Меня порадовало то, что за микрофон встал Doogie White, бывший вокалист Rainbow.Голос у парня однозначно хороший и оригинальный, но остальное я не смог отличить. Жирный Мальмстин заполонил собою всееее, даже не написал кто играет на остальных инструментах - САМ на всем играл (наверное). Но как Doogie White ему спеть явно не получится - куда там ему с его медвежьим голосом. Тем не менее, все потихоньку идет к тому что Rising Force превратится в one-man-band, т.к.

На альбоме присутствует и скорость, и напор, и мелодичность - все эти факторы в сущности представляют собой интересную работу молодой команды. Каждая из композиций подразумевает что-то запоминающее. Неплохо выглядит и инструментальная работа "Behind The Veils Of Night" на фоне забористого thrash'а.Несмотря на то, что команда выпустила свой третий альбом, своей работой она демонстрирует качественный thrash metal, который хорошо преобразовался и развивается в настоящее время. Вокал на альбоме тоже хорош, притягивает своей харизмой и неповторимостью.

Закрепив свой успех интенсивными турами, среди прочих с Sepultura и Skyklad, группа, как и многие коллеги по металлургическому цеху, оказалась тогда лицом к лицу с упадком трэш-сцены и интереса к ней со стороны фэнов. Но в отличие от товарищей из Acid Rain, Sabbath и Slummer, парни решили не сдаваться, а позволили себе начать всё с начала. “Kin” – это своеобразный “Black Album” от Xentrix: мягкий, сумрачный, сдобренный экспериментами и новыми идеями, но не перестающий от этого быть замечательным образчиком британского thrash metal. Это не фанк, не грандж, не готика, как было принято в то время на трэш-сцене выходить из положения. Банда противопоставила свою творческую свободу начинавшемуся в те времена фэйку вокруг дэта и ношения перевёрнутых крестов. И была успешна!

К сожалению после данной работы группа вновь сошла с дистанции, и на следующий год фанам пришлось удовольствоваться подарком от голландского лейбла Displeased, выпустившего сборник раннего демоматериала и концертных треков под названием "Messages In Blood". Несколько лет о команде ничего не было слышно, а 27 мая 2002 года пришло известие о смерти Тони Боно, скончавшегося от сердечного приступа в возрасте 38 лет. Как выяснилось позже, это был еще не конец истории Whiplash, и в 2008-м Портаро с Канджелоси при участии Рича Дэя возродили проект, пообещав выпустить альбом "Unborn Again".

А тем временем, музыкальное полотно движется себе со средней скоростью, изредка разгоняясь до экстремального блэкового строчилова, периодически радуя всплесками хорового пения или относительно свежими мелодическими решениями, иногда вызывая мое искреннее восхищение солидными качевыми проигрышами, и постепенно подходит к финалу – самой скоростной и агрессивной вещи альбома, за которой следует просто восхитительный по атмосферности и эмоциональному воздействию на слушателя кавер Diamanda Galas «Orders From the Dead».

Filth — это первый альбом Swans, демонстрирующий экспериментальный и нойз-стили, которыми станут известными ранние работы группы. Особое звучание альбома, отчасти является продуктом нового состава группы с двумя ударниками (Роли Мозиманном и Кейном). Также, альбом знаменует собой первое появление будущего регулярного участника Swans Нормана Вестберга.

ИМХО - самый лучший Хэлловский зальник!! Большинство вещей звучат даже лучше чем в оригинале, особенно мне жутко понравилась акустическая версия In The Middle Of A Heartbeat, которую я наконец-то смог на гитаре сыграть :-) Музыканты так же выложились по полной программе. Особенно обратите внимание на выражение лица Уэйката в самом конце сингла Steel Tormentor, когда он обессилено "допиливал" последний риф, а особенно на выпученые глаза :-) Молодец и Дерис, который умеет завести толпу, в отличие от Киске когда на концертах с его участием публика чуть ли не засыпала. Ну а минусы этого зальника - неудачно спетые The Chance и Future World, а вот Dr. Stein и Eagle Fly Free Дерис очень даже неплохо спел.

История проекта скучновата, абсолютно ничего особенного.Я основал проект в конце 1996 года, чтоб создавать музыку, посвященную темным сторонам природы. Так сказать, чтоб запечатлеть темную часть природы в музыке. Первая демолента была выпущенавначале 2000 или в конце 1999 года. Поначалу все двигалось очень медленно, да и отношение мое было не таким серьезным как сейчас. По этой причине почти три года ушло, чтоб закончить первое демо. После его выходая уже серьезнее стал подходить к проекту. В следующие три года было выпущено много CD, 7" EP's и так далле различными рекординговыми компаниями по всему земному шару.

