Основу же рисуемого музыкантами полотна стали пост-металлические меланхоличные зарисовки, на которые словно грубыми мазками кисти наносятся краски, рождающие в результате картину. Первоначально вторжение резких гитарных аккордов и кричащего панковского вокала в идиллический пейзаж, подобный тому, что можно было встретить, например, у IN THE WOODS... на их поздних работах, вызывает несколько странное ощущение - как будто в жаркий летний полдень кто-то, подкравшись сзади, вылил вам на голову ушат холодной воды. Но когда первый шок проходит, вы понимаете - как это здорово. И музыка CULT OF LUNA сразу обретает вид гармоничный и очень эстетичный. Резкий ("ржавый") звук гитар становится едва ли не родным и очень уместным, а вроде бы лежащий совсем в другой плоскости голос вокалиста уже не вносит в музыку такой диссонанс, как поначалу. Во всяком случае, уже на второй композиции альбома ("Back To Chapel Town"), если не считать интро, все встает на свои места, и вы можете полностью погрузиться в прохладу музыки "поклонников Луны".

Группа из Финляндии Amberian Dawn, называющая свой стиль "ABBA-метал"

1 сентября 2001 настал черный день в истории Altar - группа распалась. Marcel Verdurmen и Richard Ludwig пытались воссоединить группу, но после нескольких неудачных попыток - ни к чему хорошему это ни привело. А ведь потенциал то у группы был.

Когда прошлый диск «Silent Waters» получил самые теплые оценки от критики и восторженные от слушателей (которые, в конечном итоге, являются более весомыми), казалось, что идти дальше уже некуда и улучшать нечего. К счастью, так казалось только со стороны – музыканты Amorphis были другого мнения и выпустили свое лучшее, самое сбалансированное и серьезное творение за всю карьеру. В нем есть все, чем славна эта финская команда: узнаваемая с первых аккордов мелодика, удивительная атмосферность каждой композиции; уникальная для современных релизов вариативность – каждая композиция обладает своим, четко выверенным образом, являясь самостоятельной единицей, в совокупности образующей картину иного порядка, такую же завершенную и идеально продуманную, как и его части; и самое главное, непаханое поле музыкальных открытий при каждом новом прослушивании.

Совершенно несерьезные рок-н-роллы 50-х, как оказалось, предоставляют неограниченный простор для заба металлистов - то, как Ханси Кюрш поет "Mr.Sandman", переходя с елейно-благостного вокала на почти трэшевый рев - это неописуемо, это надо слышать! Бони НеМ отдыхают! А из 2 других рок-н-роллов - "Barbara Ann" и "Long Tall Sally" - Гвардиан сделали одну развеселую вещь на 3 с половиной минуты, причем на вокале Ханси помог знаменитый продюсер, имевший дело еще с Хэллами - Калле Трапп. Мелодичнейшая песня Манфреда Манна "To France" стала просто песней Blind Guardian, а вот "The Wizard" Uriah Heep спета очень близко к оригиналу - а ведь петь за Дэвидом Байроном - испытание для любого вокалиста.

Третий студийный альбом от испанских блэк-металлистов.

Все песни очень скоростные! Исключение составляет лишь заключительная инструментальная композиция "Slow Silence". Но если её в расчёт не брать, то в остальном материал получился очень жёстким и "целеустремлённым", если так можно выразиться. Такое ощущение, что парни наконец-то дорвались до звукозаписывающей студии и выплеснули там всю свою энергию, которая копилась у них годами...Песни не затянуты, о чём может сказать продолжительность диска. И несмотря на то, что 9 песен общей продолжительностью 35 мин - это совсем неплохо, под конец всё же начинает хотеться продолжения!

Думаю проект Cocaphony не приобрел бы широкой известности, если бы его основатели, гитаристы-виртуозы Marty Friedman и Jason Becker, не нашли бы себя в будущем в других группах и собственных сольных проектах. Потому что "Какофония" не представляла из себя ничего кроме голой техники и бешеной энергетики во время живых выступлений. Стоп! А разве не эти два критерия чаще всего являются основными при определении "качества" музыкального продукта?! Вот тут-то и всплывает третий немаловажный аспект. Скажем так: теорию музыки надо не только знать, но и уметь грамотно применять на практике. Этим парни займутся, как я уже говорил, в будущем.

