Удивительно как Angel Dust умудрялись и умудряются записывать совершенно непохожие альбомы. Поскольку то, что мы имеем на этом диске имеет мало общего с дебютником, и еще меньше с их творчеством в 90-х.
Зато много общего с альбомом Pantera 1988 года, очень метко названным "Power Metal". Вот так и должен звучать этот стиль: звук кристально чистый, но гитары по трешевому отрывистые, великолепные соло в духе Энди Ля Рока (King Diamond) и поставленный голос вокалиста напоминающий то Хелфорда (в золотой век Judas Priest), то Кая Хансена (во времена Gamma Ray). Никакой слащавости и приторности современого power metal, никаких драконов с "майти вериорсами", только power, только metal. Достаньте этот раритет и насладитесь им, такие вещи не стареют.

Буквально первой же своей песней “Retrogore” ясно даёт понять, что никаких откатов к худшим сторонам звучания “Global Flatline” тут не будет, вопреки подобной тенденции, ярко выраженной на “Termination Redux”. Заглавная песня того EP тут просто теряется, а характерно подсушенный звук в данном случае идёт только на пользу: благодаря ему ударные вновь зазвучали чисто и звонко, да и реанимированный бас заслуживает похвалы. Технический же аспект остался на уровне 2014-го года, регресса в целом не замечено, как и движения к просторам музыкальной мастурбации. Казалось бы, снимай сливки с “Necrotic Manifesto” да в ус не дуй.

Очередные шведы намешали очередной убойный коктейль. Признаться, даже я, имеющий впечатляющую коллекцию разнообразной музыки, не ожидал услышать такого. Каждая песня буквально пропитана насквозь таким многообразием гитарных соло, что голова вот-вот готова отправиться куда-то очень далеко. Еще секунда - и темп разогнанной до скорости экспресса песни перетекает во что-то очень лирично-грустное. Вокалу, точнее вокалам отдельный респект. Хороший сочный гроул здесь гостит довольно редко, лишь подчеркивая необходимые фрагменты общей картины. Но вот чистый войс... Это действительно сносит уже и без того очумевшую голову. Печальный переливающийся голос словно хочет рассказать нам о какой-то очень большой боли. Да и название альбома тому соответствует. Настроение альбома передается настолько ярко и отчетливо, что фантазия рисует картины одна похлеще другой. Причем, даже сильно постаравшись, тяжело выделить хоть одну песню из общего полотна.

Плюс ко всему, необходимо отметить неимоверно удачное решение пригласить на запись альбома Незнайку, который в нужных моментах немного подудел в трубу. Именно его бесподобная игра местами превращает эту музыку в самый настоящий погребальный марш, неказисто исполняемый пьяным жмур-оркестром ("Funeral Waltz"), нагоняя ещё больше жути, мрака и безумия. За всем этим как-то теряется та сказочная атмосфера, что была свойственна дебютной работе. То есть, конечно, оная здесь обнаруживается тоже, и совсем даже не в малых дозах, но полноправно ей удалось пробиться на передний план сквозь основную звуковую агонию и горячечный бред лишь в самом конце альбома ("Sepulchral Winter").

Творчество этой немецкой группы я разделяю на 2 этапа. Этап первый - с вокалистом Оливером Хартманом, и этап второй - с его коллегой по амплуа Матсом Левеном. Очень много бумаги, в том числе и электронной, было замарано по поводу кто лучше, поскольку в музыкальном плане группа осталась та же. Мелодичный неоклассический пауэр, с узнаваемой манерой игры лидера коллектива маэстро Олафа Ленка. Два года назад, когда вышел первый альбом с Левеном «The Evil in You», поклонники заявили, что это не тот At Vance, вокалист не подходит и, вообще, нет замены харизматичному вокалу Оливера Хартмана. Лично я склоняюсь к обратному. Прослушав все альбомы группы, естественно и «Зло в тебе», я сделал вывод, что с приходом нового вокалиста музыка в целом стала поинтереснее (и честно говоря, я ничего харизматичного в «войсе» Хартмана не вижу), подрайвовее. Если раньше на альбомах было парочка и хитов и серый материал, то сейчас вся начинка альбома ровная в плане хитовости, может, и нет хитов, но материал очень сильный.

Free with Sweden Rock Magazine #90, February 2012
Track 1 is taken from the new studio album "Circle of the oath".
Track 2 is taken from the album "Diamonds unlocked",Riot(4)cover version.
Track 3 is taken from the album "The Ballads IV"
Track 4 recorded at Bang Your Head Festival Germany 2001,exclusive for Sweden Rock Magazine

В 2003 году к группе Рональда Wolf'а Мёбуса присоединяется Свен Unhold Цимпер – владелец лейбла World Terror Committee, вместе с которым они записывают альбом "Totenlieder". В перерывах между записью новой работы, выход которой состоялся в 2005 году и носил название "Blutgericht", ребята записывают миньоны "Raubritter" и "Grimmige Volksmusik" и сингл "Ein Kleiner Vorgeschmack".

