Самый напыщенный альбом Cradle of Filth, которые подписались на мажорном лейбле Sony и стали примерной поп-группой, носит название "Damnation And A Day", и звучит так, что вы представляете себя на торжественном приеме Сатаны по случаю его падения из рая. Или, как в Мастере и Маргарите, на балу.

Это мой любимый диск Blind Guardian. Здесь заончился период их зрелости. Следующий альбом - это уже мастерство и качество. "Somewhere Far Beyond" - это последний выплеск бесшабашной энергетики и задора, последняя работы прежних Блайндов. Больше уже не будет веселых, скоростных и безудержных бардов, только взрослые, и профессиональные гвардейцы. Этот диск - вослощение мастерства спид-паур метала с налетом европейской и американской школ трэша. Акустическое вступление, красивые клавишные проходы, виртуозные соло - вот чем богат этот альбом. Песни мощны, непробиваемы, монолитно слиты, но в то же время мелодичны и подкреплены отличной вокальной работай Ханси.

At the Gates — шведская группа, играющая мелодичный дэт-метал, образовалась в Гётеборге в 1990 году. Является прародителем метал-сцены Гётеборга и музыкального стиля мелодичный дэт-метал. Команда просуществовала с 1990 по 1996 годы. В 2007 году группа вновь собралась для заключительного тура, последний концерт которого был сыгран 21 сентября 2008 года.
В январе 2014 года группа объявляет о возобновлении активной деятельности в своем старом составе, и выпуске нового альбома. 28 января 2014 года был анонсирован альбом "At War With Reality", дата выхода которого назначена на конец 2014 года.

Это был странный период – коллектив меняет название на просто Digger, а обозреваемый альбом опасно граничит с хард роком. Изменения, которые ждут слушателя на диске оказываются очень мизерными – группа потеряла былую скорость и жёсткость саунда, но пустые мелодии так и остались. Изредка мне даже глэм рок слышится здесь. Особенно убивает обложка диска – лого написано в стиле Dokken, рисунок представляет из себя робота голубого цвета, который показывает свой бицепс.

Бесноватая одержимость релиза "Legion" на "Once Upon The Cross" обрела чёткую форму. Теперь это снаряд, несущийся прямо в лицо христианского бога! Ритм секция стала не такой хаотичной, как ранее, но болле чёткой и мощной, благодаря потрясающей работе этого демонического палкера - Стива Эйшема [Steve Asheim]. Гитары братьев Хоффман's [Eric Hoffman & Brian Hoffman] быстры и техничны (были...), а вокал Глена уникален и жесток...

Когда после полуэмбиентного интро стартует мощная The Silent Republic, сразу понимаешь, что два года не прошли для суровых немецких парней даром. Первое, что бросается в уши - почти идеальная запись, спасибо студии Энди Классена. Материал изобилует хитовыми песнями, гармонично сочетающими атмосферу и драйв, чем может похвалиться ну очень малое количество групп в этом уже давно замусоленном стиле. Клавишные окончательно нашли своё место и стали звучать аля "госпел", из за чего атмосфера альбома приобрела футуристичные краски навроде Fear Factory. Были практически полностью исключены бластбиты и трешинг, зато привнесено некоторое влияние хеви в звучание соляков, временами слегка приобретающих рок-н-ролльный оттенок. Иногда и проступают некоторые индустриальные очертания в ритме композиций, например, в Suicide crew. При этом - свое, узнаваемое звучание, уже непохожее на финское, которое останется с группой и по сегодняшний день, и которое вполне могло бы стать основой немецкой школы, появись этот опус в середине 90-х.

Дебютный альбом группы Arch Enemy отличает яркие хэви-металические соло-партии братьев Эмоттов, несложные, но экспрессивные ударные и не сильно самобытный, но подходящий бурному темпераменту группы вокал. Нет никакой слащавости, коммерческой окраски - все максимально честно, шведы не идут на компромиссы - это жестокий мелодик-дэт. «Black Earth» характеризует первородная искренность и ультимативная тяжесть, мелодизм далеко не на поверхности. Соло же, прорывающиеся сквозь туман ритм-гитарной тяжести, звучат очень аскетично и гипертрофированно эмоционально.

