Одно из талантливейших произведений в истории мировой музыки. Дум с элементами готики и, временами, приблэкованым вокалом, воплощение тоски и грусти, которые мастерски передаются посредством сверхэмоциональнх композиций. В принципе, может пройти за идеальный готик-дум альбом. Единственный недостаток состоит в том, что после него в депрессию можно впасть на целую неделю, а композиция A Winternight Depression мне иногда снится по ночам.

Вообще, "Maximalism" является логичным продолжителем предыдущего альбома, но не без изрядной дозы экспериментов. Следует отметить большой крен в сторону популярных американских исполнителей и откровенной электроники, хотя прежде звучание Amaranthe было по большей части классическим шведским и основывалось на простеньких синтезаторных сэмплах. Гитары и ударные нынче задвинуты на второй план, уступая место красочной нетипичной для группы электронике, что сделало музыку немного легче, и ещё более качёвой, чем прежде. По-прежнему присутствуют гитарные соло, а звук, как и всегда, записан на уровне, потому недостаток гитар не ощущается.

Cerebral Fix появились в Бирмингеме в 1986 году в составе Simon Forrest - вокал, Gregg Fellows и Tony Warburton - гитары, Adrian Jones - ударные, Paul Adams - бас. Вобщем-то не долго думая, в 1988 записали первый альбом - Life Sucks... And Then You Die!. Потом были туры с такими монстрами. как Bolt Thrower, Napalm Death, Paradise Lost. Затем второй альбом - Tower Of Spite, потом третий - Bastards - уже на Roadrunner Records. А между тем участники группы уходили и к 1993 году для участия в турах приходилось брать временных музыкантов. В этом же 1993 группа распалась. В 2006 ребята собрались в первоначальном составе и здравствуют до сих пор.Что касается музыки, то как истинные англичане, Cerebral Fix особо не торопятся и выдают среднетемповый довольно несложный трэш. Благодаря низкому саунду и манере построения риффов свойственной Bolt Thrower и Benediction, музыка слушается интересно.

Материал более чем достойный. Ярко выраженный пост рок,с шогейзинг элементами,прогресивными гитарками ну и конешно в сопровождение блабитных ритмов и черных рифов. Вокал довольно таки суховат,с натяжкой дотягивает до блекерского,а больше подходит к скримоу бандам...Да и внешни парни выглядят как обычные дядьки,играющие примитивную альту, нежели тру блекеры с разукрашенными мордами и перевернытыми крестами в виде татуировок.

Легенды южного метала Black Label Society выпустили новый альбом «Catacombs Of The Black Vatican», который точно понравится поклонникам группы, не критичным к отсутствию новизны материала – ведь здесь все по-старому, это касается и мелодий, немного похожих на старые хиты, и общего настроения альбома. Хорошо ли это – выпускать одинаковые пластинки – тут у каждого свое мнение, но, прослушав этот, вы как обычно окунетесь в бушующие, мощные волны отличных соляков и урчащих риффов, этого у группы не отнимешь никогда. Закк Вайлд многое перенял у Оззи , в пластинке чувствуются его дикая тяжесть и мрачная атмосфера, а уж сомневаться в мастерстве этого бородача все давно перестали, его мощная атака, искрометные легато и сочные вибрато давно стали предметом зависти многих гитаристов планеты. Быстрые песни – злые и насыщенные, баллады, без пары-тройки которых не обходится ни один диск Black Label Society,

Этот ураганный, разрывающий на части black/death способен задержаться в проигрывателе на многие месяцы, а то и годы. Очень искренняя, по-настоящему агрессивная музыка. Великолепная запись и сведение, при этом особенно радуют барабаны, звук которых проникает до самых печенок. Необычный вокал Нергала, не похожий ни на гроул, ни на скрим, а скорее на вопль рассерженного демона, отлично подходит к музыке. Сложные гитарные риффы надолго оседают в памяти и оставляют очень положительное впечатление от техники исполнения.

«Мы хотели вернуться к истокам CANDLEMASS, вернуться к душе и сути группы. Йохан вернулся, и мы надеемся, что это даст нам новой энергии, чтобы снова запустить doom сердце. Мы не знаем, будет оно биться еще 10 лет или всего 5 лет, но если оно даст нам еще 1 год веселья и игры музыки, которую мы так любим, это будет взрыв! Круг замкнулся, Йохан вернулся!»

Некоторым иногда очень не хватает настоящей рок-н-ролльной мощи, теплого, аналогового звука и безбашенной атмосферы рока 70х годов и настоящего metal 80х. Кое-кто так и продолжает тихо ностальгировать дома,прокручивая записи любимых "перплов", "цеппов", "сабсов", "мейденов" и "пристов", а кто-то, не поддаваясь апатии, хватает гитару и старается исправить положение, на личном примере показывая, как нужно действовать, если хочешь, чтобы любимая музыка продолжала жить! Это про лидера Fireball Ministry.

