A collection of ballads from Peter Hammill's recordings on Fie! Records.Tracks 1 to 4, 7 and 11 are edited versions, tracks 5, 6, 8 to 10 and 12 are album versions.

Thin Air is British singer-songwriter Peter Hammill's 32nd solo album, released on his own Fie! Records label in June 2009. It was additionally made available as digital download through Burning Shed Records.As on his previous release, Singularity, Hammill played all instruments, wrote all the songs and produced the album.

X My Heart is the 22nd studio album by Peter Hammill, originally released on Hammill's own Fie! Records in 1996. It is the last of Hammill's albums to date performed in what might be described as a full band style; the later albums have been more solo and intimate in style.

Решение выступать исключительно в клубах с концертными роялями, принятое перед японским туром в ноябре 2007, имело долгосрочный эффект. И хотя это не всегда практично с позиции звука, настоящее фортепиано всегда будет более предпочтительным инструментом для такого исполнителя, который стремится наиполнейшим образом отразить все нюансы произведения. Я играл в Токио три вечера подряд, и определенная часть аудитории посещала все эти концерты; именно во время этого тура, я чувствовал необходимость пересмотреть весь свой каталог и представить настолько более широкий набор из всего материала, насколько я только был в состоянии это сделать.

"What Now? Что же теперь?" - уже с обложки диска, как бы, вопрошает задумчивый профиль Питера Хэммилла. И в этом есть некоторый смысл: чувствуется, что на этом альбоме Артист находится в каком-то процессе поиска. Кто знает, может быть, и было бы здорово, если бы наш Маэстро продолжил линию двух предыдущих, великолепных альбомов (THIS и NONE OF THE ABOVE), однако, у него, видимо, есть на этот счёт собственное мнение: настоящий Артист не должен стоять на месте, он должен постоянно что-то менять, развиваться, в конце концов, удивлять слушателя! Не могу сказать, что на этом альбоме Хэммилл лично меня сильно удивил, но кое-что совершенно новое в его музыке просматривается, хотя, где-то и имеет место возвращение к хорошо забытому старому.

Выпущенный в 1999 году, альбом тем не менее содержит записи 1992 года, сделанные в: Kulturgelande Noontal, Зальцбург (30 марта), Vier Linden, Хильдесхайм (8 апреля), Markthalle, Гамбург (9 апреля), Zeche, Бохум (12 апреля), Tivoli, Утрехт (15 апреля), 042, Неймеген (17 апреля), Paard, Гаага (18 апреля), Paradiso, Амстердам (21 апреля) и Teatro Zandonai, Роверто (11 декабря). До появления в 2011 году Pno, Gtr, Vox, этот концертник являлся визитной карточкой сольных выступлений.

Хэммилл на акустической гитаре и лютне. Кое-где также Гордон и Джексон. Пожалуй, из сольников ПХ последнего десятилетия этот доставил мне больше всего приятностей.

Мысль записать весь альбом в одиночку уже приходила Питеру раньше, но, как и в случае, например, хотя бы с «The Future Now» 1978 г., здесь мы имеем точно такое же подтверждение тому обстоятельству, что очень часто для создания чего-то действительно стоящего одного человека мало. В целом работа получилась довольно скучной, и даже сам автор не считает ее выдающейся, однако повторюсь еще раз – очень плохих альбомов у Питера Хэммилла нет, так что и этот стоит послушать хотя бы для ознакомления.

Тем не менее, альбом содержит совершенно иной (и по мелодике, и по воздействию на сознательные и подсознательные ячейки восприятия слушателя) материал, полный глубокого философского смысла и, одновременно, основанный на удивительно красивой и искренней музыке, аранжированной, как правило, в очень медленно-плавном темпе, ну, и конечно, здесь же божественный вокал Питера Хэммилла! Поистине, его голос проникает просто в самые глубины души. Практически все композиции на NONE OF THE ABOVE балладного склада, но, разумеется, не того типа, что содержатся в сборниках хитов типа "Romantic Collection", а чрезвычайно пространственные, даже созерцательные, со сложными структурами и аранжировками.

