Сборник американской исполнительницы Дайаны Росс, вышедший в 2001 году. Двухсторонний диск включает в себя 41 песню Росс начиная с периода работы с The Supremes.

Итак, что же в итоге получилось? Песня «старичка» Купера через 35 лет после своего появления расцвела заново: мощные гитары, симфонические клавиши и два оттягивающихся металюги на вокале, просто супер! «E=MC²» в акустике не столь хороша, как на альбоме. Пропал бэк-вокал, пропали клавиши. Зато, теперь можно подобрать на гитаре дома. «Ride the Comet» - отличный боевик с нового альбома, оставлен без изменений. «Day Six: Childhood» - переделка песни с альбома «Human Equation» (2004). Настоящий шедевр, создаётся такое ощущение, что песню изначально должны были исполнять на фортепиано, но из-за стиля самого альбома пришлось делать электронную аранжировку. Теперь же мягкое звучание фортепиано и великолепный вокал Марьям Велман создают потрясающую атмосферу.

Одни из первопроходцев cyber goregrind в 2002 году выпускают дебютный альбом. Сразу видно, что ребята не новички и умеют делать качественную музыку. На первой альбоме чешских ребят мы слышим крутую смесь из гор-гринды и техно-танцевальных вставок, которые обычно предваряют песни (причем, ими не злоупотребляют, они скорее дают передышку перед новой порцией музыкальных безумств

Лейбл Metal Blade назначил на 9 ноября дату европейского релиза двойного сборника лучших вещей немецких энгри-пауэр-металлистов BRAINSTORM под названием "Just Highs No Lows (12 Years Of Persistence)". Как гласит пресс-релиз, в трек-лист релиза войдут все "самые запоминающиеся хиты, а также редкие треки, кавер-версии, японские бонусы и концертные записи".

30 минут стандартнейшего, по своей сути, брутального дэта, сыгранного на стыке Deeds Of Flesh и европейской школы брутала. В технической подкованности музыкантов, как и в их композиторском таланте сомневаться не приходиться – все сконструировано и сыграно по высшему разряду! Ломовые скорострельные рифы отлично ложатся на стенобитную долбу ударника, регулярные прокачивающие кусочки приходятся к месту и времени, сочный рык вокалиста, изредка нарушаемый истеричными скримингующими выкриками, повествует, судя по всему, о том, как половчее бы отрезать тыкву очередной жертве! Одним словом, группа еще раз подтвердила свой статус крепкого середняка европейской лиги брутального движения, хотя, по правде говоря, их дебютник "Carnal Pleasures" был куда более жирной фрикаделькой…

Андреас и Патрик опять остались вдвоем и начали писать новый материал. Позже, в 2005 году, русский фанат Anachronaeon спросил у музыкантов, может ли он каким-то образом помочь команде в России. Группа согласилась, и в течение двух недель был подписан контракт с российским лейблом Stygian Crypt Productions, сотрудничество с которым продолжается и по сей день. В том же году музыканты записали полноформатный альбом "The New Dawn", который был перезаписан и впервые выпущен в 2007 году на том самом лейбле Stygian Crypt.

Когда прошлый диск «Silent Waters» получил самые теплые оценки от критики и восторженные от слушателей (которые, в конечном итоге, являются более весомыми), казалось, что идти дальше уже некуда и улучшать нечего. К счастью, так казалось только со стороны – музыканты Amorphis были другого мнения и выпустили свое лучшее, самое сбалансированное и серьезное творение за всю карьеру. В нем есть все, чем славна эта финская команда: узнаваемая с первых аккордов мелодика, удивительная атмосферность каждой композиции; уникальная для современных релизов вариативность – каждая композиция обладает своим, четко выверенным образом, являясь самостоятельной единицей, в совокупности образующей картину иного порядка, такую же завершенную и идеально продуманную, как и его части; и самое главное, непаханое поле музыкальных открытий при каждом новом прослушивании.

В его поддержку «April Wine» провели национальное турне, а в 1975-м выдали одну из своих лучших работ — «Stand Back». Альбом, ставший в Канаде дважды платиновым, включал в себя не только хиты «Tonight Is A Wonderful Time To Fall In Love» и «I Wouldn’t Want To Lose Your Love», но и просто добротные композиции: «Cum Hear The Band», «Slowpoke», «Don’t Push Me Around», «Oowatanite».

