Довольно мелодичный среднетемповый дэт. Разнообразные мелодии, в основном являющиеся заслугой клавишника, пронизывают все песни и создают неповторимую атмосферу, наполненную то «великой» радостью, то «большой» грустью. Вокал злобный, но идеально вписывается в контекст данного стиля музыки. Почти в каждой песне есть моменты (в основном припевы), когда в голосе вокалиста начинает проступать «грустинка» и вся его злоба сходит на нет. Композиции расставлены очень грамотно - хитовые вещи переплетаются с просто очень хорошими треками.В общем, альбом можно рекомендовать тем, кто, в хорошем смысле слова любит немного «загрузиться» и хочет перенестись в непередаваемую атмосферу Redshift.

When Nothing Remains продвинулись по части аранжировок – "Thy Dark Serenity" звучит сложнее предшественника, более развито. Здесь есть много партий чистого вокала, местами проявляется злая мистика или, наоборот, акустическое изящество. Основные риффы обыгрываются множеством различных способов. Только вот всё это интереса не вызывает. "As all torn asunder", при всей своей простоте, содержал в себе немало цепляющих моментов. В новом альбоме же просто очень качественно обыгрываются клише мелодичного дэт-дума. С эмоциями всё в порядке, но звучание чересчур тривиальное. Слушать этот альбом по-настоящему хочется разве что ради вокала Йена Сэллэндэра – такой душевный рёв трудно испортить. Поклонникам Swallow the Sun и Draconian рекомендуется.

Экспериментальность во всей своей красе. Чёткое и логичное продолжение "In This Room" - максимальное отдаление от своих думовых корней, и уход в около трип-хоповые дебри. Какие-то совершенно чужие и ненужные, абсолютно не тяжёлые гитары, куча однообразных аранжировок, сэмплов и битов; как мне кажется, достаточно было использовать просто один синтезатор, чтобы не вводить слушателя в заблуждение. Женский вокал, который здесь можно назвать самой сильной стороной - сильный, нежный и действительно трогающий. Кое-где проскакивают и различные мужские голоса. Если попробовать сравнить с кем-нибудь, то что-то похожее делают Jay-Jay Johanson, Portishead и...да-да, она самая, Кари Рюслаттен, но их музыка максимально спокойна, безмятежна и нежна

«Reflecting In Grey Dusk» — сборник/промо/семплер-альбом группы Novembers Doom, вышедший в 2004 году.
Эта компиляция была выпущена самой группой и распространялась только во время тура 2004 года.
01 — демоверсия песни с следующего альбома The Pale Haunt Departure;
02-04 — с альбома To Welcome the Fade;
05-06 — с альбома The Knowing;
07-08 — с альбома Of Sculptured Ivy and Stone Flowers;
09-10 — с альбома Amid It's Hallowed Mirth;
11 — с трибьют альбома Оззи Осборну Legend Of A Madman: Ozzy Osbourne Tributе. Это кавер-версия песни Осборна с его соло-дебюта Blizzard Of Ozz.

Что же касается музыки, то... Читайте рецензии на первый диск трилогии – "Miklagard" абсолютно логично продолжает "Sagas Of Iceland" – неторопливый, размеренный и породистый тевтонский хэви, солидный и сочный монолит звука. Диск крайне ровный (в данном случае это больше походит на недостаток), несколько утомляет под конец, будь пластинка минут на 10-15 покороче это не пошло бы во вред.

Чем мне всегда импонировала музыка Vader образца 90-х годов, так это некой мрачностью и таинственностью, которые, в общем-то, не являются типичными чертами дэта как стиля. Дэт от Vader того периода самодостаточен, сух, скуп на эмоции и расчётливо холоден. Поляки играли не музыку людской смерти, как верно подмечено, а музыку, скорее, античеловеческой формы жизни, причём очень древней и непознаваемой убогим разумом представителей вида Homo Sapiens.

На последнем на данный момент полноформатнике греки отступились от своего традиционного стиля и замутили весьма нестандартный и эклектичный материал. Мелодик-блэк, щедро разбавленный электронными сэмплами, примочками для вокала и прочими новомодными вещами. Авангард? Возможно.
В принципе, из знакомого на "Suffering G.O.D. Almighty" осталась только одна вещь: проникновенный, ни с кем не сравнимый скриминг Билла. Мелодика – наверное, главная изюминка The Elysian Fields – существенно упростилась и потеряла былую вычурность

Тем не менее, «The Essence» вполне способен на время потеснить в дискографии меломана поднадоевшие «Spiritual Healing», «Cause of Death» или «Blessed are the Sick». А если быть дотошным, можно вспомнить еще и о дисках Brutality или Disincarnate, настолько ортодоксальна и узнаваема музыка немцев с первого же трека. Хотя угадать, кого конкретно Torchure взяли за образец для подражания, не так-то легко. Местами альбом звучит монументально, как умели звучать только Morbid Angel, местами тягуче и мрачно, как Obituary, а когда требуется играть быстрей, Torchure совершенно не отличишь от ранних Death. Что ни композиция - групповой портрет целой эпохи в одном лице!

