Он превосходен. Никакой серости, занудства или вымученности. Динамика, отличные мелодии, великолепный вокал. Да куда ни посмотри - качественная и интересная работа, которую хочется прослушивать не один раз (что со мной, в отношении стиля Power Metal, бывает нечасто). Не за что и поругать. Акцентировать внимание на конкретных песнях не стану, так как альбом ровный, ничего не выпадает из общей канвы.

“Saint Of The Lost Souls” – уже восьмой альбом «палаты лордов» для Frontiers Music, и слушателю остаётся только удивляться, как певец, клавишник и продюсер Джеймс Крисчен (James Christian – экс-L.A. Rocks) и его коллеги в компании приглашённых композиторов продолжают удерживать высочайшую марку и сочинительского, и исполнительского уровня. ... Да, не кончаются, и звук у них не портится. Даром, что первый лидер House Of Lords, клавишник и композитор Грег Джуффрия (Gregg Giuffria, экс-Giuffria и Angel) делегировал все музыкальные полномочия Джеймсу почти полтора десятилетия назад, дух великого безымянного дебюта группы (1988) ощутимо витает над “Saint Of The Lost Souls”.

Новая работа норвежских музыкантов, являющаяся несомненно большим достижением по сравнению с прошлыми их альбомами. По музыке этот альбом очень разноплановый (блэк, дум, викинг, элементы психоделии) и может удовлетворить вкусы многих, но основное в нем это эпическая атмосфера, которая и заставляет слушать его на одном дыхании. Правда после почти всех композиций остается ощущение недосказанности. Но что это - минус или плюс - вопрос спорный. Возможно в этом и есть изюминка альбома.

Очень тяжёлый альбом... Такой тяжести сейчас нигде ни у кого не встретишь. Bolt Thrower именно здесь достигли наиболее четкого и разборчивого звучания гитар, ранее оно было более размазанным. Вокал очень в тему: жесткий, сухой, хотя и не очень громкий гроулинг. Ощущение отчаяния и злости здесь ощущается на 100%. Композиция «Powder Burns» просто поражает своей мрачностью и безысходностью. Мелодика здесь имеется, но не каждый сможет в неё «въехать». Альбом, который я прослушиваю от начала и до конца уже в течение пяти лет, и он мне не надоедает.

Aasgard is from the pagan land called Hellas. The band was created at the winter of 2006 by demon brothers Aethyr and Marrok.The music is about the darkness the pagan culture and war. The inspiration is coming from the glorified past of ancient Hellas and Hellenic gods.We don't play for fucking money and popularity. The band is against all the east religions. We keep the black metal flame alive. Black Heart Black Soul Black Metal Support the H.B.M Hail Zeus.

Группа была основана Гитаристом Domine Saevum Gravem и клавишником Sorath. После этого они приняли решение писать музыку, в которой отражались бы их мысленные переживания и чувства, переполнявшие их. Главная тема лирики стала, что совсем не удивляет, оккультизм и эзотеризм. Весной 1996 года к ребятам присоединился басист Isis, который играл вместе с Domine Saevum Gravem в авангард-пауэр-метал группе. Зимой, на стыке 1996 и 1997 годов группа в составе из 3 человек записывает свои первые две демки, изданные ограниченным тиражом на аудио-кассетах. Это были неудачные записи, записанные непрофессионально. Группа на время затихает. Однако, весной 1997 года, к группе присоединился ещё один новый участник, барабанщик Lord Winter и вокалист Ulfhedhnir, покинувший свою старую группу Bloody Grave.

Новое детище Кевина Chroma Key с каждым альбомом уходило от прог-метала и от рока в целом все дальше и дальше и вот, наконец, ушло совсем. “Graveyard Mountain Home” представляет из себя натуральный эмбиент, холодный и монотонный, в котором лишь изредка проскакивают «живые» гитары и ударные. Почти нет и вокала – он появляется лишь на паре-тройке композиций, если не считать речевых сэмплов. Альбом представляет собой авторский саундтрек Мура к какому-то фильму 50-х годов, который повествует об одиноком мальчике, решившим, что если он починит радиоприемник своей покойной матери, он сможет ее оживить. Но как бы завлекательно такое описание не звучало, я рекомендовал бы обязательно ознакомиться с диском перед его покупкой.

В начале 2004-го группа была готова к записи нового альбома - "Armageddon’s Evolution". Записи проводились в студиях с Lynx и Hertz. Во время записи альбома коллектив покинул басист Marcotic. В октябре 2004-го, как раз после выпуска своего второго полноформатника, Crionics принимают участие в турне Blitzkrieg II вместе с Vader, Lost Soul и Ceti. Новый басист Destroyer (который также играет в Moloch и Kriegsmacine) присоединился к группе незадолго до тура.

"Holy Live" EP is a great example of Angra in the live situation recorded during the Holy Land tour around the world (the entire recording took place in Paris). Unfortunately it has only 6 tracks - which is a huge drawback for Angra since it sounded really awesome and perfect.

А в "Like an Ever Flowing Stream" заострить внимание следует на других аспектах: работе соло-гитариста или необычных грязноватых риффах. Свое обаяние имеется даже в своеобразно припанкованной манере работы ударника. Бластбиты? Да о чем вы, тут все намного проще, и одновременно сложнее. Ведь от этой работы и не ждешь никаких откровений, а иногда услышишь такое, до чего многим их коллегам было еще расти и расти, а именно - монументальность в построении композиций (например, как на "Dismembered").

Melancholic Black Metal.
Франция, проект участников Annthennath и Quintessence, вдохновлённый классиками Enslaved и Bathory. Отличный материал, мрачный, местами грязный, но при этом качественно и атмосферно сыгранный.

Не мытьем так катаньем! Через пятнадцать лет после начала своей деятельности группе GB удалось все-таки выйти на европейский уровень. Летом 2005 года был заключен контракт с вполне солидным голландским лэйблом Mascot Records, от которого группа получила финансирование на запись своего второго полноформатного альбома под названием "Skymorphosis", там же вышел последний на данный момент альбом - Graveyard Of Angels.

Явных, бросающихся в глаза, отличий от предшественника нет, но всё же рост музыкантов виден невооружённым глазом. Уровень мелодичности заметно возрос, от однообразности, которая в какой-то мере имелась на дебютном альбоме, ничего не осталось. Практически все песни запоминаются с первого раза, за исключением нескольких более слабых треков в середине и конце альбома. “The Fury Of Our Maker’s Hand” – очень яркий пример логического развития творческих идей.