Я с творчеством этой группы давно знаком, обидно, что в нашей стране она не очень известна. Группа теперь играет Мелодичный Дэт. Их музыка очень похожа на ранний In Flames. Но при этом музыка у них получилась музыка ещё сложнее и интереснее. В этом альбоме добавилось электроники, но это не повлияло на качество музыки. Все остальные аспекты музыки в рамках жанра: вокал- гроулинг, мелодичность и одновременно брутальность. Я бы выделил следующий песни: Your Pain, My Hate Unfolds, My Passion.

Это не Cynic (а в составе Aeon Spoke двое «циников»). Это, скорее, похоже на Anathema. Это не прогрессив. Порой это даже и не рок. Это 45 минут стенаний, повторяющихся куплетов, простеньких ритмов. Иногда, впрочем, прорывается что-то: интересное соло бас-гитары, свингующие барабаны. Если выделять отдельные песни - то это первая «Cavalry оf Woe» да «Sand and Foam».

Очень оригинальная и интересная работа, вне каких-либо стилевых рамок. Можно, конечно же состряпать длинную характеристику их стиля, типа модерн-хэви-трэш-симфо-эмбиент-дарк-дум-готик и т.д. Словом, какждая песня в своём стиле. Все они очень динамичные, злые (частичка трэша) и скоростные (кроме двух трэков "IMPLANT", кстати, стоит обратить на них внимание, такого я ещё не слышал ни от одной группы, не буду о них подробно рассказывать, просто найдите диск и послушайте). Вокал на альбоме довольно оригинальный, чем-то напомнил он мне Тома Арайю. Тексты посвящены достаточно серьёзным вещам. Клавишным на альбоме отдана довольно значительная часть, если бы их не было, то альбом слушался бы не так интересно и оригинально, так как, в основном, именно они создают жутковатую атмосферу альбома.

Новое творение Паси Коскинена выдержано в том же ключе, что и предыдущий релиз - "Tyhjyys", однако звучание нового альбома более брутальное. Все та же концепция лежит в основе написания и исполнения композиций: максимум минимализма, зимняя атмосферность и колючий скриминг на финском языке.Стилистика почти не претерпела изменений: Dark, замешанный на Black'е, разбавленный некоторыми примыкающими стилями. Правда, на этот раз Blaсk'а на мой взгляд все же больше, и только последняя композиция традиционно дарк/хоррор/амбиентного толка, заканчивается она звуком разбивающегося автомобиля.

После выхода своего второго альбома Ewigheim замолкают, чтобы в 2012 году выпустить свой третий альбом, называющийся "Bereue Nichts", синглом к которому был "Dürrer Mann". В этом же году к музыкантам присоединился Маркус Сток, взявший на себя обязанности гитариста.

EUDAIMONY was formed in July 2007 by Matthias Jell (vocals/ex-Dark Fortress) and Marcus E. Norman (guitars/Naglfar, Bewitched, Havayoth, Ancient Wisdom). The idea behind EUDAIMONY was from the beginning on to create music, which reflects the band members’ view on every-day life in this society: sick, disturbing and negative.

Группа была основана в 1998 году клавишником Арне Стокхаммером, выступающим под псевдонимом Ланвалль. Вокалисткой группы стала Сабина Эдельбахер, басистом — Курт Беднарски, а ударником — Роланд Навратил. С самого начала Edenbridge находились под сильным влиянием музыки группы Nightwish, а основной тематикой группы стали небеса, звёзды и врата в рай.Участники группы также являются поклонниками сериала «Звёздный путь». Обложки альбомов Edenbridge оформляет художник Маркус Майер, создающий обложки Nightwish.

Это уже не трэш, но это по-прежнему замечательная музыка. Характерные красивые мелодические линии, трогающие за душу сентиментальные акустические гитары были неотъемлемой частью стиля группы и на первых двух альбомах, но здесь они просто правят бал.

С момента создания группы в 1998 году, Black Label Society выпустили восемь студийных альбомов и продали более 3,5 миллионов копий за 15 лет. Закк Уайлд и компания уже не в первый раз выпускают именно живой альбом, и «Unblackened» обещается быть очень эффектным.Сам концерт был записан в начале этого года в Лос-Анджелесском клубе Nokia. Те, кто посещали или видели на ютубе моменты концерта, знают, что там было много такого, что привораживало внимание. Были некоторые акустические исполнения, и даже был момент, когда Закк сам сыграл на пианино.

