Мой любимый альбом Blood вряд ли можно считать классическим для этой немецкой команды, вряд ли можно поставить в один ряд с куда более харизматичными работами 1989 и 1993 гг. Как-то естественно, что многочисленные регалии, звания ключевого произведения своего времени или вехи в дискографии, да и прочие титулы обошли «Dysangelium» стороной. Может быть, поэтому одного прослушивания для знакомства с этим диском не хватает, знакомство затягивается, материал не надоедает, а еще больше увлекает грамотным чередованием композиций и коротких, но выразительных речевых сэмплов, отсутствием явных хитов и, в то же время, невероятной приятностью этого сырой, не слишком брутальной по стандартам грайнда музыки.

То, о чём можно было только мечтать, случилось в 2005-ом году: Candlemass воссоединились в классическом составе. Не знаю почему, но у меня почти не было сомнения в том, что реюнион получится удачным. Как сказал сам Эдлинг, "когда мы все собираемся вместе, классическое звучание Candlemass получается само собой". И оно получилось! Со времён "Nightfall" они не звучали так тяжело и монументально. Прибавьте к этому звукозаписывающие возможности лэйбла Nuclear Blast и вы получите идеальное представление о саунде на альбоме. Его решено было никак не называть, что сейчас модно в отношении камбэковых пластинок, и это хорошо, так как даёт возможность и нам, слушателям, всё начать с чистого листа. С первых минут на вас обрушатся мощные и хитовые (в рамках стиля, конечно...) темы, в которых вокал Мессайи Марколина воссоздаёт средневековую и зловещую атмосферу бессмертных шедевров конца 80-х.

Наконец-то Cannibal Corpse выдали альбом, за который им не пришлось бы краснеть в день Страшного Суда! Они начали делать хиты, настоящие, всамделишные, хиты! Этот их альбом хочется слушать еще и еще. Прежде всего, не вызывает нареканий инструментальная работа: цепляющие риффы, красивые, одухотворенные идеей соло-партии, питающие материал драйвом ударные; даже бас играет значительную роль в создании достойного впечатления от музыкального полотна под названием «The Bleeding». О вокале. Не знаю, может быть, Крис приобрел такое очень полезное не только в музыкальной сфере качество, как самоирония, но только Cannibal Corpse стали звучать серьезнее в музыкальном плане, а вокал стал более развлекательным, цирковым.

Первые 2 (не считая интро) композиции плюс "Omen – The Ghoulish Malady" можно смело заносить в золотой фонд группы. Идеальная «открывашка» "The Second Stone", агрессивная "The Essence of Silence", а также "Omen", выделяющаяся приятным припевом в духе альтернативного рока, порадуют слушателя и напомнят о славных временах "Design Your Universe".

За своё более чем десятилетнее существование голландцы Born From Pain успели выпустить не один альбом. И новый релиз «War» - это очередная красочная страница в истории группы. Не побоюсь дать именно такое прямолинейное определение и даже приведу несколько тому подтверждений. Записан диск очень качественно, сразу можно понять, чем отличается отечественный modern metal от западного. Мощный и жесткий саунд с довольно интересными для подобного стиля гитарными партиями где-то даже перекликается с мелодикой и трэшевыми оттенками. И это не может не радовать, ибо порой это именно то, чего не хватает всем рядовым metal core командам, которых порой сложно отличить друг от друга.

All track were composed and arranged by Veiroth & Calvarium in 2003-2004 Lyrical wisdom of Luciferian crafts and antihuman praises were forged of hate by Molestor Kadotus during dark hours of ’03-‘04. Cover designs are bleeding markings of Molestor Kadotus ana Babalon Graphics, outline by Veilroth and Molestor Kadotus Images of the horde captured by Lady IkiHorros.

Музыканты «классического» состава Deep Purple (в частности, гитарист Ричи Блэкмор (Ritchie Blackmore), клавишник Джон Лорд (Jon Lord), барабанщик Иэн Пэйс (Ian Paice)) считаются инструменталистами-виртуозами, в особенности гитарист Ritchie Blackmore.Заметен так же такой невероятный факт, что за какой то год; 1972-ой и даже меньше того, из разряда групп городского и штатного масштаба превратилась в группу европейского и чуть позже мирового масштаба.

