По окончания тура Дедли Кристин рассталась с командой, так что очередной опус записывался уже без нее. Работа над "Night Visit" проходила в знаменитой Studio Fredman, поэтому альбом имел заметный "шведский" привкус. На следующий год немецкая фирма Supreme Chaos Records выпустила сборник ранних демо под общим названием "Eerily Howling Winds-The Antediluvian Tapes".

Отдельно стоит остановиться на технической стороне музыки. Вот тут уже видна составляющая творчества австрийцев, возведенная в абсолют на поздних альбомах, а именно, техничность. Это касается и разнообразных жестких риффов, и акустических переборов, выводимых Кубиком, и барабанов Танненбергера, отвечающего на альбоме также за бас и клавиши, и, конечно же, умопомрачительного вокала Силениуса. Не нужно быть семи пядей во лбу, чтобы заметить высочайший профессионализм музыкантов. Вообще, не ошибусь, если скажу, в 1994-м блэка сложнее, чем абигоровский не играл никто.

Его основной на данный момент проект Benighted in Sodom заточен под исполнение очень депрессивного блэка, положенного на столь медленный, гулко бухающий где-то на периферии ритм, что приписать в актив музыканта можно еще и funeral doom, что тоже оптимизма и жизнелюбия не внушает. Все композиции «Hybrid Parasite Evangelistica» выдержаны в одном настроении и легко собираются в единое звуковое полотно, посвященное боли, мизантропии, темной стороне жизни и неуверенности в том, что и после рокового контакта с острием лезвия что-то изменится в лучшую сторону. Чтобы это стало всем понятно, Матрон выдвигает свои яростные и отчаянные крики на передний план, а фон отдает на откуп жужжащим зацикленным тремоло, быстро и эффективно вгоняющим в транс, тусклому лязгу перкуссии, регулярно разгоняющимся бластбитам, перемежая все это задумчивыми акустическими импровизациями из серии «кухонный рок», на фоне которых жирными, бесформенными и черными мазками расползаются синтезаторные эффекты.

По качеству записи данный диск тоже превосходит все предыдущие, звучит очень чисто и прозрачно. Жира и вязкости здесь нет, просто не предполагается, и без них хорошо. Вокал крайне экстремален, подходит сюда, как никакой другой, правда, он наверняка примочен. Обложка лично мне тоже нравится, я так понимаю, там изображены корни той самой родословной, о которой речь. Даже если у этой группы и в самом деле такая «зловещая родословная», то этот отпрыск ее уже подрос, окреп, возмужал, и явно не является генетическим уродом. Его уже можно рекомендовать к прослушиванию не кривя душой. Можно надеяться, что следующий будет просто красавчик.

Группу основали в конце лета в 1994-ом году барабанщик Christoph Schellöh, вокалист Mike Huhmann и два гитариста Oliver Eikenberg и Philipp Hanfland. Басист Ulrich Busch присоединился к группе позже. Вместе музыканты выпустили демо "A Duet Of Thoughts". Далее группу замечают на студии Stage One Studios, где они пишут ещё два демо: "Above Twilight Wings" и "Eternal Solar Eclipse", после чего подписывают контракт с лэйблом Massacre Records, а после с Remedy Records.

Созданный той же лихой компанией, что и «Inside the Torn Apart», этот альбом мог быть только странным. Хотя, вспоминают о нём ещё реже, чем о полу-индустриальном эксперименте 1997-го года. И зря. Во-первых: ND – это всегда ND. Во-вторых: тот же восхитительно ледяной, механический риффинг с прошлого альбома с вылетами к собственно тому "Напалму", который мы знаем с 2000-х годов, то есть к актуальному «придэтованному» звуку. Типичная для работы 1997-го года мутная лирика между социальной критикой и заразными мысленными отторжениями воспалённого мозга. Глубоко пессимистичная атмосфера, бессильная ярость принужденного к стороннему наблюдению субъекта, прекрасно демонстрируемая хриплыми воплями и «чистым» отрешённым голосом Барни.

В 2000 году группа отметила свое десятилетие туром по Западной Европе и выпуском двух альбомов-компиляций, озаглавленных Meisterwerk 1 & 2.

Вывод: последний на данный момент, альбом моей любимой группы получился самым необычным в плане построения. В остальном, это старый добрый Rage. Разве что “Suite Lingua Mortis” получилась намного лучше альбомов “XIII” и “Ghosts”, вместе взятых. Очень неприятен тот факт, что в конце 2006 года из-за разногласий группу покинул барабанщик Майк Террана, он решил уйти в Masterplan. Но, к счастью, ему быстро нашли замену в лице Андре Хилгерса. Что ж, будем ждать нового альбома, дабы по достоинству оценить мастерство нового ударника...