Умение не выдать за всю свою музыкальную карьеру ни одной не то что провальной, проходной работы – есть бесспорный признак наличия таланта и неисчерпаемого источника вдохновения. Это целиком и полностью относится к Заку Уайлду и его творчеству как в составе группы Оззи Озборна, так и сольно. Новый альбом его проекта Black Label Society “Shot To Hell” – лишнее тому подтверждение. Заку в очередной раз удалось, оставаясь самим собой, немного измениться. Во-первых, гитарный саунд стал несколько мягче. Во-вторых, стало больше баллад. В-третьих, в аранжировках возросла роль клавишных, однако, их использование очень грамотно дозировано и не доведено до маразма. Такой подход к сочинительству, записи и компоновке материала отдалённо напоминает другую работу Зака – “Hangover Music Vol. VI”.

"Children of the Dark Waters" - это первый шаг в новых просторах музыки с симфоническим началом. Что касается конкретных хитовых вещей, то почти все песни находятся на достойном уровне и неплохо запоминаются. Главный минус - это "Summon the Wild", уж больно кое-кого напоминает.

Это - самый классический из всех рэп-металов, где по-уличному прямолинейная подача материала вовсе не исключает своебразной сложности и изысканности в музыкальном оформлении. Здесь острые, как акульи зубы, гитарные риффы переплетаются с простенько зарифмованными "раз-два" речитативами Зака Телла, и аккуратненько оформляются диджейской работой. Никакого "лимпбизкитовского" выпендрежа, чрезмерной зафаканности лирики или поклонения хип-хоп культуре - несмотря на своеобразное видение материала, Clawfinger остаются социально озабоченными шведскими панками в душе.

Отмечу великолепные музыкальные переходы, достойные альбома ”Ashes Against the Grain” группы Agalloch. Участники Forgotten Silence просто мастерски умеют обращаться с музыкальными темами, жонглировать ими как вздумается, и все будет восприниматься абсолютно естественно. Например, вы несетесь в потоке каких-нибудь дэтовых рифов и, сами того не замечая, вдруг оказываетесь в тихой бухте душещипательной лирической мелодии, которая, тем не менее, в скорости преобразуется в нечто совершенно иное (как в песне "Rostau - The Sandwaves").

Шведская death metal группа ETERNAL OATH была создана в 1991 году. В первый состав вошли барабанщик Тед Йонссон, вокалист Йони Мяенсиву, гитарист Петри Тарвайнен и басист Тед Лундстрем. Вскоре к ним присоединился еще один гитарист по имени Дэниель Дзиуба.В марте 1998 года ETERNAL OATH приступают к записи своего первого полноформатного альбома под названием Through The Eyes Of Hatred, который был выпущен на сингапурском лэйбле Pulverised Records.

Эволюционными процессами в музыке трудно сейчас кого-либо удивить, и тем не менее, когда очередной коллектив на твоих глазах проходит путь «от грайндкора до AOR’а» или наоборот, первой реакцией чаще всего будет недоумение. Немцы Dorn к четвертому альбому изменились практически до неузнаваемости – из сольного one-man-проекта клавишника группы Riger Роберто они превратились в полноценный коллектив из пяти человек, в котором Роберто уже даже не играет на клавишных (он оставил за собой роль вокалиста и гитариста). Изменилась и музыка – от симфо-блэка ранних работ Dorn перешли к готик-метал, где о блэковом прошлом напоминает разве что изредка прорывающийся скриминг. В остальном же здесь царствуют влияния Crematory и Theatre Of Tragedy середины 90-х – мрачно-романтическая атмосфера, много клавишных, дуэт мужского гроулинга и ангельского женского голоса.

Надо ли обьяснять кому-нибудь, что собой представляет шведский состав Candlemass для всех поклонников тяжёлой музыки? Группа, вошедшая в золотую сокровищницу думовых команд является, несомненно, любима подавляющим большинством поклонников тяжёлой музыки, а уж фанаты собственно дума давным-давно поместили лидеров группы в свой личный иконостас. И насколько обидна была для поклонников "Мессы" информация о разпаде группы несколько лет назад, настолько же радостна, не сомневаюсь, стала весть о предпринятом в 2002-ом году реюнионе.

Stranger in Us All is the eighth studio album by the reformed British hard rock band Rainbow, released in 1995. Guitarist Ritchie Blackmore put together a new version of Rainbow with little-known musicians in 1994. It was originally intended to be his solo album, but due to the label BMG pressures, the record was billed as Ritchie Blackmore's Rainbow. This line-up only released the one album before Blackmore decided to pursue different musical styles and formed Blackmore's Night with his companion Candice Night. As such, this album marked his final rock and roll recordings for two decades, before putting together a reincarnation of Rainbow in 2016. The album takes its name from a line in the song "Black Masquerade".