Я просто поражен тем, что я первый кто обратил внимание на крутейший альбом культовейшей группы - родоначальника стиля Black Metal. Гениальное творение Квотрона, соединившее в себе агрессивность и остервенелость ранних альбомов с эпичиски-героической атмосферой последующих. Качество записи, что нетипично для Батори, на высоком уровне (даже в сравнении со всеми последующими альбомами, кроме 1996). Все песни - шедевры, но конечно превосходит всех track2 "A Fine Day To Die" , прекрасно вступление "Odens Ride Over Nordland", которое плавно переходит в вышеупомянутый track2, хороша и титульная песня. Мастхевный альбом, хотя бы в силу того, что это - истоки блэк метала.

Весьма средний дэтовый альбом, состоящий из двенадцати мало чем отличающихся друг от друга композиций. Не спасают ситуацию даже акустические переборы в одной из песен. В общем, хоть и далеко еще до теперешней Sepultur’ы суровым бирмингемцам, но еще одна такая работа – и Benedictiоn можно будет смело хватать за шкирман и волочь к истокам дэт-металла – на кладбище.

“The IVth Crusade” вообще во многом построен на апеллировании к чистым эмоциям и музыкально оформлен пусть где-то и в чем-то скуповато и однообразно, но вместе с тем чрезвычайно убедительно. Взять хотя бы вышеупомянутый заглавный номер: раз за разом повторяющаяся, как тревожный набат, музыкальная тема, вариативность которой сводится лишь к эпизодическим ускорениям темпа и на первый взгляд незначительным аранжировочным «вкусностям» типа отдельных вкраплений гитарных соло, «работает» при всем том абсолютно безотказно — песню (на которую, кстати, был снят клип) никак не упрекнешь в скудости мелодических решений, да и просто хоть в какой-то недосказанности: она буквально гипнотизирует неспешно-думовой эпичностью и той мелодической лаконичностью, которая сродни гениальности.

Начало 90-х годов считается золотым временем такого трудно воспринимаемого сейчас многими жанра, как ортодоксальный death metal, ведь именно в это время стиль стал активно развиваться, находить новые формы выражения и окончательно отделяться от трэшевой основы. Многие брутальщики, говоря о начале 90-х, сразу же вспоминают работы Suffocation, Cannibal Corpse, Pyrexia, Immolation и Sinister, почему-то забывая про еще одну культовую команду тех лет - чикагских Broken Hope. А ведь их "Swamped in Gore" 1991 года по праву можно считать одним из самых тяжелых альбомов тех лет, отголоски которого слышны в музыке многих брутал-команд (особенно US-way направления) сегодняшних лет.

"Of Death" - второй альбом норвежской black/thrash metal сенсации, группы BYFROST. 8 треков агрессивного black metal, наполненных фантастическими риффами и эпичными мелодиями с примесью цепких и броских элементов thrash metal. Артворком занимался Christian Sloan Hall (TESTAMENT, DIMMU BORGIR, SLAYER), а записью и продюсированием Bjornar Nilsen (VULTURE INDUSTRIES) и Herbrand Larsen (ENSLAVED).

Никогда не считал себе большим поклонником грайндкора, но это просто чууума! Параноидальный, но сногсшибательный, крушащий напрочь мозги металл от первой до последней песни! Безумные вопли вокалиста, когда разобрать невозможно ни одного слова, сменяются утробным рычанием, суперскоростные пулементые ритмы - на среднетемповые. Музыку найти сложно, но это не "Каннибалы" с их в большинстве тупым месивом. А чего стоят несколько суперкоротких пулеметных треков (примерно по 5 секунд), на один из которых ("Collateral Damage") снят 5-секундный клип!!! Саундтрек к апокалипсису, когда всё будет рушиться, гореть, взрываться и падать, - так бы я всё это охарактеризовал.

В итоге, альбом вполне заслуживает самой высокой оценки и неоднократного прослушивания в придачу. Может, со мной многие и не согласятся, но ни одной лишней песни здесь в принципе нет, все звучит очень органично и сбалансировано. Кстати, оформление буклета также заслуживает самых лестных оценок.

Может быть Анну-Варни покинул его "Ансамбль теней", забрав с собой всю мрачную составляющую музыки? Ведь почему-то на обложке больше не фигурирует его "Ensemble of Shadows"... Может быть, это странная смена настроения Анны? Нам остаётся только гадать, и каждый сделает свой вывод, если при желании окунётся в новый альбом, как это сделал я. И всё-таки боль, страдания и грусть есть в этом альбоме, но их практически не видно. Они скрыты за всей этой "весёлой" музыкой. Они точечными фрагментами то и дело проскакивают в ушах, стремглав протыкая душу. Но это уже абсолютно не то. Это уже не старый Анна-Варни. Нам остаётся лишь ждать, что будет внутри следующего творения Кантодеа.