В двух словах, альбом получился цельным и достойным марки мелодик-блэка. Да, на лавры лидера он претендовать не может, однако этого никто и не требовал. Мелодичности в музыке хватает, однако она не бьёт через край, превращая музыку в выпендрёж. Здесь соотношение напора и мелодики выдержано в хороших, практически идеальных пропорциях. К сожалению, так нельзя сказать обо всём. Скажем, клавишные партии в музыке получились какими-то недосказанными, - с одной стороны они есть, но их мало. Казалось бы, что с того: редко, да метко!

Вторая часть - то, ради чего это альбом стоит слушать. Это всего четыре песни: "South of Heaven", "Mandatory Suicide", "Read Between the Lies", "Spill the Blood". Вечные хиты Slayer, алмазами сверкающие сквозь пепел оставшихся шести. Неожиданные, нестандартные, с отличными текстами, рвущими риффами и свинцовыми мелодиями.

Тем, кто слышал последние две работы этой группы, их ранний релиз может показаться несколько отличающимся от сейчашних творений: блэковая атмосфера, смазанные гитары,потрясающая работа клавиш.. Некая искренняя музыка. По мне, лучший и наиболее откровенный альбом этой группы. Очень часто зрелость оттачивает мастерство, тем самым пряча чувства, которые хочет выразить музыкант. Тут то же самое.Альбом начинается с шагов по мерзлому снегу, заканчивается таким же "снежным" аутро. Музыка - этакий современный и атмосферный языческий викинг, полностью передающий настроение снежных склонов Финляднии. Такая музыка по своему привлекает и оставляет после прослушивания только хорошие эмоции.

Новый альбом братьев славян удался на славу. В отличии от Литании песни стали длиннее, более разнообразными и не побоюсь этого слова мелодичными. Аранжировка и проработка песен просто на нереальном уровне, про технический уровень музыкантом уже можно и не писать, но гитарная работа в буквальном смысле рвет душу своей изящностью. Ощутимо вырос уровень вокальных партий – теперь уже можно сказать, что Питер поет импульсивно, жестко и вместе с тем красиво и разнообразно. Качество записи и звучания инструментов no commentaries.

Новый UNLESHED – это форменное убийство. Он зол as hell и цепляет as fuck, как сказали бы в Америке.Легковоспламеняющаяся смесь из неистовства жужжащих гитар, четких криков вокалиста, найшикарнейших (именно так) соляков и воинственных антихристианских текстов. И это только о быстрых песнях. Имеются в наличии также эпически настроенные медляки, заслуживающие не менее скромного потока эпитетов. Все что требуется – это послушать первую песню и автоматически крепко подвиснуть на весь альбом. Гарантировано. Настоявшийся на трэше шведский дэт хорош в принципе, а уж если на альбоме проходные песни отсутствуют как класс и каждая мелодия хитовая – это ли не повод заявить о том, что мы имеем дело с бомбой?

Пожалуй, после прослушивания вот таких вот альбомов возникает то возбуждающее чувство, которое можно описать одним словом: «ЕЩЁ». Отбирать хиты? Бросьте, какая мелочность. Здесь каждая песня… нет, мне не хочется употреблять термин «хит», каждая песня здесь, простите за пафос – произведение искусства. Казалось бы, этого хватает, чтобы и альбом таковым назвать, скорее закончить и отправить вас слушать и переслушивать. Но нет, структура альбома также превосходно сформирована, порядок песен концептуально верен, отголоски одной из первых песен «Awake» слышны в великолепном финале – «Full Moon Madness». Единственная претензия – к обложке. Ну не нахожу я её достаточно выразительной для такого материала.

Сразу скажу, что каких-то эксклюзивных вещей не наблюдается даже в лимитированном слипкейсе, который как раз у меня и имеется. Таким образом, мы видим, что ценность данный материал представляет только для фанатов, коллекционеров или для тех, кто мало знаком с творчеством этого замечательного коллектива и хочет охватить сразу все музыкальные периоды группы понемногу, если, конечно, не считать за эксклюзив вступительные слова Фернандо, написанные на первой странице буклета. Он, кстати, довольно приятный по толщине, только вот можно было сделать его и побольше да поинтереснее.

