Первое, на что обращаешь внимание при прослушивании «Evil Empire» - изменившийся гитарный звук. Гитара Морелло теперь звучит не так ярко и задорно, а более приглушенно и легче по сравнению с дебютником. Теперь упор делается не на четкие боевые риффы, а на увеличившееся количество эффектов, которыми по-прежнему мастерски управляет Том, заставляя все больше восхищаться его гитарным мастерством, особенно проявляющимся в соло. Из-за большого количества эффектов песни кажутся более сложными по конструкции в сравнении с первым альбомом. Есть и несколько композиций, звучащих проще – "Vietnow", "People of the Sun", в которых единой линией строится четкая игра Морелло.

За такую работу как "The Battle of Los Angeles" группе извиняться точно не нужно. Героем дня выступил Тома Морелло, чей талант (как обычно) сделал процентов 80 альбома. Его оригинальные мелодии и эксперименты со звуком затмевают и речитативы, и ритм-секцию. После двух альбомов были примерно понятно, чего ждать от RATM на этот раз, но песня "Mic Check" превзошла все ожидания. Не так-то просто было поверить в то, что подобный трек можно записать с использованием стандартных инструментов. Даже для таких новаторов она звучит необычно и обладает особенной харизмой. Вообще, подобных сильных треков тут еще два - это мрачные "War Within a Breath" и "Born of Broken Man". Другие песни представляют другие фишки альбома: от поп-мотива "Sleep Now in the Fire" до качающих "Guerillia Radio" и "Testify". Записано и сведено все на максимальный балл, так что по совокупности всех плюсов "The Battle..." можно считать лучшим у группы.

Не столько полноценный альбом, сколько дань уважения некоторым инакомыслящим из мира музыки. Перепало представителям хип-хопа, протопанка, хардкора, рока и даже бардам. В конце концов, не суть важно, откуда люди черпают вдохновение! Лишь бы жгло! И жжёт! Т.к. звучит очень «по-рычаговски». Парни, действительно, переиначили большую часть аранжировок в песнях: на себя остались похожи только панковские песни от MC5 и Minor Threat. Ну, "Street Fighting Man" от Rolling Stones ещё можно узнать за свистом гитары. Остальное же в музыкальном плане – плод воображения Морелло и Ко, и, надо сказать, довольно удачный. Песни тяжелы, драйв есть. Том в этот раз не сильно налегал на эффекты, но зато давил на тяжесть: особенно в солидной, но несколько монотонной "Pistol Grip Pump". Верха драматизма «рычаги» достигают в песне Брюса Спрингстина "The Ghost Of Tom Joad": "когда кто-то где-то борется за свободу, посмотри в его глаза, мама, и ты увидишь меня" В общем-то, хороши по своему почти все номера, проходными являются "I`m Housin", "Down On The Street" и, пожалуй, "Beautiful World", несмотря на весь глубокий трагизм.

Первый альбом «восставших против машин» - образец того, каким должен быть отличный рэпкор. При прослушивании сразу обращаешь внимание на великолепные гитарные партии Тома Морелло, сына кенийского революционера и одного из лучших гитаристов мира. Четкие, задорные, довольно тяжелые риффы, вкупе с различными гитарными эффектами, которыми мастерски управляет Морелло, отлично подходят для рэп-читки вокалиста RATM Зака де ла Роча. К этому всему добавляется виртуозная фанковая игра басиста Тима Коммерфорда, создающего общий ритм песен вместе с ударником Брэдом Вилком. Вся эта смесь хард-рока, хэви-метала, фанка и рэп-вокала сбалансировано соединяется в один из самых задорных альбомов в истории. Песни Rage Against the Machine вполне можно слушать как обычные рэпкоры-боевики, совершенно не задумываясь ни о каком политическом и социальном смысле, что и доказывает большое количество фильмов и видеоигр, в которых звучат песни группы.