И пусть риффы просты, вокал можно упрекнуть в самодеятельности, “How Far To Asgaard” и сейчас слушается на ура – как ни крути, а даже в таком виде наследие первых альбомов Black Sabbath будет жить вечно, да и ремастеринг сделал свое дело, придав звучанию сбалансированности и весомости. Два бонуса, включенные в новое издание, порадуют, в первую очередь ценителей традиций – оба трека в своей основе имеют народную фарерскую мелодию, простую, но доходчивую, такую же, как была проста и понятна жизнь на этих островах лет эдак 1000 назад.

Один из самых гармоничных и красивых альбомов в авангардно-прогрессивной стилистике называется «Immense Intense Suspense», он появился на свет чуть позже большинства своих выдающихся собратьев, в 1994 году в Голландии, и на нем Phlebotomized еще держались своих дэт-металических корней. Голландцы не погрузились в расслабленно-воздушные импровизации, как оно произойдет при сочинении материала к следующему альбому, но уже застыли на грани перед этим. Альбом продолжает переосмысление абскурного грайндового прошлого (начатое на предыдущих двух EP), которым участники весьма увлекались в 80-е и с которого начинали под данной вывеской. Брутально-булькающий рык на диске соседствует с отрешенным чистым вокалом, проникновенные партии скрипки – с сокрушительным лязгом ритм-секции и бластбитом

"Emprise To Avalon" – четвертый альбом этого коллектива, на котором группа обратилась к легенде о Короле Артуре, но это похоже единственное что выделяет ее из ряда модерновых viking-metal команд. На альбоме можно услышать довольно интересное сплетение средневековья и фолка с элементами black, death, thrash и power metal. Более всего такой убойный коктейль напоминает творчество финнов Ensiferum, но в отличие от музыкальных исканий чухонцев материал представленный Suidakra кажется более разнообразным, а следовательно не так быстро надоест. Тут вам и забойные гитарные соло и жесткие риффы и какие-то дудки, флейты, акустические гитары и разная лирическая симфоническая дребедень, навороченная на синтезаторе.

Этот альбом - первое сольное творение знаменитого гитариста виртуоза Marty Friedman. Записан он был еще в годы существования shred-металического коллектива Cacophony. Эта команда открыла миру еще одного гитариста - Jason Becker`a и, просуществовав всего 2 года, распалась, так как велик был потенциал её создателей и тесно им было в её рамках. В результате из одной группы мы получили 2 легендарных проекта, каждый из которых имел свой собственный почерк. Лично я узнаю ранние творения Friedman`a по обилию хроматики. На ум не приходит больше ни один металлист, игравший её буквально в каждом своем соляке. Благодаря этому, музыка Marty создавала свою ни на что не похожую атмосферу

По стилю это натуральный Doom Metal c большим влиянием этно-фолковых элементов. Большое количество акустики идет на пользу восприятию альбома. Думовая риффовка тягуча и атмосферна, как и полагает стилю. Ударные не очень разнообразны, но здесь этого и не требуется. А вот с вокалом беда - гроул не дотягивает до нужного уровня, чистый вокал тоже звучит не очень убедительно. Общее впечатление от альбома положительное, поэтому рекомендую его к прослушиванию любителям дума и просто музыки, идущей от души.

Парни из Тронхейма продолжают свое движение по метал-лестнице. И как мне кажется, единственное чего им сейчас явно не хватает - это мажорного лейбла. Тогда наверное и альбомы у банды выходили бы чаще и пиар имели бы куда более широкий. Ибо что касается музыкальной составляющей - тут все более чем отлично. Я бы сказал в исполнении КОК мы имеем такой себе pop black metal. Ибо он вроде бы на вид суровый и строгий, а в действительности какой-то причесанный и няшный. Но слушать все равно приятно, так что в целом оценю "Epistemology" как хороший и качественный продукт.

"Salt" — это обширное, эмоциональное и сложное путешествие сквозь опыт его участников. Наверно, лучшим описанием для этой музыки будет "пост-рок/метал", хотя именно это обозначение мне и нравится меньше всего (из-за его двусмысленности), оно тем не менее лучше всего подходит Khôrada. На протяжении всей почти часовой записи "Salt" затрагивает множество жанров от классического рока, фолка и шугейзинга до блэк-метала. Отдельные части "Salt" напоминают таких корифеев, как Swans, Virus и Fleurety, но в то же время группе удаётся развивать своё собственное звучание.