Весь саунд нарочно зашумлен практически до уровня нойза. Вокал высокий, истеричный скрим, пропущенный через какую-то гадкую примочку. Весь этот шум однако очень атмосферен и медитативен. По прошествии двух - трех трэков, в голове клавиши отделяються от общего шумового потока гитар и драм-машины, эта "музыка" начинает литься в ушах плавным неторопливым и слитным потоком ТЬМЫ. Она доводит до сумашествия, она убивает желание жить, она убивает желание чего-то хотеть, она убивает желание видеть солнце. Ты перестаешь понимать - то ли это в голове у тебя играет, толи в колонках. Мизантропия, Тьма, Холод.

«Amerika» (с нем. — «Америка») — пятнадцатый сингл группы Rammstein. Был выпущен в сентябре 2004 года в качестве второго сингла с их альбома Reise, Reise.

От простого к сложному. Через 5 лет после фееричного "Сада неземных наслаждений" Cathedral родили нечто. Почти на полтора часа. Эталонный стоунер. Они - вторые отцы-основатели! - дистиллировали дум, сублимировали джаз и создали... почти шедевр.Это адская смесь King Crimson и Black Sabbath с лёгким налётом исконной психоделии Cathedral. Музыка, зачатая в 70-е и рождённая только сейчас. Короткие, синкопированные риффы, чудовищно навороченные аранжировки, а над ними - истеричный вокал Ли Дориана. Мелодический сюрреализм. И если Mekong Delta - апологеты интеллектуального, прогрессивного трэша с тем же влиянием "Короля Червей", то Cathedral идут дальше, замешивая свой альбом на... элегичной нежности. Здесь нет минора как такового, потому что они уже избавились от оков дума - здесь минор в настроении, в глазах музыкантов, записывавших эту музыку.

Концертный проект DIRKSCHNEIDER появился на свет в начале 2016 года. Это группа Удо Диркшнайдера, но в отличие от коллектива U.D.O., под брэндом DIRKSCHNEIDER музыканты исполняют классику ACCEPT. Осенью прошлого года коллектив выпустил концертный аудио альбом «Live – Back To The Roots». Весной этого года в DIRKSCHNEIDER сменился гитарист: вместо Kasperi Heikkinen к группе присоединился бразильско-американский гитарист Bill Hudson, известный по участию в таких проектах как Circle II Circle, Jon Oliva`s Pain и Trans-Siberian Orchestra.

Если говорить непосредственно о музыке, в прошлом альбоме это был преимущественно дум, с оттенком прогрессива, здесь осталась та же думовая основа, но больше внимания стало уделяться технике игры и звучанию. Вокал остался таким-же - основная линия - мужской чистый вокал, с небольшим оттенком печали, истерии и надрыва в голосе (хорошо выражающий эмоциональную часть альбома), который в данном альбоме дополняет иногда женский, либо другой мужской на заднем фоне (параллельно идут два вокала, накладываясь один на другой). Уделено внимание вступлениям и другим "отделочным" элементам. Все-же альбом более ровный, чем предыдущий, и к концу альбома (последние 2-3 песни) начинаешь замечать что песни повторяют друг друга в музыкальном плане (например, ритм-секции, ни в коем случае - по вокалу). Думаю что альбом понравится любителям как и прогрессива, так и любителям дума. Хотя я бы посоветовал послушать его всем.

В течение лета 2004 года Elffor записывает третий альбом, названный "From The Throne Of Hate", смикшированный и записанный в студии Liant. Работа в этой студии понравилась Eöl больше, чем в остальных, и в следующем году он продолжает работать в ней. Так на свет появляется восьмитрековый диск "Unblessed Woods".В 2006 году группу наконец-то замечает немецкий лейбл Northern Silence Productions и берет Elffor под свое крыло. После этого с 2006 по 2009 год группа снова выпускает все эти альбомы в ремастерированном виде и в различных форматах, с добавлением бонусов. Скопировано с Dark-World.ru.

Мини-альбом длиной около 50 минут? Такое возможно, если мы говорим о Funeral Doom’е. От этой английской группы мы привыкли получать релизы, требующие два диска. Так что всего лишь 50 минут звучания могут показаться кому-то до обидного малыми.На данном диске нашему вниманию представляются всего 4 трека. Зато каких! Каждый – целостный музыкальный номер, своя безумная история со своим развитием и уникальной структурой. Стартует диск с почти шестнадцатиминутной «Morphia». Груженные по максимуму риффы, мощнейший бас, «плавающая», неуловимая лид-гитара, во второй половине трека появляется мощный ритм. Затем идет восхитительный номер под названием «The Blood of the Eyes», который я склонен считать самым лучшим треком коллектива наряду с «Circle». Начинается он обманчиво: с красивейшей, интригующей мелодии гитары. Во второй половине опять-таки вступает жесткий ритм и текст начинает произноситься несколько быстрее. Один из моих самых любимых моментов в творчестве Esoteric. Третья композиция так же ничуть не уступает предыдущим, а по степени безумия вокала даже опережает. Вокал Грега как всегда на высоте.