Перед записью третьего альбома "Violent Demise: The Last Days» 1997 года, группу покидает Mooseman, которого меняет Griz. А перед самым выходом альбома от лейкемии умирает Beatmaster, его место занимает O.T.

«Beyond The Gates» - очень своеобразная и качественная работа, которая должна очаровать любителей старенького хэви наподобие Sinner, Accept и Judas Priest. Для записи альбома подобрался состав, который можно назвать только металической армией, ведь здесь за бас гитару отвечает Мэт Синнер (Sinner, Primal Fear), за ударные Марк Зондер (Fates Warning), за клавиши Дэниэль Соравия (Warlord, Moonlight Circus), за ритм и лид гитары Майк Хлащак (Halford) и Стефан Элмгрен (Hammerfall). В качестве специального гостя засветился греческий виртуоз Гас Джи (Firewind, Mystic Prophesy, Nightrage). Но всё это покажется мелочами когда вы откроете буклет и увидите что Кансу помогали сочинять музыку Ронни Милианович (ex-Sinergy, Dionysys), Дэвид Частейн, Том Науман и Хенри Вольтер из Sinner и Primal Fear, а также сам Джеф Вотерс (Annihilator)! На выходе имеем отличный драйвовый музон с громоподобными барабанами, мелодиями под восьмидесятые года, тотальное отсутствие скоростных и преобладание средне темповых ритмов, а также голос, голос метра пауэр метала

Один из классиков сказал правильную мысль: “В данном случае группа откатилась ко времени после выпуска Midian, развив те идеи. Именно этот альбом хорошо бы смотрелся на месте Damnation and a Day, после которого начали появились всякие невозможные нимфетамины и торнографии”. От себя добавлю, что “Hammer of the Witches” мог быть, или даже должен был быть тем альбомом, который должен был выйти в 2008-м на волне якобы возврата “того самого”. Именно тогда, в ожидании крутого поворота после крайне нетипичного “Thornography”, сабж, представляющий эксгумацию Старого Духа посредством нынешних средств, стал бы глотком свежего воздуха, ожидаемый и, одновременно с тем, внезапный.

Self financed, own label slice of UK crossover, raw thrash meets heavy metal. Truly rare and sought after.

Андреас и Патрик опять остались вдвоем и начали писать новый материал. Позже, в 2005 году, русский фанат Anachronaeon спросил у музыкантов, может ли он каким-то образом помочь команде в России. Группа согласилась, и в течение двух недель был подписан контракт с российским лейблом Stygian Crypt Productions, сотрудничество с которым продолжается и по сей день. В том же году музыканты записали полноформатный альбом "The New Dawn", который был перезаписан и впервые выпущен в 2007 году на том самом лейбле Stygian Crypt.

Алекс Крулл и компания решили резко сменить подход к музыке, дабы не стоять на месте и не выглядеть тормозами. Оставаясь в рамках дэт-метала, они, по всей видимости, захотели перевернуть всё вверх дном, и отбросив неимоверно сложный и техничный материал двух прошлых дисков, записать как можно более доступный и понятный альбом. Что они и сделали. Но если на первых двух дисках не обходилось без перегибания палки в плане навороченности, то здесь палку уже перегнули в плане доступности.

Если кто-то и не знает, Avulsed - испанцы. Ага, дэт метал из Испании, прикольно? Во-во. Но на самом деле всё очень серьёзно, мощно и брутально. Avulsed показали довольно-таки конкретное развитие после их великого "Yearing for the Grotesque" 2003-го, появилось множество новых ходов и фишек. Например: мелодичные линии в духе их коллег Nile, один грайндкоровый запал на пятнадцать секунд, а также юморные нотки (для особенно вслушавшихся), которые не совсем характерны для их прошлого шедевра, который был непробиваемо мрачен. Немного чувствуется влияние трэша, которое резюмируется в тяжёленький боевик "Ace of Spades", перепетый у пенсионеров Motorhead. Диск желателен к приобретению всем фанатам качественного и иногда мелодичного брутала, да и всем, кто любит настоящий тяжеляк.