На протяжении всей своей недолгой, но интересной истории эта английская группа вызывала исключительно полярные реакции у слушателей. Впрочем, в этом легко убедиться и сегодня – скачайте с трибьютного сайта Lawnmower Deth композицию “Watch Out Granma, Here Comes A Lawnmower” («Берегись, бабуля, вон едет газонокосилка»), прокрутите ее нескольким друзьям, и вы получите только два отзыва: либо «уау, супер!», либо «что за бред?». Lawmnower Deth по праву считаются самой веселой и прикольной трэшевой к...

Эволюция полным ходом. Метаморфозы, постигшие группу, не поддаются осмыслению. От альтернативно-думового компота 1994 года музыканты плавно приплыли к веселому и ненапряжному поп-панку. Искать соответствия теперь нужно не среди депрессивных готов и думстеров, а среди аляповатой кодлы околоэмтивишных псевдопанков. Надо отдать должное немцам, всю эту кодлу они обгоняют по части стиля. Он есть в каждом треке, в оформлении буклета, даже в самом подходе к музицированию.

Да, уровень техники исполнения и буквально ежесекундное вдохновение способны поразить вас, даже если вы являетесь искушенным слушателем. На дворе почти что конец лохматых 80-х, и Джеймс Ривьера сотоварищи предлагают вам ядреную смесь из хэви, пауэра, треша, прогрессива и неоклассики. Просто начните слушать эту "The King is Dead", начинающуюся с активных ударных партий и затем, словно поезд, присоединяющую вагоны в виде мощного гитарного риффа и сильного, переходящего на опасный для ушей, визг Джеймса, возможно, одного из самых таланливых фронтменов металл-сцены. Увы, недооцененных.

Ощущение такое, как будто “Loyal to None” прибыл к нам прямиком из бурных восьмидесятых. Музыканты буквально наполнили энергетикой каждый рифф и каждую ноту своего творения. Нет ощущения вымученности или надуманности, все звучит очень гармонично и свежо. Я ловил себя на том, что при прослушивании “Loyal to None” не жду каких-то особо удавшихся песен, они все хороши и крутятся в голове уже после первого знакомства с материалом. Обычно так записывают альбомы молодые музыканты, желающие «порвать» вся и всех на металлической сцене. В составе проекта весьма опытные «бойцы»: Jiotis Parcharidis (Ocquityn, Victory , Euroforce), Peter Pichl (Running Wild, Yargos, Weinhold) и Stefan Schwarzmann (Accept, Krokus, Helloween, Paradox, Running Wild, U.D.O). Соответственно, качество игры просто великолепное.

Довольно долгий перерыв получился между альбомами у шведских викингов THYRFING. И вот для тех, кто так долго ждал, новенький полноформатник уже в продаже! Диск не разочарует преданных поклонников группы и жанра в целом. Добротный Viking Metal со всеми его составляющими, слушается довольно свежо. Диск получился в меру брутальным и в меру мелодичным, на нем все идеально сбалансировано, среднетемповые гитарные рифы сплетаются с хоровым пением, а вокал Jens Rydén холоден и прекрасен. Добротный альбом для истинных поклонников Viking Metal.

Звук - идеальный. Это лучшее, что я слышал от этих ребят. Барабаны, так вообще прописаны так, что лучше просто некуда. Гитары имеют блюзовое звучание. А вокал - это нечто! Крис на этот раз поет просто безупречно, отлично владеет интонацией и от его гроула вообще не устаешь. Из других дэт-вокалистов не уступающих ему приходит на ум лишь Бо Саммер из Illdisposed. Жаль, что пропал козлиный скрим, но может для данного диска он был бы и не к месту. зато много дрожащего, тремолирующего гроула, причем это не мягкий булькающий звук, а-ля полоскание горла, а вполне себе жесткий - просто улет!

Не шедевральная, но, бесспорно, очень и очень сильная работа, ярчайший образец творческого поиска, который, как принято считать, был попросту не понят большей частью фэнов этой великолепной группы и оказался роковым для ее карьеры. Та же участь двумя годами ранее постигла другой не менее выдающийся коллектив – Pestilence. Музыка отличается превосходными цепляющими мелодиями и обилием электронных «фишек», которые совершенно не напрягают. Выделить какую-то конкретную композицию сложно: всё очень гармонично и взаимосвязанно. Никакого ощущения архаизма при прослушивании не возникает: свежо и будоражаще, как и 13 лет назад