Очень вязкая, тяжелая музыка, с изобилием и местами даже доминированием ультрамедленых риффов, с периодическими техничными ускорениями и незначительными вливаниями "умирающих" соло-гитар. Ну а зверский голос Коринны ван дер Бранд и вовсе заставляет ужаснуться - столько неподдельных эмоций, боли в нем выплеснуто. Боль... Кстати, именно такое название носит возможно лучшая песня на альбоме, она же последняя, она же - контрольный выстрел в голову. Особенно характерной получилась тут партия чистого голоска, исполненная Коринной, видимо, для того, чтобы никто не сомневался, что она все-таки женщина, а не бесполое чудовище родом прямиком из Ада. Все это вместе придало и так болезненной музыке некий "готический" оттенок.

В 1997 году группа играла на разогреве у THEATRE OF TRAGEDY, ALASTIS и SAVIOUR MACHINE в туре "TWILIGHT OF THE GODS", в рамках которого дали 11 концертов в Германии, Австрии, Швейцарии. Затем AION выступили на знаменитом фестивале "Wacken Open Air" в Германии. Журнал Metal Hammer назвал альбом Midian лучшим дебютом 1997 года.В 1998 году музыканты занимались написанием нового материала. Его проба перед записью следующей пластинки состоялась на фестивале "Castle Party". В конце года музыканты снова отправляются в студию Hellenic, чтобы записать свой второй альбом "Noia".

Альбом «Monument» лишен этих потусторонних тонкостей, что, логично предположить сказалось и на исполнении. Во-вторых, «Blutengel» вырос именно с технической стороны. ... Monument - это больше чем dark wave, Blutengel расширили границы своего творчества, превзошли самих себя и это замечательно!

Speaking of Stock, he performs a commendable job producing Schlaflieder. The drums punch, the bass throbs audibly throughout, and the guitars don’t overpower everything. Konstanz, clearly the band’s focal point, remains clear and well-mixed on every song, driving the song forward. I just wish he put in a bit more variety and power in his vocals. Hell, I just wish the band added some heft and variance, as the album just felt like one or two long songs stuck together. Speaking of which, the final song, “Negativ,” took the most risks with the biggest amount of payoff. The sad thing is “Negativ” is listed as a bonus track for the digipak version.

С музыкальной стороны, альбом просто срывает башню. Музыканты создали настолько мрачное и, вместе с тем, безумное звуковое полотно, что просто диву даешься. Атмосфера пластинки насквозь пропитана страхом и всепоглощающей ненавистью. Немаловажную роль на альбоме (как и на всех последующих работах, являясь одной из главных фишек группы) играет гроулный вокал, который неожиданно срывается в жуткий скримминг. Одновременно с этим, коллектив активно использует различные эффекты (разного рода шумы, отстраненные голоса и т.п.). Что касается материала, то здесь опять таки надо отдать должное группе. Несмотря на то, что темп на альбоме по большей части медленный,

1349 родились из «Alvheim» в 1997-ом году, с Ravn(Vocal&Drums), Tjalve(Guitars), Seidemann(Bass), а также Balfori(Guitars). В раннем 98-ом году они записали, но все же не выпустили демо-ленту. В это же время же, из-за музыкальных разногласий, команду покидает Balfori. В 99-ом они записывают промо-ленту «Chaos Prefferred», которую они вновь не решаются выпустить, хотя ныне лента неизвестным образом опубликована. Вскоре, 1349 находят нового гитариста Archaon`a, чья профессиональость выводит группу на определенно новый уровень интенсивности, качественности и брутальной жесткости.

Едва появившись на свет, американские техникал/мелодик-дэтстеры Allegaeon выпускают дебютный ЕР с одноименным названием. Отмечу сразу, что этот релиз вышел многообещающим и заставил их новоявленных поклонников с нетерпением ожидать выпуска полноформатника.ЕР состоит из четырех разрывных треков, переполненных неистовым драйвом и напором. В каждом содержится взрывная смесь из неподдельных эмоций и заводной энергетики. Все сыграно очень технично и профессионально. Плотный, насыщенный саунд и мощные гитары не оставят равнодушными поклонников техничного мелодэта. Ко всему этому еще можно добавить отличный вокал, исполненный в лучших традициях стиля. Также имеются классные соло, которые не лишены яркой мелодичности. Темп, набранный парнями с первых аккордов, не сбавляется на протяжении всех треков, которые получились абсолютно равными. В результате, все они проносятся в одно мгновение и прочно отпечатываются в памяти слушателя.

Здесь фьюнерала нет, хотя в целом говоря темп соответствует этому жанру, что позволило растянуть альбом на 72 минуты, а композиции строятся в основном при помощи синтезатора, создающих необходимую атмосферу, но уже не такую как ранее. Риффы здесь имеют второстепенную роль. Гитары играют совсем по-другому, показывая противоположную сторону дума относительно фьюнерала. Честно говоря, если подходить со стороны творческого аспекта, то сочинить действительно хороший фьюнеральный рифф будет гораздо сложнее, чем поэкспериментировать с атмосферностью звучания.