Несмотря на то, что «Quiet Riot» стала первой металлической бандой, прорвавшейся к вершине чартов «Billboard», успех ее был кратковременным. Коллектив образовался в 1975 году, когда гитарист Рэнди Роадс (6 декабря 1956 - 19 марта 1982) и басист Келли Гарни в поисках фронтмена для новой группы наткнулись на Кевина ДюБроу (29 октября 1955 - 19 ноября 2007). Когда состав был доукомплектован барабанщиком Дрю Форситом, квартет атаковал лос-анджелесскую клубную сцену. Однако если с концертами все складывалось более-менее удачно, то подписаться на какой-нибудь лейбл музыкантам никак не удавалось. В течение двух лет «Quiet Riot» тщетно пытались решить проблему, пока им не пришла в голову идея развести на это дело ненасытных до хард-рока японцев. Заключив контракт с тамошним филиалом «CBS / Sony», группа наконец-то записала первый виниловый блин.

Оказывается, музыканты московской группы Rossomahaar тоже умеют делать интересную музыку, хотя в своем основном проекте тщательно скрывают недюжинные возможности. Приблэкованный, около-индустриальный метал в представлении Katar – это ненавязчивая музыка с до безобразия попсовыми мотивами и простейшей структурой. И альбом цепляет! Несмотря на то, что синтезатор старательно латает дыры в жиденьком звуке, бросающаяся в глаза игрушечность материала Katar все же не смущает, а все простецкие компьютерные пищалки и запрограммированный «бит» ударных смотрятся как своеобразная «фишка» команды. В отличие от пафосного и тяжелого Samael и мрачно-серьезного Godkiller, Katar не полагаются на гитарный грув, да и металическая составляющая их музыки чаще всего играет роль статиста.

А вышел именно тот 100% мощный Slayer, правда, теперь почти полностью написанный одним Керри "Твою мать" Кингом. Это прибавило альбому монолитности, и почти не внесло однообразия. Да, примерно в половину песен надо вслушиваться, но для меня после многократного прослушивания проходными остались только три из них - "Vices", "Pride in Prejudice" и написанная Джефом до смерти "Piano Wire". Остальные - просто праздник. Есть и "балалаечное рубилово", и атмосферные песни, есть и прямолинейные композиции, и песни с более сложной структурой. Я снимаю шляпу перед Лысачом - он смог создать по настоящему сильный альбом.

Ministry отсалютовали неожиданно мощным альбомом - не только лучшим со времен платинового PSALM 69, но и самым радикальным в вопросах музыкального наполнения: многотембровый, расцвеченный "грузными" металлическими риффами, синтезированными эффектами и затейливыми атональными ходами. Музыка недобрых механизмов.

В музыкальной карьере любой группы бывают определенные взлеты и падения, равно как во всяком море или океане время от времени происходят приливы и отливы. В 90-е годы Megadeth были, что называется, на коне, и находились как раз на пике своей популярности и успешности, на гребне творческой волны, если можно так сказать, записывая одну за другой просто замечательные пластинки. Альбом "Youthanasia", как мне кажется, оказался одной из наивысших точек подъема команды и одной из самых значимых работ во всей солидной дискографии группы.

На этом альбоме можно найти все элементы викинг дэт метала шведского разлива: мощные гитарные риффы; небольшие, но виртуозные соло партии; жесткий дэт блэковый вокал и внушительные ударные. Альбом очень агрессивен, качество записи на высоте, так как все записывалось в знаменитой Abyss studio. Поклонникам эпического дэт металла стоит обратить внимание на эту талантливую шведскую группу. Диск включает бонус трек “Eye Of Horror”!

Первый лонгплей от Фернандо и компании. Достойное продолжение дебютного mcd. Идеи under the moonspell были углублены, доработаны и отшлифованы, при этом португало-ориентальная стилистика не пострадала. Прибавилось эмоциональности и экспрессивности. Оставаясь в рамках gothic doom (от блека на альбоме остался лишь жесткий вокал), музыканты ухитрились путем привнесения средневековых элементов и мелодики, характерной для юга Европы, создать совершенно неповторимую атмосферу, местами мучительную и гнетущую, а местами светлую и сердечную. Не обошлось без харизмы Рибейро

Mercenary решили всерьёз расширить рамки стиля мелодик-дэт-метал и не на шутку удивить слушателя, ибо чистый вокал Mikkel Sandager на «The Hours That Remain» просто божественно красив и силён! Скриминг никуда не делся, но его заметно меньше. Музыканты удачно совмещают в своей музыке прогрессив, пауэр и дэт, в итоге заставляя музыку звучать необычайно монолитно, интересно и изобретательно, а кроме того, хитово. Клавишные партии приводят в восторг, а от некоторых песен, наподобие «Redefine Me» или «My World Is Ending», просто мурашки по коже! Что ж, если вы ищете нестандартных решений, то их вам с лихвой предоставят Mercenary на своём альбоме «The Hours That Remain».