«Дворник» - второй и один из лучших альбомов Джастина. Громоздкие, неповоротливые ритмические конструкции (местами околодетового толка) магическим образом складываются в единое целое, создавая неповторимую атмосферу кислотного дождя, индустриального смога и будничной отрешенности. Темп – от среднего до ультрамедленного. Вокал Джастина варьируется от грайдкорового орания и дет-металлического рева до почти шаманских нашептываний. Ещё одна отличительная черта Godflesh – необычный звук: рыхлый, вязкий, грузный. Его ни с чем ни спутаешь. Выделяются гремящий всеми струнами бас и драм-машина, живущая параллельной от гитарного каркаса жизнью.

Данный альбом является дальнейшим развитием направления, заложенного на Carpathian Wolves и получившего продолжение на Thousand Swords - громовые раскаты варварских барабанов сочетаются с лязгающими звуками странных полуфольклорных гитарных мелодий. Звуки клавиш - словно песнь ледяных ветров в кронах деревьев. Каркающий скрипучий вокал - как голос ворона, предвкушающего скорый пир... "Врагам моего народа придется умереть. Их кровь прольется на мою землю... И боги примут эту жертву. Время битвы приближается. Время когда придется пролить свою кровь в сражении. И когда этот день наступит, как в прошлом, огненные колесницы пройдут по земле, неся смерть и разрушение...

Считаю что это культовый альбом могилокопателей, сказать, что он самый лучший не могу, так как все последующие диски на таком же высочайшем звёздном уровне, но на то время он был лучшим и остаётся очень важным и сейчас в 2005 году. На припевах, которые стали очень сильными и красивыми (впервые за всё время!) отметился Ханси Кюрш (Blind Guardian). Это также первый концептуальный альбом могильщиков, повествующий о истории шотландцев, должен заметить, что тексты играют очень важную роль, создавая очень чёткую эмоциональную атмосферу, не зря же всех участников группы приняли в один из древних кланов за правдивую и умную лирику

Молодец Gus G. многостаночник греческий, везде успевает, и не просто успевает, а прям блещет во всей своей гитарной красе. Вот и новый Firewind позволил блеснуть ему ещё одной гранью своего безусловного таланта, и потому про гитару тут говорить просто нечего, она великолепна!!! Да и всё остальное заслуживает только хороших слов. Музыка стала звучать ещё плотнее и динамичнее, это видать новый драмер расстарался, а мелодики добавилось троекратно, ну тут уж общая, видать, заслуга. Оно и правильно, стало некому и нечего доказывать, осталось только творчество в творчестве и для творчества. Хотя нет, учитывая качество материала и его коммерческую ценность можно с уверенностью сказать, Firewind-у быть!!! Ура три раза…

Я бы даже сказал, умеренная мелодика, без каких бы то ни было излишеств. Мелодии соло-гитары не развёрнутые, они как-бы вплетены в ритм, и звучат с ним в унисон. А особенно мне пришлась по душе та тяжесть, с которой, как выходит, вполне реально поиграть в мелодику. Кое-где здесь даже не чистый МДМ, а стаф где-то на стыке олдскул-дэт/МДМ, старая олдскульная шведская школа в рифах, несомненно, чувствуется. Ритм-гитара - ураганная и напористая, ритм-секция - моторная, чертовски хорош драммер. В финальной композиции Apocalyptic сквозь стену мощных рифов то и дело раздаётся... смех (!) - жуть берёт, от такого эффекта остаётся какое-то странное ощущение. А после самого альбома впечатления остаются самые положительные - 3-й полноформатник Evocation получился на славу.

Первый лонгплей от Фернандо и компании. Достойное продолжение дебютного mcd. Идеи under the moonspell были углублены, доработаны и отшлифованы, при этом португало-ориентальная стилистика не пострадала. Прибавилось эмоциональности и экспрессивности. Оставаясь в рамках gothic doom (от блека на альбоме остался лишь жесткий вокал), музыканты ухитрились путем привнесения средневековых элементов и мелодики, характерной для юга Европы, создать совершенно неповторимую атмосферу, местами мучительную и гнетущую, а местами светлую и сердечную. Не обошлось без харизмы Рибейро

Сразу скажу, что каких-то эксклюзивных вещей не наблюдается даже в лимитированном слипкейсе, который как раз у меня и имеется. Таким образом, мы видим, что ценность данный материал представляет только для фанатов, коллекционеров или для тех, кто мало знаком с творчеством этого замечательного коллектива и хочет охватить сразу все музыкальные периоды группы понемногу, если, конечно, не считать за эксклюзив вступительные слова Фернандо, написанные на первой странице буклета. Он, кстати, довольно приятный по толщине, только вот можно было сделать его и побольше да поинтереснее.