Альбом, если сказать в целом, замечательный. Все есть, все как надо. Хороший гроулинг, плотные гитары, качественный звук и сведение. Да, релиз хорошо продуман и записан. Видно ребята хорошо поработали, не просто так деньги сорвать решили. 'Penetralia', записанный в Studio Rockshop, отличается экстремально резкими гитарами, грохотом барабанов и действительно брутальным вокалом, в тоже время песни звучат молотобойно.

Временами создается впечатление, что материал альбома – это всего лишь часть предыдущей работы группы – альбома “Black Brick Road”. Во всяком случае, песни стали логичным продолжением пластинки, выпущенной 3 года назад. Все та же атмосфера, те же аранжировки, созданные с использованием большого количества электронных эффектов. Жаль вот только, что при первом прослушивании не чувствуется хитовости представленного на диске материала.

Однако с Lost Soul всё в порядке. Они играют еще с 1991 года, но "Сверхчеловек..." лишь второй их полноценный релиз (была еще пара демок), первоначально вышедший в 2002 году на Empire Records (а Osmose теперь их переиздали). Мощнейший брутал-дэт в лучших традициях польской тяжелой сцены, а чуткое ухо может заметить и крошечные блэковые вкрапления (например, в вокале). Песни в основном быстрые, злоба, агрессия и отрицательная энергия просто брызжат через край, и при этом "Потерянной душе" удается вплетать мелодии в брутальный узор всесокрушающих риффов.

Шведская дэт-команда Luciferion, пребывавшая в забвении аж с 1994 года, разродилась-таки новым релизом. Их дебютник "Demonication (The Manifest)" в свое время навел шороху – мощный, техничный дэтовый шквал с пронзительными соляками пришелся по вкусу металхэдам. К сожалению, продолжения не последовало ни через год, ни через два, всплывала банда в трибьютах порой, и все. И вот настал 2003 год и миру предстал "The Apostate".

Знаменитые немцы возвращаются с новым полноформатным, резонансным в прямом смысле слова творением "Filthy Notes For Frozen Hearts".
Без преувеличения можно сказать, что именно этот альбом стал своеобразной квинтэссенцией той музыки, которую сочиняют эти печальные личности. На смену некоторой мелодической предсказуемости, которой с лихвой хватало на том же "Ave End" пришли смелые аранжировки, больше внимания уделяется гитарному звучанию, которое теперь неожиданно интересно слушать, учитывая с другой стороны всю его простоту. Видимо, весь секрет Lacrimas Profundere в этом и состоит - сработать на минимальном, аутентичном уровне с точки зрения структуры песен и при этом быть гениальными....

Несомненно, альбом "Stille" один из лучших у Lacrimosa. Здесь Тило Вульф совершил большой, даже огромоный шаг вперёд, как композитор и аранжировщик. При сочинении этого альбома он был явно в ударе, потому что здесь хит сидит на хите, мелодии одна лучше другой, тексты вообще вне конкуренции. ... Это все еще gothic metal, а не sympho.В этом альбоме собралось все лучшее из творчества Лакримозы.

Since Swans demise in 1997, Michael Gira has meticulously re-packaged exactly what he wants to preserve of Swans 15 year legacy via double cd re-issues, this being the fourth and final one. This set couples the long out print 1983 debut album Filth and the 1982-85 studio out takes and live recording collection Body to Body, Job to Job. In addition is a previously unreleased 25 minute live show in NYC from 1982/3 and a 9 minute live version of "Raping a Slave" from 1984. Noticeably missing are the four songs from the debut s/t EP from 1982.

Гитарист Дэн Монгрен прокомментировал альбом так: «С большим энтузиазмом и гордостью мы скоро поделимся с вами плодом двухлетнего труда в виде сложного, интенсивного и красочного путешествия с нашим новым альбом "The Wake", расширяющий границы мультивселенной VOIVOD!»Мишель Ланжевен сказал каналу Impact metal, что "The Wake" будет «концептуальным альбомом, очень сложным. Это очень прогрессивный трэш. Много психоделии. Песни довольно длинные. Существует только одна короткая рок песня, все остальное — прогрессивная музыка. Это продолжение Post Society (2016)»