Первый живой альбом Therion, который они записали в Колумбии, Германии и Венгрии во время мирового турне в поддержку альбома "Secret Of The Runes" осенью и зимой 2001 года. Название дано по одному из девяти миров скандинавской мифологии, в котором собственно и проживаем мы, люди. Первый блин сразу же вышел огромным и вкусным, целых 24 композиции практически со всех альбомов группы начиная с "Of Darkness" и заканчивая "Secret Of The Runes". Здесь представлены такие давние хиты группы как "Riders of Theli", "A Black Rose", "The Beauty in Black" или "Invocation of Naamah", кроме них так же записаны и новые (на то время) "Ginnungagap", "Asgård", "Secret of the Runes".

"Quecksilber" (ртуть) - второй полноформатный альбом немецкого electro rock коллектива STAHLMANN.После выхода удачного одноименного дебютника и тура с EISBRECHER, STAHLMANN попали в строчки немецких чартов, а серебряный цвет стал визитной карточкой группы. Смесь драйвовых перегруженных гитар и бодрого танцевального EBM придутся по душе всем любителям RAMMSTEIN, EISBRECHER и TREIBHAUS.

Испанская капелла и со своим четвертым полноформатником вряд ли выберется в высшую лигу дез метала. Хотя пластинка получилась довольно крепенькой. Техничный мелодик дез с клавишными, без каких-либо особых откровений. Однако композиционно парням удалось придумать интересные вещи, которые слушаются весьма приятно. 13 треков на час звучания диска. Хитов особых не замечено, все достаточно ровно и не совсем разнообразно. Для любителей мелодичного дезняка покатит вполне.

Проведя целый год, гастролируя по родной Америке и посетив даже Европу, "Насиль-ники" добрались-таки до студии и записали свою вторую пластинку - "Угнетая массы". Сначала альбом был задуман как десятипесенный, но 2 трэка почему-то выкинули (один, причём, очень зря). Должен сказать, парни набрались опыта в поездках, поняв, что имея в сет-листе только быстрые песни по типу дебютника, они бысто устанут :). А потому альбом получился помедленней предыдущего (совсем немного), и, как следствие, энергетики поубавилось. Но зато на альбоме прибавилось жёсткости, тяжести, и, конечно же, агрессии.

Явным подражателям редко удается превзойти своих кумиров. Сколь бы ладно ни звучала очередная работа, слепленная «по мотивам…», все равно ее будут отличать от оригинала скованность и заученность приемов. Не удалось избежать этой беды и немцам Torchure, вдохновленным (ошибиться нельзя) классическим флоридским дэт-металлом. Что же касается всего остального, то тут Torchure грандам ничем не уступают. Грамотная запись, узнаваемое, пусть и позаимствованное, звучание, достойное исполнение – одним словом, чистоплюйство, нравится вам это или нет.

Unholy в целом и «The Second Ring of Power» в особенности – эталон дум-металической мерзлоты. Лед плавится, перетекает из одной формы в другую, щерится из колонок и поблескивает острыми сколами. Абсолютно безжизненная и кристально чистая музыка. В кусках льда навсегда застыли движение хтонических песчинок, завораживающе-нечеловеческая атмосфера, и вот теперь финны, каким-то образом докопавшиеся до толщи этого давно заброшенного месторождения, принялись дробить его, раскалывать на бесчисленные кристаллики неправильной формы. И едва успеваешь расслабиться – на самом дне выработки неожиданно мелькнет тень чего-то хищного, злого. Уровень апатии приближается к допустимо опасному – при этом чувствуется не просто отторжение, а отвращение и невероятная усталость. Формы не сглаженные и аморфные, а искрящиеся сотнями острых иголок-снежинок.

На новейшем альбоме LITTLE DEAD BERTHA “Angel & Pain” коллектив наконец-то достиг собственного идеала.Великолепное звучание, обилие хитов, актуальность мелодического материала. Эту пластинку необходимо послушать всем поклонникам тяжёлой музыки из 90-х, когда было модно сочинять мелодии, но не «саунд-фишки». LDB можно сравнить с AMORPHIS и CRADLE OF FILTH лучших периодов. Симфонические аранжировки, женский вокал, простые, но очень приятные мелодии. “Angel & Pain” – практически идеальный альбом.

Loudness Альбом «Loudness», выпущенный обновленной конфигурацией поднял до второго места национального хит-парада, однако сопутствующее турне закончилось уходом Савады и Хигучи, в результате чего команда оказалась на грани развала. Окончательного распада не произошло лишь благодаря стойкости Такасаки. Акира удержал готовившегося к побегу Ямаду, подключил к делу еще одного участника «EZO» Хиро Хомму, а сам помимо гитарных исполнил и басовые партии на альбоме «Heavy Metal Hippies». Чуть позже официальным басистом стал Наото Шибата, дебютировавший в национальном туре 1995 года. Агрессивный и громкий настрой тех гастролей был запечатлен на концертнике с подходящим названием «Loud'N'Raw». Несмотря на то, что две следующие пластинки записывались в Сан-Франциско, концерты музыканты старались проводить лишь в азиатском регионе. Исключением из сложившейся традиции стал 1999 год, когда состоялся «Rising Dragon Euro Tour», в рамках которого «Loudness» выступили на фестивале «Dynamo».

