Пример того, как группа удачно меняет направление движения. Правда, началась смена не на этом альбоме, а двумя работами раньше.Приятный трип-рок с явным влиянием психоделик-рок-ансамблей. Вокал идеально ложится на музыкальную подложку, сверкая гранями драгоценного камня под названием The Gathering. Сложно поверить, что эта группа когда-то играла Doom Death Metal. То, что мы слышим сейчас, иначе как космической музыкой не назвать. «Правильные» гитары именно для этого момента, ударные партии закручены, но не настолько, чтобы стать непонятными, а электронные вставки лишь подчеркивают воздушность музыкального полотна.

Эксперимент по скрещиванию продолжается, и название ему – Vital Remains. С самого начала было понятно, что ничего хорошего из этого альянса не выйдет. И это замечательно. В общем-то, ничего принципиально нового на этом диске нет. Да и что можно изобрести принципиально новое в таком узком жанре, как death metal? Брутальная музыка нынче развивается только в сторону утяжеления, убыстрения и уплотнения звука. Быстрее, выше, сильнее! Этот лозунг Глен с дружками взяли за основу и весьма преуспели в его претворении в жизнь. Люди со слабой психикой должны в ужасе отшатнуться от этого релиза еще в процессе рассмотрения обложки, изображающей милую бытовую сценку (читай – пастораль) из жизни Христа. Если Вы из числа тех, кто все же миновал этот этап, и готовы воткнуть диск в проигрыватель, Вас ждет еще одна «проверка на вшивость» – небольшое интро, продолжающее тему истязаний сына божьего.

Симфонические аранжировки – они просто великолепны, не хочу скатываться до применяемого сейчас ко всему, что очень нравиться, слову «гениально», но если за точку отсчета принять классику, они действительно очень достойны, их сочетание с блэком дает термоядерный эффект, за достижения метала просто берет гордость. Во многом определяющие композиционную структуру песен, они скатываются от мощнейших партий, в которых задействована вся струнная группа оркестра, до плача солирующей скрипки, чтобы затем снова зазвучать во всю силу (все партии - Балтийский симфонический оркестр). Массированная поддержка оркестра клавишами иногда создает впечатление, что ты на концерте классической музыки. Здесь сразу отмечу интеллигентность и, в определенной степени, академичность, которые присущи классике, что только усугубляет ощущение. Отдельное спасибо за женский оперный вокал.

Альбом очень хорош! Тяжелый, агрессивный, атмосферный. Здорово отличается от предыдущих работ коллектива. Музыканты пошли по новой "тропе слез", отказавшись от сочетания гроулинга и женского вокала в пользу первого и чистого мужского, что добавило брутальности в музыку группы. С первой и до последней песни Вы находитесь в эпицентре наисильнейшего шквала, котоый утихает только с последними аккордами!

Насколько я знаю, "Curse Of The Absolute Eclipse" – уже третий альбом "Молота войны", и, увы, далеко не лучший. Да, раньше они играли намного хуже (впрочем, и сейчас этим ребятам далеко до каких-нибудь Деток бодуна), да, раньше звук был намного грязнее. И да, раньше музыка была куда более медленной, а заодно – и куда более занудной. Но именно хреновое качество исполнения, именно паршивый звук, именно занудность и подкупали, заставляя относиться к творчеству WARHAMMER по меньшей мере без раздражения.

Жила была американская хеви/пауэр группа Warrior, жила вроде как достаточно долго и даже чего-то иногда выпускала. Но вот, не так давно, к ней решил примкнуть "некий" Rob Rock. Причем, задвинув при этом свою, совсем недавно начатую, сольную карьеру. И это после прошлогоднего-то Rage of Creation! И что же из этого всего вышло? Имхо, очень даже сильный альбом. По музыке вполне хитово и, в тоже время, достаточно разнообразно. Кстати, здесь есть песни написаные в соавторстве, с такими людьми как Roy Z и Bruce Dickinson. Вокал Роба Рока, разумеется, тоже на высоте... Не то, что бы уж совсем шедевр, но явных минусов на этом альбоме я так и не нашел, по этому оценка максимальная. Любителям жанра, в целом, и Роба Рока, в частности, настоятельно рекомендую. Остальным, по желанию.

Наверное, это один из самых долгожданных дисков года, который наконец-то добрался и до Росии. Vile наконец-то записали этот очень качественный, энергичный, брутально-адский альбом.В работе над альбомом приняли участие ударник Tyson Jupin, басист Lars Von Lowen (он сделал примерно половину диска), басист Matt Faivre (он записал вторую половину), гитарист Aaron Strong, гитарист Colin Davis, и удивительно тяжёлый вокальный талант Juan Urteaga. Так что теперь Vile можно считать законодателями моды и свежей струёй чистого и неподкупного американского Death Metal.

