваарда и Майка Мастригта из Sinister, Houwitser смогли обрести свой собственный почерк только после исключения из своих рядов двух вышеуказанных личностей. «Embrace Damnation» является чуть более брутальной версией вышедшего в 1998 году «Aggressive Measures» от Sinister, однако, как ни странно, это не является минусом. Сдавший раньше времени позиции Sinister неуклонно погрязал в творческой стагнации и сменам участников, прямиком двигаясь к худшим в своей истории работам и неминуемому кризису, выраженном в распаде группы в 2003 году.

Основатели Krabathor`а – двое бравых чешских парней (Кристофер и Бруно) всегда должным образом относились к собственному творчеству, работали профессионально, вкладывали душу в свою сложную работу, приглашая к записи своего альбома различных сессионных музыкантов. И вот однажды Бруно это наскучило, и решился он кинуть старого приятеля Кристофера. Он создал собственный коллектив Hypnos, взяв в свою команду (кого вы думаете?) бывших музыкантов формации Krabathor, и записал, названый прессой великим, альбом «In Blood We Trust».

Альбом, с которого началось большое плавание Hypocrisy в мелодичный и атмосферный death metal. По-шведски жужжащий звук, гулкие и плотные басы, будто точечные барабаны и, как это ни странно, красивые клавишные добавки. Питер постарался здесь на славу - при прослушивании возникает чувство, что звук можно черпать ложкой. Но это, конечно, не предел - на «Virus» он покажет, что значит по-настоящему жирный звук. Настроение этого альбома мне казалось немного тревожным, по-дэтовому злых песен здесь я не увидел, но зато почти все композиции обладают лиричностью и отличным мелодизмом, чему в немалой степени способствует необычный вокал Питера.