The band was founded in 1996 by guitarist / songwriter Norbert Czetvitz. From the very beginning the quintet has been inspired by bands likeBolt Thrower, Entombed, Crowbar, etc.

В память о Миежко Таларчике группа выпустила сборник лучших композиций, который планировали выпустить ещё задолго до смерти самого солиста. Лейбл Relapse Records не забыл их и согласился выпустить эту компиляцию. На могилу солиста прибыло очень много людей с разных концов света, в том числе из России.

Признаться, на последнее воскрешение Веном я не прореагировал никак: "Нее, умерла - так умерла…" Как выяснилось, совершенно напрасно, раскаиваюсь. Всё же музыкантам такого уровня, как Майкл Хики, стоит доверять чуть больше. Конечно же, время их славы и силы было тогда - в начале 80-х, когда сырой и примитивный звук вкупе с инфернальным имиджем и бешеной энергетикой стали той взрывной смесью, что определила развитие экстремальной музыки на 20 лет вперёд. Казалось бы, что могут запупырить уже немолодые люди, пусть и объединённые таким лого, как Веном? Нет, древнее зло вполне себе живо и вполне себе злобно и ядовито. Лютый замес из трэшни, отличного качества хэви и того самого архаического Black Metal'а, что в вывернутом виде и стал названием этого релиза. Композиции, преимущественно, выдержаны в среднем темпе, хотя и скоростные боевички в наличии. Несмотря на вполне примитивную риффовку, структурно композиции стали куда как сложнее и интереснее, уж не знаю, порадует ли это любителя долбежки. Звук максимально тяжёлый - в "детстве" они так не звучали. Что приятно удивляет - так это именно звук: это саунд хэви-металлической команды и техника гитариста - именно оттуда.

Покатавшись по свету, The Great Kat решает объединить классическую музыку и спид-метал. Она перекладывает сложные скрипичные соло на гитару, что в результате вырастает в сумасшедшую и виртуозную музыку. На данный момент The Great Kat является одним из немногих рок-музыкантов, которые при исполнении неоклассических произведений принимают во внимание каждую ноту оригинальных композиций, сохраняя их ладогармоническую аутентичность.

"The Black Heart Of Candlemass" - Это двойной альбом, в который вошли 22 композиции - демо-треки и студийные черновики всей карьеры лидера Candlemass’ Leif Edling, на всём его пути от Nemesis и стороннего проекта Abstrakt Algebra к Candlemass.Что касается того, что смогут услышать поклонники в новой коллекции, Edling высказался следущим образом: "Живая версия 'Lucifer' - это просто нечто! Кроме того, я выкопал 'Warchild' с первой демо CANDLEMASS. Там есть несколько совершенно невероятных демо ABSTRAKT ALGEBRA, включая студийную песню, которая до сегодняшнего дня так и не увидела свет, это 'Remulus and Romus', но которая, тем не менее, очень нравится лично мне! Большая часть композиций действительно потрясающе звучит. Я бы просто не стал выпускать какое-нибудь барахло! Конечно, некоторые композиции в своё время были отложены по самым разным причинам, но в общем и целом качество всех песен великолепно. Даже музыка для NEMESIS образца 1983 года."

Американцы смогли превзойти сами себя. Это действительно альбом-шедевр. Современный прогрессивно настроенный дум-дет, который именно так звучать и должен. "Жирные" гитары, сочный гроул, прекрасная атмосфера - вот то, что так необходимо в релизе дум-детовой команды. Проводя аналогии, можно сравнить эту группу с Opeth, но здесь нет плагиата в мелодиях или тупого калькирования: американцы сумели взять самое лучшее и еще более его улучшить в рамках стиля. Звучание диска типично "шведское", так как микшировал его гениальный Дэн Свано, он же принял участие в записи альбома в качестве приглашенного музыканта.

Новый альбом культовой американской группы, «широко известной в узких кругах». За свою более чем 30-летнюю историю MANILLA ROAD выпустили немало замечательных пластинок, но капризная Фортуна почему-то никогда не баловала их своим вниманием, зачастую незаслуженно одаривая им намного менее талантливых музыкантов. Тем не менее у этой самобытный группы всегда были, есть и будут свои поклонники, которые по достоинству ценят яркую индивидуальность Марка Шелтона и его соратников.