Совершенно несерьезные рок-н-роллы 50-х, как оказалось, предоставляют неограниченный простор для заба металлистов - то, как Ханси Кюрш поет "Mr.Sandman", переходя с елейно-благостного вокала на почти трэшевый рев - это неописуемо, это надо слышать! Бони НеМ отдыхают! А из 2 других рок-н-роллов - "Barbara Ann" и "Long Tall Sally" - Гвардиан сделали одну развеселую вещь на 3 с половиной минуты, причем на вокале Ханси помог знаменитый продюсер, имевший дело еще с Хэллами - Калле Трапп. Мелодичнейшая песня Манфреда Манна "To France" стала просто песней Blind Guardian, а вот "The Wizard" Uriah Heep спета очень близко к оригиналу - а ведь петь за Дэвидом Байроном - испытание для любого вокалиста.

Третий студийный альбом от испанских блэк-металлистов.

Ко времени выхода третьей пластинки, "Not Fragile", Тим Бахман был заменен Блэром Торнтоном, однако это никак не отразилось на стиле группы, и не помешало альбому занять теперь уже высшую позицию в чартах. Самой хитовой композицией с этого диска стала "You ain't seen nothing yet", хотя все остальные вещи были достаточно мощными. На волне успеха все три первых пластинки "Bachman-Turner overdrive" получили золотой статус.

Перед записью третьего альбома "Violent Demise: The Last Days» 1997 года, группу покидает Mooseman, которого меняет Griz. А перед самым выходом альбома от лейкемии умирает Beatmaster, его место занимает O.T.

Впрочем, это не помешало ребятам продолжить свои упражнения в музицировании, и уже на следующий год они разродились вполне достойным альбомом, получившим название “EERIE”, который я, по вполне понятным причинам, в те годы проигнорировал. Вот здесь уже вполне явственно обозначился тот стиль, который впоследствии принес BARATHRUM определенный успех и вполне заслуженную репутацию. Эксперимент с двумя басистами продолжился (на некоторых из последующих альбомов в составе группы басистов будет аж по трое), но появился и гитарист. Впрочем, гитара все равно настроена очень низко и ее звучание характерно скорее для funeral-metal, нежели для блэка. Вкупе с медленным темпом большинства композиций это позволило некоторым обозревателям относить музыку финнов к блэк-думу или чему-то подобному.

...По факту же мы получили самый мелодичный альбом за всю историю группы, с боевым задором и местами даже позитивной атмосферой, которых так не хватало на мрачном и жестоком "Индустриалисте". Прошу не расстраиваться и любителей коронного рубилова от Дино, ибо тут этого добра как всегда - вагон и маленькая тележка. "Genexus" изобилует ощутимым жирным (в кои-то веки) басом, а также интересной и динамичной структурной ритмикой (неужто "работа над ошибками" с предыдущего лонгплея?), в чем есть несомненная заслуга барабанщика Майка Хеллера. Да-да, откровенно удивляет, что ударные на альбоме и в самом деле живые, а благодаря шикарному мастерингу Снипа и технике музыканта, поднаторевшего в специфике звучания группы за время концертной деятельности, в это просто не верится. Помимо этого, каждая песня сопровождается уймой звуковых спец-эффектов и клавишных на грани перегиба палки, но итоговая прибавка мелодичности это оправдывает.

Один из классиков сказал правильную мысль: “В данном случае группа откатилась ко времени после выпуска Midian, развив те идеи. Именно этот альбом хорошо бы смотрелся на месте Damnation and a Day, после которого начали появились всякие невозможные нимфетамины и торнографии”. От себя добавлю, что “Hammer of the Witches” мог быть, или даже должен был быть тем альбомом, который должен был выйти в 2008-м на волне якобы возврата “того самого”. Именно тогда, в ожидании крутого поворота после крайне нетипичного “Thornography”, сабж, представляющий эксгумацию Старого Духа посредством нынешних средств, стал бы глотком свежего воздуха, ожидаемый и, одновременно с тем, внезапный.