Стоит отдать должное таким командам, которые даже после нескольких великолепных альбомов не перестают бросать вызов самим себе и пытаться превзойти предыдущие достижения. Это же относится и к Dark Fortress. На этом диске группа бросила вызов своим традициям и умениям и получила достаточно неоднозначный результат.

Достойное возвращение в строй, похоже на смесь "Venereal Dawn" и "Eidolon".Очень крепко сбитый и хорошо скомпонованный альбом, проходных треков, кроме интро, не обнаружено.

В августе 2000 в студии Klangschmiede Studio E под руководством Маркуса Штока был записан дебютник, получивший название Tales From Eternal Dusk. Будучи глубоко андерграундной работой, альбом не получил широкой известности, однако заслужил высокие оценки от обративших на молодую группу слушателей и критиков.

Dark Fortress, хоть и представляют собой мелодик-блэк, совершенно не намерены записываться в ряды опопсевших групп, и каждый альбом этих немецких парней интересен по своему.Даже сложно поверить, что все эти альбомы сочинили одни и те же люди – поразительно, насколько они разные!

"Eidolon" представляет собой добротный, качественный мелодичный блэк, что отнюдь не делает опус коммерческим. Наоборот, материал очень атмосферный, погружает слушателя в темное царство мрака и умопомешательсва. В этом ему помогут цепкие, стремительные, опасные, как резкие повороты тремоло-мелодии, драйвовые риффы.

В самом деле, альбом необычайно атмосферен и мрачен. Абсолютная беспросветная тьма. Здесь нет места даже малейшему лучику света, даже небольшому шансу на проблески жизни, и уж тем более, надежде на рассвет. Мизантропичные гитарные риффы, похоронные мелодии, бестелесные, призрачные клавишные и безумные эпизодические партии струнно-смычковых инструментов: скрипка, альт, виолончель, реже контрабас. Что бросилось в уши, так это преобладание среднетемповых и медленных вещей над быстрыми. Вокал Азатота неоднозначен: в начале альбома он неплохо интонирует, интересно подходит к произношению слов, затем с каждой песней его гроул становится все бесхитростней.

Итак, "Stab Wounds". Почти трушный, мелодичный блэк, построенный, в основном, на гитарной работе, с минимальным вкраплением симфонизма (если считать за симфонизм неплохую фортепианную партию в тягучей и немного потусторонней "Vanitas... No Horizons"). Гитары выдают один за другим неплохие, немного футуристичные, дарковые риффы, ритм сменяется от безумного бластбита до медленного, возвышенно-мрачного таинства. Немного синтезаторного мрака, и вот - в голове выстраиваются картины старых склепов и подземелий... и психбольниц с полным набором безумий.

Мощный, плотный, продуманный и концептуальный. Такие первые ассоциации. Совершенно разумно найдя компромисс между законами жанра блэк, симфонизмом, неплохой техникой из прога и различными вкраплениями самых разнообразных метал-веяний, немцы умудрились найти свой фирменный аккорд и, как бы пафосно не звучало, свое лицо. Масштабные "Ylem", "Redivider" и "Osiris" не могут не зацепить. Неожиданный "рояль в кустах" в виде "Wraith", исполненной чистыми голосами и с мощной арт-роковой мелодией и текстом, и вовсе обескураживает и доводит до апогея впечатления от прослушивания.
Черт побери, это даже не шаг вперед, а скачок, соразмерный "Mare Nostrum" от итальянцев Stormlord. Dimmu Borgir, Сradle of Filth и Graveworm впредь придется тщательнее работать над своими новыми альбомами. У них подросла невероятно талантливая конкуренция.