Очередное продолжение королей barbarian-metal`а. На этот раз они выбрали космическую тему. Ну что-ж, получилось довольно неплохо. Всем, кому нравятся последние альбомы, не разочаруется и в этом. По музыке похож на "Battle Magic", все сыграно замечательно, оригинальные мелодии, интересные тексты, и великолепное оформление диска

На “The Chthonic Chronicles” есть все, за что мы любим Bal-Sagoth – эпичность, разнообразие вокальных партий, симфонические клавишные аранжировки, яростный блэк-металлический напор и чрезвычайно сложная концепция, разобраться в которой можно только после нескольких прослушиваний диска и неоднократного изучения буклета. Правда, все это есть и на предыдущих пяти дисках английского квинтета, и почему на выпуск “The Chthonic Chronicles” нужно было тратить пять лет, я просто не представляю. Конечно, группа подтвердила высокий уровень своих предыдущих работ, но о таком понятии, как развитие, эти джентльмены явно позабыли. Что ж, Англия – страна консервативная, и если такой консерватизм вам по душе, смело бегите в магазин за этим диском.

В 2019 году, американская TDM/MDM группа Allegaeon впускает мощнейшую, в своем роде, работу, под названием Apoptosis. И, о боже мой, это действительно взрывной саунд! Жесткий гитарный риффинг, варирующийся от медленного, почти неразличимого, до скоростного галопа, временами срывающегося в крышесносящие ритмы, оглушающая работа ритм-секции, разносящей направо и налево огненные паутины басовых партий, делающих звучание довольно мрачным и тяжелым, а так же скоростных, почти бластбитных ударных, придающих всему сету насыщенности и бодрости, и, как вишенка на торте, в это вплетается жуткий, почти демонический рык вокалиста, отправляющий душу слушателя в путешествие через все круги ада, и расплавляющий его до Основания!

Альбом «Doomsday Machine» - это шестой альбом Arch Enemy. Звучание альбома – это очень техничный melodic death metal, который уже со второй композиции открывает свою энергичность и насыщенную мелодичность. «Doomsday Machine» - это третья работа Arch Enemy c вокалисткой Angela Gossow, которая, чтобы кто не говорил, отлично выполняет свою роль. Ее вокал записан так, что на всем протяжении остается легко различимым, не подавляет собой музыку и не глушится ей. Открывает альбом замечательное инструментальное интро «Enter the Machine», уже в котором заметны характерные черты всего альбома – это мелодичность и великолепная работа ударника Дэниеля Эрландссона.

Мощные трэшевые куски чередуются с акустическими вставками, создавая очень положительное впечатление. Техничность музыкантов (по-прежнему, Уотерса и Блэка) радует слух, нисколько не ухудшившись с момента выхода предыдущего альбома (“King Of The Kill” 1994), вокал действительно более профессионально звучит – видно, что Джефф Уотерс трудился над своим голосом.

Так уж получилось, но концертник «Saints Will Conquer» оказался единственным live-альбомом в творчестве американской хэви-метал-группы Armored Saint, а также последней записью лидер-гитариста Дэйва Притчарда, который в скором времени скончался от лейкемии. На этом «лайве» показана вся мощь Armored Saint вне студийных стен. Вживую коллектив играет предельно слаженно и технично, что получается далеко не у всех коллективов, а хрипловатый вокал Джона Буша звучит все так же энергично и мощно, как и на студийных альбомах, при этом даже немного выигрывая у них в эмоциональности. Покойный Дэйв Притчард раскрыл на этом концертнике все грани своего таланта: убойнейшие риффы и соляки (причем с некоторыми любопытными импровизациями) сражают наповал своей энергетикой! Голос певца наряду с одной из лучших, без преувеличения, ритм-секций хэви-метала в лице ударника Гонзо Сандовала и знаменитого басиста Джоуи Веры, великолепно дополняют тяжелые риффы Притчарда, выдавая просто мегатонны энергии!

Группа Axxis всегда была известна тем, что на каждом альбоме есть пара по-настоящему серьезных хитов, остальное - просто хорошая, качественная музыка. Альбом «Doom of Destiny» в этом плане - исключение. Здесь серьезными хитами являются абсолютно все песни, кроме пары просто хороших. Одна из отличительных черт альбома - просто бешеная, безостановочная энергетика, не встречаемая мною нигде - ни до, ни после прослушивания «Doom of Destiny». Адские боевики «Bloodangel» и «Devilish Belle» - заруливают все на свете в «минуса», сразу и без разговоров. Ничуть не хуже остальные – «Doom of Destiny», «Better Fate», «Revolutions», «She Got Nine Lifes», «Astoria».