Хотя уже в 1994 году эти музыканты не были "пионерами", этот альбом - их дебют, наконец-то представленный миру после многочисленных смен состава. Однако те, кому довелось слышать демо „Gnipahellir“, ожидали от альбома многого. Четыре музыканта оправдали эти ожидания, преподнеся диск отличного качества. Средневековые мелодии, красивые гитарные партии, плотный звук, помпезность, героика. Музыканты очень высокого уровня уделяют внимание каждой детали, тщательно продумывают структуру песен. Северная романтика в сочетании с энергией металла - великолепный коктейль! Глубокий чистый голос чередуется с брутальным вокалом, клаивши создают волшебную, феерическую атмосферу. Музыка в основном среднетемповая. Выбрать лучшую композицию весьма сложно: они все хороши, поэтому рецензенты проставляют диску высшие баллы.

Ветераны Нью-Йоркского hardcore представляют интересный и не совсем обычный альбом – сборник каверов. Музыка в духе Slayer, Pantera, Sepultura, Celtic Frost, Motorhead, Black Flag, Exhorder и других.На этом альбоме музыканты отдали дань уважения своим любимым группам, группам, которые повлияли на их собственное творчество. И, надо признать, альбом удался на славу. Порою песни очень близки к оригиналам, другие вещи, напротив, представляют собой вольную интерпретацию музыкантов.

Любой более-менее значимый коллектив рано или поздно выпускает сборник своих хитов, которые, как правило, называют Greatest Hits. Финны из Sentenced пошли дальше, и назвали свою сборку с присущим им черным юмором Greatest Kills, дабы лишний раз подчеркнуть свою непохожесть на остальных. Выпуск этого диска в 97 полностью оправдал себя: в группе только что состоялась смена вокалиста и музыка нового альбома Down выглядела как разумное развитие идей Amok, посему соседство песен с этих, разных по сути, альбомов на одном диске гармонично и не вызывает отторжения. Greatest Kills – это наглядный пример эволюции финского коллектива от стандартного дэт металла первых альбомов, к уникальному сочетанию трагизма и мелодичности post doom середины 90-х и обретением Sentenced собственного, хорошего узнаваемого звучания.

Этот сборник выпущен к 10 летию Nuclear Blast.Состоит из 3 CD.

Несколько лет назад этот альбом если и не сразил меня наповал, то по крайней мере очень впечатлил. Красота оперного вокала, гроулинг и чистый мужской вокал, интересная музыка, концептуальность, никакого синдрома "Театра Трагедии". Я вообще очень люблю резонанс в музыке, резкие переходы, предельные тяжесть и лёгкость в музыке. То, от чего, к сожалению, отдалился нынешний очень мною уважаемый Therion. Но сейчас речь не о нём. "A Fallen Temple" - альбом почти во всех отношениях превосходный и для своего времени достаточно экспериментальный. А уж от греков такое получить - это вдвойне неожиданность.

Если проводить параллели с немного сыроватым дебютом одного с группой названия, то тут всё стало покачественнее и почище в плане звука, в плане же инструментальной работы изменений не очень. Теперь это уже можно назвать полноценным готическим думом, без всяких дэтовых припадков прошлого, как на “Театре Трагедии” 1995-го года. Злобы и кое-какой страшной атмосферы, изредка парящей в атмосфере дебютника, не осталось; гроулинг как мне показалось, остался лишь для того, чтобы придать немного контраста композициям. В целом же впечатление такое: очень спокойная музыка. И невероятно красивая. Уклон, как я уже говорил, сделан всё-таки на клавиши и оркестровки, которые опять выполняют роль поставщика основного (всего?) мелодизма на этом творении, раз за разом выводя хоть и простые, но проникновенные и чувственные пассажи, а также на вокальные данные вокалистов.

Несомненно, что если бы не Wishmaster от Nightwish, данный диск мог бы претендовать на звание лучшего релиза года. Потрясающая скорость, исключительная мелодичность, АБСОЛЮТНАЯ хитовость всех песен, и все это при женском вокале. Кроме того диск концептуален - Скаллы вспомнили на нём про некогда великую Римскую империю. Очень достойное продолжение исторических эпосов,

Очередной хороший альбом получился у голландцев. Невесомая космическая музыка, которая слушается под определенное настроение, с фирменным голосом Anneke van Giersbergen. Все меньше пространства осталось для гитар, но они все же есть и даже "примоченные", но их задвинули на задний план, словно размыв, и прикрыли ширмой, чтобы не мешали. Ударные очень своеобразны, с каким-то порой недоступным ритмическим рисунком. Звуковая палитра заметно потускнела со времени альбома Souvenirs, но это идет только на пользу, настраивая на задумчивый созерцательный лад. The Gathering двигаются давно намеченной тропой, уходя все дальше и дальше от своих корней, причем уже не только от металла, но и от рок-музыки вообще. Не удивлюсь, если следующая работа будет в амбиентном ключе.