Embryo - "A Step Beyond Divinity". Заряд бодрейшего mdm'а — то, что нужно для воскресного утра! Он в меру прогрессивный, атмосферный за счёт синтезаторов и оригинальный ввиду использования очень мясистого гроула. Однако, вопреки ожидания, на протяжении альбома вокал не надоедает, так как Roberto Pasolini периодически и в скрим срывается, да и в целом его вокал весьма читаемый — не просто брутальное "бульканье".

Больше всего это похоже на демо-записи к альбому SP "Machines Of God". Массивная электроника, очень атмосферная, гипнотизирующая музыка. Пожалуй, это из тех альбомов, где важнее не песни, или мелодии, а общая атмосфера. Коргану удалось создать эту атмосферу. Что-то очень отстраненное, медитативное. Очень странное. Все в этом альбоме плывет по течению, никаких резкостей или острых углов. Пожалуй, альбом можно назвать очень личным, интроспективным, но общая музыкальная невыразительность приглушает эти чувства и эмоции. Музыка превращается в монотонно, мерно работающую Машину и Корган становится частью этой машины. Это интересно слушать, но, с музыкальной точки зрения, все это уже было на "Machines Of God" или на "Adore", только с большей яркостью и музыкальной выразительностью. Возможно, это диск, который Билли сделал скорее для себя, чем для слушателя.

«…Burning Darkness» уверен в себе, сосредоточен и направлен; он уже не мечется по сторонам, как то было с работой годичной давности. Эти изменения коснулись, в основном, партий ударных: они гораздо проще и менее хаотичны. Прежних попыток дезорганизовать гитарную линию барабанщик уже не предпринимает. Еще одна потеря – в скорости. На альбоме нет попыток сыграть на пределе, ритм уверенно превосходит средний и довольствуется этим. Музыканты собраны и сосредоточены: они отступили самую каплю от экспрессивных границ предыдущего релиза, чтобы удержать завоеванное и создать достойный материал. Итак, «…Burning Darkness» - зол и агрессивен, сложен и подвижен, но не в сравнении с дебютным альбомом. И это – не техно-дэт. Только в весовой категории диск прибавил – как будто тяжестью и плотным звуком решил восполнить пробелы в интенсивности.

Опять-таки, на мой взгляд, самая мрачная и даже какая-то тревожная атмосфера на протяжении всего альбома, хотя практически все их песни не блещут жизнерадостностью и безмятежностью. Чего только стоит одно интро "Tears Of Madness", от которого в прямом смысле можно съехать с катушек, за которым начинается просто ураганная "Shadowmaker". Надолго в голове засела "The Grave Dancer", кстати сидит до сих пор. Заглавная длится почти 12 минут, но её длительность нисколько не напрягает. "Demons Day" – лучший образец музыки Grave Digger. "Hate" - действительно hate. Мощно, яростно и …hate в общем. "Circle Of Witches" - супершедевр альбома, "Black Death" получилась какая-то сумбурная, да ещё Болтендаль в припеве как-то истерично-визгливо восклицает: "Black Death!!!" Песня про чуму, как я понял. Ну и завершает этот великолепный альбом великолепная с полубалладным вступлением "Dolphin’s Cry", несомненно ещё одно украшение пластинки.

EMERALD SUN is a Power Metal band from Greece and “Under the Curse of Silence,” is their fifth full length release. There isn't anything mind blowing to this release; Power Metal is one of the most saturated genres around and it is very hard to shine so bright at this point in the game. The bass and drums ...

Отлично. Не ожидал, что так быстро выйдет следующий диск. Но по сути, тут только 5 новых треков - остальное это ремейки прошлых. Новые песни на уровне - прибавилось театральности, игры голосом - довольно отличается от Midian (в лучшую сторону, хотя , я думал что лучше Мидиана нет на тот момент). Пояивлись новые ходы, меняется ритм. Но это все стадартные слова характерные для любого альбома. Можно сказать, что у CoF просто замечательно получается нагнетать атмосферу и так-же ее разряжать - в основном это достигается за счет разных вокалов. Снят клип на Born in Burial Grave (кусок которого , вместе с трейлером к фильму c участием Дэни (про маньяка), есть на диске) - отличная режиссура. Все-таки они мастера своего дела, что касается и имиджа и музыки. Да, этот альбом вышел на совершенно другом, домашнем лейбле Abra Cadaver - звук, как мне поначалу показалось, менее насыщен басами. Хотя , потом я этого уже не замечал - может привык? Итог - обязательно к прослушаванию. Думаю, что следующий полноформатник переплюнет Cruelty and the Beast - уже тут видно, что КоФам есть куда идти.