К чести для Питера, он вовремя одумался и резко вырулил обратно, к более разнообразной и сложной музыке, которую он сочинял в 70-е (с поправкой на время, канешн). Здесь опять довольно много гитары, есть скрипка (Стюарт Гордон, с которым ПХ будет плотно работать и дальше, до самой его смерти в октябре этого года), саксофоны (разумеется, Дэвид Джексон) и давниший соратник Питера Ник Поттер на басу. Музыка стала глубже, серьезнее, лекговесных мелодий практически нет. В общем-то мы во многом видим тут прежнего Хэммилла: а по прошествии лет уже можем назвать эту работу в числе лучших его произведений, записанных после 70-х. Альбом, как хорошее вино, постепенно раскрывает свои лучшие качества: вторая сторона в целом сильнее первой, а кульминация альбома - замечательная A Way Out, которая, как говорят, написана под впечатлением от самоубийства брата Хэммилла.

Именно так и выполнен альбом "Everyone You Hold". Электронно–гитарные звуковые ландшафты, меланхоличная скрипка, а также минималистические клавишные служат "мягкой подстилкой" для главного инструмента Хэммила — его голоса. Много и не раз говорилось про его склонность к оперным интонациям и длинным высоким нотам, но важно, пожалуй, лишь одно: Хэммил как ни один другой музыкант способен передавать голосом любые оттенки эмоций, сохраняя при этом классическую гармонию. За это его любят очень многие слушатели, даже те, кому философские размышления музыканта совершенно "до лампочки".

С 1981 по 1985 годы Питер Хэммилл собирает коллектив K Group в состав которого вошли: басист Ник Поттер (экс-Van der Graaf Generator), барабанщик Гай Эванс (экс-Van der Graaf Generator), а также гитарист The Stranglers Джон Эллис."The Margin (Live)" - двойной концертный альбом Питера Хэммилла и K Group, записанный в декабре 1983 года в Глазго. Пластинка была выпущена в 1985 году.

В музыкальном отношении произведения Питера Хэммилла варьируют от коротких простых песен до очень сложных продолжительных композиций. Главным образом, из-за его отказа делать что-либо похожее на обычную «стандартную» музыку и полное отсутствие каких-либо отшлифованных модных штампов, среди его почитателей много спорят, причислять ли Хэммилла к прогрессивному року. Во многих интервью, однако, сам Хэммилл заявлял, что он не хотел бы быть отнесенным к прогрессив-рок-музыке, да и к любому другому стилю вообще.

Хэммилл в очередной раз выдал не похожую ни на что работу, и его перманентное стремление к аутентичности, очевидно, самоподдерживается. На этот раз Хэммилл записал экспериментальный альбом, сделав сильный упор на новомодную электронику и впервые отказавшись от "живого" ударника, заменив его драм-машиной. Интересная штука - история: вращается себе по спирали, но при этом упорно не поддается предсказаниям насчет того, когда она сделает свой очередной виток. Судите сами: примитивнейшие аналоговые программируемые ударные, которые применил Хэммилл на этом альбоме, совершенно неожиданно снова войдут в моду в девяностые (правда, преимущественно в попсе). Диск сделан Хэммиллом практически в одиночку, хотя в некоторых композициях можно услышать саксофон Джексона и скрипку Грехема Смита, входившего на тот момент в состав Van Der Graaf Generator.

Peter Hammill В 1982 году Хэммилл появился в качестве бэк-вокалиста на четвертом альбоме Питера Гэйбриэла, а 10 лет спустя то же самое повторилось на "Us". Также в середине 80-х Питер начал сотрудничать с программером Полом Ридаутом, благодаря чему на свет появились такие электронно-ориентированные пластинки как "Skin", "And Close As This", "In a Foreign Town". В 1992 году Хэммилл основал собственный лейбл "Fie!", на котором выходили все его последующие альбомы. На протяжении 90-х работы Питера появлялись регулярно, но большинство из них базировалось на балладном материале, где голос музыканта сопровождался звучанием акустической гитары и электропиано.